我的观看之道

图书标准信息

• 作者 [英]大卫·霍克尼 著
• 出版社 浙江人民美术出版社
• 出版时间 2017-01
• 版次 1
• ISBN 9787534049972
• 定价 180.00元
• 装帧 精装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 248页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　从1978年起，自然主义式的再现艺术越来越让霍克尼感到束手束脚，其限制性和诸多缺陷越来越让他不耐烦。霍克尼总是抵制把艺术分为具象和抽象这种愚蠢的二分法，他认为“一切艺术都是抽象艺术”，再现从来就不是对外部世界的复制，一切再现，尽管风格有差异，都以感知和概念的假设与惯例为基础。与此同时，霍克尼痛恨自己的风格被模式化，虽然他的风格大受欢迎，他却不愿意重复可预测的霍克尼式图像。他挑战了过去被误以为真实的摄影（摄影虽然是机械记录，但它也不能摆脱对空间感知的特定预设，而且其

　　含义并非绝对客观中立），并对各种不同的空间再现方式，对采用新技术“复制”艺术的丰富可能性，都兴趣盎然，为之兴奋。他对空间再现具有莫大的好奇心，对之反复实验，因为空间是一切再现形式的精髓。作为这种好奇心的补充，霍克尼越来越频繁地从事舞台设计，舞台设计本身就是一门将制造错觉与三维性结合在一起的艺术。

　　霍克尼的脾气是完全不在乎别人说他天真。作为一名艺术家，他相信任何事都不能想当然，任何事他都必须亲自探索。他对空间再现的研究和实验，包括其涉及到的更广泛的意义，以及他对复制的含义等问题的关注，都不是哲学家会思考的问题，而是一位工作中的艺术家思考的问题。他的探索具有儿童般纯真的好奇。他对艺术界狭隘、多变、时髦的风气毫无兴趣，只顾走自己的路，这倒不是因为他刻意要摆出一副原创性的姿态，而是因为他总是站在艺术家的立场上，对“更广阔的视角”，对未知的宇宙，满怀真挚的兴趣和热爱。因为这个原因，本书不仅按年代编排了霍克尼的作品，同时也追溯了他创作中的道德和智性思考，它们当然和作品分不开。

【作者简介】

　　大卫.霍克尼，或许是我们这个时代被关注、受欢迎的艺术家之一。他的作品几乎涵盖一切媒介，从油画、素描、舞台设计直到摄影和版画印刷。而且他在这些媒介上都有所拓展。他是畅销著作《隐秘的知识——重新发现西方绘画大师的失传技艺》的作者，该书同样由浙江人民美术出版社引进、出版。

【目录】

8 序言和致谢

 

一 彩排之新

 

9 复制与再现

 

16 巴黎：1973－1975年

 

20 《浪子生涯》—突破透视法则

 

31 与自然主义决裂

 

36 埃及时光

 

39 《魔笛》

 

44 瓦格纳的魔法

 

二布景之新

 

45 《纸泳池》

 

47 变换风格

 

53 第一台三联剧

 

62 《游行》之后的油画

 

71 第二台三联剧

 

78 在中国

 

三 观看之新

 

84 反思摄影

 

89 用相机画画

 

100 反转透视

 

101 毕加索的写实主义

 

103 反抗边界

 

104 时间和空间的维度

 

105 照片拼贴

 

111 印刷复制品

 

115 毕加索的范例

 

117 复印机

 

124 摄影的局限

 

四 回忆与创新

 

127 更广阔的视角

 

128 再现什么和怎么再现

 

130 绘画对理论

 

132 艺术的快乐

 

134 死亡的探险

 

136 痛苦的终结

 

138 画舞台

 

146 英国的不快

 

148 艺术对艺术界

 

150 艺术的力量

 

五 多元之新

 

152 刺激的空间

 

154 观众成了演员

 

155 寂静的世界

 

158 距离的消除

 

161 新错觉

 

164 看见和感到

 

165 绝望的观点？

 

168 实证主义的终结

 

六 重新捕获美

 

169 新的开始

 

171 《特里斯坦》中的光和空间

 

173 画出角色

 

180 回顾展之后

 

187 新平面上的脸孔

 

191 绘画、复印和传真

 

206 平面上的图像

 

215 画更多布景

 

220 摩西在纪念谷发话了

 

224 描绘新空间和新舞台

 

229 内在风景中的漫游者：新秩序

 

239 描绘=抽象

 

240 探索空间

 

242 图版目录和致谢

 

246 索引