隐者自怡悦:清晚青花山水案缸精残一只:大江南北,长城内外,到处都有奇妙自然风光。此物直筒形制,釉色沉静,青花色浓淡变化中兼工带写简庐隐筑、疏树横坡、山峦重叠、天高云淡,方寸间使人陶醉感叹胸怀广阔、气象万千的大自然山水。山水对中国文化影响至深,是中国古代文人生命形态的一种展现,更是他们生命力的一种表现:风烟俱净,天山共色。
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3000
七品
仅1件
制作者清晚
年代清晚期 (1851-1911)
尺寸8 × 8 × 11 cm
上书时间2020-06-16
商品详情
- 品相描述:七品
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注:有老线磕碰。
- 商品描述
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注:有老线磕碰。
由此精美嘉物引申以下:
青花山水:
青花山水是艺术家以名胜风景和乡村田野自然景观为主题进行创作,表现出对祖国大好河山的热爱和赞美。青花山水画是在花瓶、碗、盘、瓷板的坯胎上作画,泥坯有较强的吸水性能,用青花枓在坯上绘画,经高温烧成后,有水墨画的酣畅淋漓的料韵,与国画山水有异曲同工之妙。青花山水在绘制风格上,吸取国画技法。把民间青花的笔墨技巧与官窑青花的高档材质相结合。在表现手法上,根据器型特点,结合当代审美情趣,采用多种绘制形式,形成独特的艺术特色。
作品中的疏密、虚实、动静、藏露,都要在构图中体现出来:画面的疏密,是块面和点线之间的区别。大面积的枓笆,会形成紧密的画面。料色的厚重处密集,料色的浅淡就是疏阔的景物。房屋汇聚是密,树林、坡岸为疏。疏密结合,有鲜明的对比效果。 虚实感是由自然山水的客观景物所决定的,在山水画的布局上十分重要。作品中的虚实,是在画面设计时首先要考虑的。虚实安排得当,画面就会吸引入。国画中虚实,有“疏可走马,密不通风”之说,显示了明显的虚实关系。密中有疏,疏中有密,虚实结合,才有协调的装饰构图。
青花瓷画讲究“水路均匀”,所谓“水路,”就是画面的空白“虚”处。“均匀”并不是平均,画面景物平均,就会有平板的弊病。“均匀”是均衡。才能表现出构图美,虚实之间,既可以有衔接,也可以构成呼应对比。“虚”中有材质美,“实”是画面美。我绘制的“深山飞瀑”青花瓶,构图较密,在密集的重山叠嶂之间,以瀑布、云天、江河体现空间。虚实之间以人民居村庄,江边柳树穿插,实中有虚,虚实呼应。山水画是静态的,但是,画中的高山飞瀑、云飞泉涌、小船穿梭,飞鸟翱翔,又能产生动感,寓动于静态中。一件艺术作品的吸引人之处,首先就是动态景物。在山水画中,动物特别容易引人注目。动态既可以用人物、动物显示,也能从流水、云雾中产生,自然界的山水,即使看一个局部,也会感到很丰富。把自然界的丰富景象表现出来,除了笔墨技巧以外,隐现藏露也是重要的表现方法:“山欲高尽出之则不高”,而以云雾显其高。;建筑景物、树林、山峰,都必须有隐现,有藏露。隐约之间,给人以丰富的联想。
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