1870年INGOLDSBY LEGENDS 英国玄怪惊悚文学开山名著《玄怪录：印戈耳支比故事集》全插图本 3/4小牛皮古董书 多枚绝美钢版画 品相绝佳
￥ 1860 九五品
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北京海淀
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作者乔治•克鲁克香克（George Cruikshank）插图
出版社Richard Bentley & Son
出版时间1870
版次一版一印
印刷时间1870
装帧精装
上书时间2016-11-30
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- 主要缺陷：几乎没有缺陷。品相可算完美！
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1870年INGOLDSBY LEGENDS 英国玄怪惊悚文学开山名著《玄怪录：印戈耳支比故事集》全插图本 3/4小牛皮古董书 多枚绝美钢版画 品相绝佳 (The Carmine Edition)
开本大小（长*宽*厚度）：21.6厘米x 15厘米x 5厘米 ( 468页)
装桢：全钴蓝色小牛皮加彩画纸烫金精装；5层竹节背，3面彩画口；著名画家乔治•克鲁克香克（George Cruikshank）钢版画插图18桢 (著名的The Carmine Edition插图本)。
品相：10品。
主要缺陷：几乎没有缺陷。品相可算完美！
如果说英语文学中有经典作品：是恐怖故事、叫好又叫座，但至今还没有中文译本的，恐怕就算这部《玄怪录-印戈耳支比家传鬼故事集》了。这部小说集可以称得上是西方的《玄怪录》、西方的《聊斋》；后世的很多恐怖名著如:《德拉古拉》《化身博士》《爱伦坡恐怖故事》达夫妮•杜穆里埃:《蝴蝶梦》以及赫伯特•乔治•威尔斯多部作品等等都或多或少受到了这部小说的影响。
《玄怪录：印戈耳支比家传故事集》也是插图画家们的最爱，插图之王亚瑟•罗克汉姆出道最早的绘图本就是这本小说；当然，最初也是最著名的插图本是这部大画家克鲁克香克所绘的版本。
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著作简介
The Ingoldsby Legends, or Mirth and Marvels.
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Thomas Ingoldsby, Esq. (Richard Harris Barham)
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London: Richard Bentley & Son, Publisher in Ordinary to Her Majesty (1870), Carmine Edition
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亨利•里德•哈格德的著名作品《所罗门王的宝藏》 (出版社:陕西师范大学出版社)中曾经把《玄怪录-印戈耳支比家传故事集》特别是《兰斯的寒鸦》这一篇作为主要故事情节：
两小时后，也就是大约四点钟，我醒了过来。尽管极度疲惫的身体得到了休息，但极度的干渴却让我再也无法睡着了。我一直梦见自己在一条奔流的小溪里洗澡，绿色的堤岸上长着郁郁葱葱的树木。当我醒来时，却发现自己躺在干旱的沙漠荒野中。这时，我想起了乌姆宝帕说的话，如果今天找不到水的话，我们肯定会悲惨地渴死在沙漠中。在这样的高温下，没有水的话，没有人能活太久。我坐起来，用干燥粗糙的手擦了擦肮脏的脸。由于嘴唇和眼皮都粘在了一起，只有经过一些磨擦我才能够睁开眼、张开嘴。很快就要天亮了，但是空中还没有一丝曙光，只能看到我无法形容的浓重的热雾。其他人仍在睡觉。
