《时祷书》法语，私人定制泥金彩绘手抄本，洛蒂克兄弟，法国，约1890.《Livre d'heures》Book of hours, Fine binding, Illuminated Manuscripts, Lortic Frères
泥金彩绘复兴运动中创作的手绘精品。
￥ 8600 九品
仅1件
辽宁大连
认证卖家担保交易快速发货售后保障
作者洛蒂克兄弟
出版社洛蒂克兄弟
出版时间1890
装帧精装
上书时间2024-05-03
- 最新上架
商品详情
- 品相描述：九品
- ⁂ 9成新。除页面自然的褪色之外，整体结实牢固，皮面油光泛亮，手感极佳，内页干净整洁。整体非常不错的品相。尺寸: 202*140*20mm。书中夹有三张相关历史卡片。
- 商品描述
-
装帧：
⁂ 所售此书为纯手工定制版本，由法国的洛蒂克兄弟工坊进行手绘并装帧。
⁂ 封面全棕色摩洛哥皮装帧(full brown morocco)，二重烫金边框，搭配金叶图案装饰。竹节书脊，书口三面刷金，书脊部位烫金花朵与标题HEURES。环衬页左右采用米色硬纸板并烫金花体字母，环衬页下方工坊签名: Lortic Frères，整本书籍由配套大理石纹书盒保护。
⁂ 洛蒂克兄弟工坊(Lortic Frères 1884-1891)，是19世纪法国巴黎重要的书籍工坊。皮埃尔·马塞林·洛蒂克(Pierre-Marcellin Lortic)被认为是法国当时最重要的装订师之一，称作詹森主义装帧之王。他的两个儿子马塞林·洛蒂克(Marcelin Lortic)与保罗继承了他的高超手艺，两者的作品以“洛蒂克兄弟Lortic Frères”署名。
绘图与文本：
⁂ 本书的所有页面先由洛蒂克兄弟工坊进行正文字体印刷，之后再由此书订阅者本人或者委托专业抄写员对文字周围的装饰、图案、大写字母等等进行手工加强着色与泥金彩绘(Colored & Illuminated by hand)。
⁂ 文中使用一整页复杂华丽的装饰记载了一对新人的婚礼: Jean Bonnefons和Josephine Delmas于1890年1月9日在巴黎玛德莲娜大教堂举行婚礼(Jean Bonnefons & Josephine Delmas ont été mariés dans l'église de la Madeleine à Paris, le 9 Janvier 1890)。
⁂ 书中的手绘颜色种类丰富，部分涂金，包括了两幅整篇的彩色插图如耶稣受难。各种大写字母的花体设计复杂且优雅，并伴随中世纪经典图案如龙，昆虫，鸟类，孔雀，蜻蜓，蝴蝶，花卉等。
版本：
⁂ 本书属于s. l. s. d. (无出版地&无出版日期)，根据洛蒂克兄弟工坊的创作日期以及文中记载的两位婚礼新人的日期推测，应该在1890年左右。
⁂ 全文共计105页，具体包括：La Sainte Messe(弥撒圣祭，56页)；新人婚礼记载(1页)；Messe du Mariage (婚礼弥撒，57-74)；Messe du Jour de Noel (圣诞节弥撒，75-90)；Messe du Jour de Paques (复活节弥撒，91-102)；空白装饰页(2页)。
⁂ 在19世纪，一股"重返中世纪Retour au Moyen Âge"的运动浪潮席卷整个欧洲。巴黎的重要工作室如莱昂·库默、格鲁尔&恩格曼、布瓦斯-勒贝尔和马辛等等积极重现并尝试继续发扬法国中世纪的泥金彩绘与装饰艺术，其创作并出版的《时祷书》系列，便于当时的天zhu教的资产阶级在其洗礼、婚礼、坚振礼和其他人生重要时刻作为礼物而赠送。这股艺术重现浪潮自19世纪开始，一直持续到1920~30年代，与当时的天主教复兴有着密切的关联。对于大多数天主教徒来说，泥金彩绘是“最切实地证明基督教文明天才般的艺术形式，被带出来以强烈反对法国大革命所催生的当代社会的平庸”。对于泥金彩绘专家来说，他们希望看到泥金彩绘艺术能够使得更重要的文件显得更加高贵。这股浪潮为中世纪的泥金彩绘艺术在当代社会能够继续蓬勃发展做出了宝贵的贡献。在法国，正是这类作品将中世纪风格与天主教虔诚明确地联系在一起，这种联系至今仍然盛行。