不久，天亮了起来，能够看清字了，我从口袋里拿出了随身携带的一本小口袋书《印戈耳支比家传故事集》，开始读《兰斯的寒鸦》那一节。当我读到：
“一个乖男孩抱着一个雕花金色大水罐，罐里面装满了纯静的水，就象在兰斯和阿穆尔河中流淌的水一样纯静。”
周作人在《苦雨斋文丛》有一篇散文《荣光之手》：
“荣光之手”（Hand of Glory），这是一个多么好看的名字。望文生义地想来，这如不是医生的，那一定是剿灭乱党的官军的贵手了罢。——然而不然。我们要知道这个手，在文艺上须得去请教《印戈耳支比家传故事集》（The Ingoldsby Legends）。这是多马印戈耳支比所作，但他实在是叫巴楞木（R．H．Barham 1788—1845），是个规矩的教士，却做的上好的滑稽诗，圣支伯利（G．Saintsbury）教授很赏识他，虽然在别家的文学史上都少说及。圣支伯利的《英文学小史》还在注里揄扬这位无比的滑稽诗家，但在《十九世纪英文学史》说的更为详细一点，其中有几句评语：
“《印戈耳支比家传故事》在著者晚年八年中所发表，编印成集，世上比这更为流行的书几乎没有了。到了近时才有一点儿贬词，不过那是自然而且实是不可免的结果，因为第一是言语与风俗有点改变了，第二是已经流传的那样广远而长久。没有人硬要主张，以为这是文学的大作。但是为了那既不平板也非喧噪的无尽的谐趣，几乎奇迹似地声调韵脚之巧妙与自然，凡是能判断与享受的人如去读巴楞木总是不会失望的。”
集里第一篇便是荣光之手的故事，现在且抄引它几段，不过只是大意，原文的好处自然是百不存一了。
“在那冷静阴寒的野上，
在那半夜的时光，
在那绞架的底下，
手搀手地站着凶手们，
一个，二个，三个！”
“谁愿的走上去，
快靠着那手脖子，
给我切下那死人的拳头！
谁敢的爬上去，
在他凌空挂着的地方，
给我拔五绺死人的头发！”
据说在达平顿的原野上住着一个八十多岁的老太婆，钩鼻，驼背，烂眼，头戴尖锥帽，一看就明白这是一个巫婆！现在那三个凶手们到她的草舍里来了。——
“听了也可怕，
那些恐怖的言语！
祷告是倒说的，
说着还带冷笑。
（马太霍布金告诉我们，
巫婆说祷告的时候，
她从‘亚们’起头。）
看了也可怕，
在那老太婆的膝上，
放着干瘪的死手，
她笑嘻嘻地捏着，
她又小心地拿那五绺头发，
拖在挂着的那绅士的脑袋上的，
和上黑雄猫的脂膏，
赶快搓成几支灯芯，
装在五个手指的顶上。”
“死人来敲门，
锁开，门闩落！
死人手作法，
筋肉都别动！
睡的睡，醒的醒，
都同死人一样死！”
把这咒语抄了之后，荣光之手已经制造成功了，后来的事情是强盗杀人，末了在达平顿原野的黑绞架上挂上了“一个两个三个”的凶手们，老太婆的胸前挂了一只死人手与一匹死雄猫，正要被抛下河去的时候却给那魔鬼带往地狱去了。
勒克莱齐奥诺贝尔奖受奖演说
2008年12月7日
“书本进入到我的生活，则是在稍晚的时候。那是以许多书架的形式出现的，当我父亲从Moka (毛里求斯岛)的老家被赶出来之后，他零散得到的遗产中包括一些书，他成功地把它们收集到一起了。正是在那时，我明白了这个并不马上显示给孩子们的真理，我知道了，书籍是一种比房地产或银行存折更可宝贵的珍宝。正是在那些大部分还是精装本的旧书中，我发现了世界文学中的一些伟大著作，由托尼•约哈诺插图的《堂吉诃德》、《小癞子》、《印戈耳支比家传故事集》、《格列佛游记》；有维克多•雨果的伟大小说，如《九三年》，《海上劳工》，或《笑面人》。还有巴尔扎克的《滑稽故事集》。”
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乔治•克鲁克香克（George Cruikshank，1792-1878年），英国插画家和漫画家。他为许多图书创作了蚀刻或雕刻插画，包括狄更斯的《博兹素描》和《雾都孤儿》。他的许多漫画和卡通都是讽刺当时政治发展、道德和社会风俗的。他的两个蚀刻系列插画《瓶子》（1847年）和《醉酒的孩子》（1848年）强烈的表达了他对醉酒的不赞同。
克鲁克香克出生于伦敦，其父为著名漫画家。自学成才，他到15岁时开始为儿童读物画插画，像《祸害》与《流星》，同时还编辑杂志。其中主要作品是《滑稽年鉴》[The Comic Almanack (1835–1853) ]与《公共马车》Omnibus (1842)。