⁂ 参考桑德拉·欣德曼《当代泥金彩绘》P133-136，P149，就泥金彩绘的复兴与女性的参与做出的评论：
“从1830年代开始，一些迹象表明，泥金彩绘已成为一种业余艺术的实践，即使绘画在当时仍是受人尊敬的阶层教育的一部分。许多女性泥金彩绘爱好者如雨果的女儿艾琳·吉尔伯特开始在业余市场售卖自己的作品。在1880年代和1890年代，业余泥金彩绘突然在法国兴起，成为一项蓬勃发展的活动。德鲁奥酒店公报在1891年的一篇文章中指出“泥金彩绘作为一种艺术，需要被复兴”；安德烈·吉罗迪于1898年在《带插图的祈祷书》中提出了一个新的时尚：“整本弥撒书应该被其主人所书写和绘画”。在十九世纪末，法国涌现了一批优秀的教师队伍，专门用来指导泥金彩绘爱好者。“
泥金彩绘的宗教性质始终占主导地位，因为这是一种在家庭的关怀中与神圣的交流过程，因此这是一项由女性主导的活动。卡尔·罗伯特坚持此项艺术天然适合女性“这项工作需要耐心和责任心，而男性的性情过于活跃”。拉比特赞同前者观点“女性的手指具有一种特殊的能力，能够为泥金彩绘带来令人钦佩的轻盈、精致和优雅”。
⁂ 参考克里斯托弗·贾曼在《泥金彩绘：现代书法家的原始资料书》P47，对于泥金彩绘的手工上色，作者表示其反映了彩绘师当时的文化关联、个人性情和个人品味偏好：“培养色彩感知对于成功的彩绘至关重要。无论你是希望制作出某个特定时期的精神作品，还是在传统或现代设计中发展自己的色彩联想，你对色彩相互作用方式的了解越多，你的作品就会越吸引人。中世纪的彩绘师使用强烈的颜色：红、蓝、绿和紫色调，并配以金银。尽管色彩选择有限，他们创造了持久而深刻的美丽作品。这些鲜亮而浓郁的颜色与他们作品中突出的神话兽形和风格化的枝叶装饰相得益彰。另一方面，他们也经常引入植物和动物的自然细节，在这种情况下，他们喜欢渲染其主题所需的所有精致色彩。许多中世纪手稿的页面看起来仿若新鲜的花朵自然地撒落在它们正式的镀金边框上。中世纪的彩绘师受限于他特定的抄写室和当时的传统。但今天的书法家没有这样的限制。记住，彩绘的目的是为了增强文本，并吸引眼球到你希望强调的特征。文化关联、个人性情和个人品味偏好都影响了我们许多人对色彩及其在作品中应用的情感反应，同时也影响了我们对周围环境中色彩的感受。”
⁂ 参考伊莎贝尔·圣-马丁在《泥金彩绘的复兴》P129，就当时巴黎兴起的泥金彩绘业余艺术爱好者群体需要进行更全面的个人艺术修习："出版物的成功证明了有一个真实的读者群体存在，而这个群体是需要被教育的。实际上，这些读者的数量远远超出了美术学院学生的范围，不仅需要为他们提供模板，更要培养他们的品味。古文书泥金彩绘师以及古文字学家埃德·马尔尚，曾经就新兴的泥金彩绘爱好者群体的文化缺失提出过担忧：那些利用空闲时间按照个人喜好进行着色的女士和少女，有时甚至未曾见过原作，她们中的一些人拥有像《布列塔尼的安妮时祷书》和莱昂·库默的《师主篇》这样的华丽作品，或是在英格兰和德国出版的其他美丽版本，她们被这些复制品迷住了，随意搭配这些图案，没有知识或方法的指导，只是按照自己的喜好，制作出许多看似可爱的图像。这门艺术充满了微妙之处，这可能就是它现在更多地被女士和少女而不是男士们所修习的原因。但不管怎样，要想成功，就需要进行一系列的关于艺术、古文字学、历史科学甚至是很高级的学习，这通常是我们的年轻女性所接受的教育类型无法做到的。马尔尚认为，唯一的解决办法是研究原作，他赞扬了莱昂·库默、菲尔明·迪多、勒默西埃、格鲁尔&恩格曼及其华丽的弥撒书，认为这些出版物提炼了公众的品味。"
相关推荐
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价