George Cruikshank被认为是英国十九世纪最出色的插画画家，有关他的艺术出版物从他去世起就连续不断。他是倍受全世界学习艺术的学生所尊敬的插画开拓者，也一直是众多艺术展览的焦点。
1792年9月27日，这位为插画而生的天才出生在伦敦的一个艺术家庭。他的祖父就是从事艺术工作的，他的父亲Isaac Cruikshank继承了水彩画家的职业，并且也少量尝试了当时刚刚兴起的讽刺漫画的绘制工作。George Cruikshank就是在这样的家庭环境中长大的，可以说他小时候的玩具就是父亲绘画时所用的涂料。这一切怎么能不让他耳濡目染到一种浓郁的艺术氛围呢？
George Cruikshank的哥哥也是一个不错的画家，水平大概和他们的父亲相当；但相比之下George Cruikshank却拥有一种超乎常人的观察力和幽默感，再加上他总能从别人的画作中学习经验，这使得他然没有受过什么系统的职业训练，但马上就把握了绘画的真谛。
George Cruikshank最早被知道的画作是1799年绘制的一些人物草图，那时他还只有7岁。而当他到15岁时，他的作品已经相当突出了。他的第一份带薪水的工作是给孩子们的书配置插图，他也是第一位在儿童书插图方面有重要贡献的漫画家。后来，他凭借一些为剧场表演而做的背景设计引起了业内人士的注意。当时许多著名的讽刺漫画家，比如Gillray、Rowlandson、Alken、Heath以及 Dighton都对他赞赏有加，其中Gillray是George Cruikshank年轻时的偶像，也是他一直学习并努力赶超的目标。
George Cruikshank六十年的绘画生涯的起点并不是人们最熟知他的插画。像很多青年漫画家一样，他最先涉足的也是最能表达个人思想、距离社会最近的讽刺漫画。
1811年到1816年，他在期刊《The Scourge》上发表了一系列政治讽刺画，这使得他名声大噪。由于这些作品中所展现的针砭时弊的个性，他甚至被称为新贺加斯。他攻击皇室和政治领导人们的政治讽刺画，还让他在1820年的时候收到了一份来自皇室的贿赂钞票，价值100英镑，皇室希望他不再发表任何关于国王乔治四世不道德的讽刺画，可见其作品的影响力。
George Cruikshank还被认为是新闻漫画的创始人。虽然Gillray等人也多多少少在这一领域有所涉足，但George Cruikshank的画是第一次以报纸专栏的形式出现的。他同时拥有记者的敏锐嗅觉和冒险家那不计后果的冒险精神。他穿梭于英国的大街小巷，用他手中的画笔把人们一张张面孔记录下来，然后这些面孔就出现在第二天的报纸上了。
1818年，他参加了由激进派书商William Hone领导的反对抑制言论自由法案的运动中。两个人联手出版了《The Political House that Jack Built》，其中有12幅图出自George Cruikshank之手。这本宣传册在几个月内就卖到了10万份。后来，两个人又进行了一系列成功的合作，包括1819年出版的《The Queen\'s Matrimonial Ladder》和1820年出版的《The Man in the Moon》。1821年，两个人创办了一家讽刺性的报纸《A Slap at Slop》，“Slop”是Hone给以前一位激进分子但后来转变为保守主义分子的John Stoddart的别称。这份报纸发表了26幅木版画，其中也包括一些以“彼得卢惨案”为主题的作品。
说到“彼得卢惨案”，这是对年轻的George Cruikshank影响很大的一个政治事件，所以我们不得不略加说明。这是发生在1819年8月16日英国曼彻斯特圣彼得广场的一个屠杀事件。1815年拿破仑战争结束以后，英国的底层人民陷入了长期的饥荒和失业状态中。到了1819年，窘困的经济环境加上英格兰北部地区选举权的不公平安排导致了政治上激进主义的诞生。作为呼应，曼彻斯特爱国联盟在激进分子Henry Hunt的领导下，为改革投票权在圣彼得广场举行了一次大规模的集会活动。然而这次集会开始没过多久，就受到政府军事力量的镇压，导致15人死亡、数百人受伤。“彼得卢惨案”的名称，就是由惨案发生地圣彼得广场和四年以前“滑铁卢之战”的两个名字合二为一而成的。
George Cruikshank为“彼得卢惨案”绘制的《Massacre at St. Peter\'s》是其最重要的作品之一。但这一事件使得George Cruikshank失去了原先那种强烈的政治信仰，因为同贺加斯一样，他在是一个艺术家的同时，也是一个伦理学家。他在为政府无视生命酿造惨案感到愤怒的同时，也为激进分子过于激进的举动导致牺牲而感到悲凉。
自那以后，他也开始为反激进派的保守主义书商George Humphrey创作一些作品。包括《Death and Liberty》和《The Female Reformers of Blackburn》，前者是对激进派修改英国宪法危险的警示，后者则是攻击女性参与政治。他还创作了一幅漫画提醒人们注意法国式大革命的威胁。
或许是出于对政治方向的迷惑与失去信心，从19世纪20年代开始，George Cruikshank逐渐将重心转向插画领域。他在期刊上发表的讽刺画一直延续到1825年左右，此后的政治讽刺画都是零星而作了。事实上他的这一转变是非常符合时宜的，因为从保守的维多利亚女王时代开始以后，大部分的讽刺艺术都不在流行了。
1836年他遇到了Charles Dickens，这是他在插画事业上一个重要的合作者。他为Dickens的两本书绘制插画，《Sketches by Boz》（1836）和《Oliver Twist》（1838），后者奠定了他在插画领域的历史地位。他还为Dickens主编的杂志《Bentley\'s Miscellany》作画。虽然后来两人因创作问题而经常吵架，George Cruikshank总想教Dickens如何进行文字创作，两人也因此而分道扬镳，但正是这两个人的合作才让插画在英国19世纪的艺术史上留下了重要的标记。
George Cruikshank插画的最大特点是对人物表情、动作的传神捕捉。这和他早期多年从事讽刺画的绘制有关。当更多的插画是在描绘一个场景的时候，他的插画描绘出了一个情态；当更多的漫画是在追求一种美丽的静态的时候，他的插画在追求一种凝固的动感。他的插画，会让读者的眼睛紧紧停留在人物的五官和四肢上，久久品味着那种种神情背后的滋味。他对人间百态的捕捉异常准确，再加上讽刺漫画家特有的幽默感，正像他的一个崇拜者，也是他的好朋友Thackeray在威斯特敏斯特评论上所写的一篇文章中所提到的那样：“George Cruikshank从来没有过笑容，但是他的作品却拥有不可思议的能力，能让看到它们的人露出笑容。”
他很少画特别超现实的东西，即使故事文本本身是超现实的，他的插画也给人仿若真实的感觉，这和其他插画家对幻想异景的渴求是完全不同的。他的灵感来自于社会无处不在的角落，战争、英国的敌人（他是一个十足的爱国主义者）、军营、法院、议院、教堂、上流社会、中下阶层、名人轶事、普通百姓的幽默等等，正是因为他平时总是在对这些生活中的事物进行写生，所以他的插画也永远保存着这样一种难能可贵的真实之感。
在George Cruikshank的中年和晚年阶段，还有两件事不得不提一下。一个是在19世纪40年代的时候，他成为了戒酒运动的积极宣传者，出版了一系列漫画作品。这可能和他的父亲在1811年死于酒精中毒有关。另一个是他在64岁的时候还进入一个学院学习油画，只不过他在油画领域并没有太多的成就，除了他在1860年到1863年间创作的著名的油画作品《酒神崇拜》。
尽管George Cruikshank有15000幅的作品，但他最后还是不得不依靠朋友的救济生活，晚年的他也只是靠一点点养老金勉强度日。
1878年2月1日，George Cruikshank与世长辞。他去世时，史上最佳的漫画期刊PUNCH（笨拙）杂志发表讣告的开头是“英格兰因为失去了这样一位天才而变得贫瘠。”他的遗体保存在圣保罗大教堂。
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