影视动画表演教程/“十二五”动画专业重点规划教材·21世纪动画专业核心教材

图书标准信息

• 作者 路清、米高峰 著
• 出版社 中国传媒大学出版社
• 出版时间 2013-06
• 版次 1
• ISBN 9787565706875
• 定价 55.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 164页
• 正文语种 简体中文
• 丛书 “十二五”动画专业重点规划教材

【内容简介】

　　《“十二五”动画专业重点规划教材·21世纪动画专业核心教材：影视动画表演教程》所说的动画是戏剧与影视大类下的影视动画，是一门具有独特表演形式的艺术，而并非利用动画技巧和技术的“泛动画”。“泛动画”是当今社会对动画的一种误解，认为凡是利用动画技巧所展示的产品与设计都属于动画范畴。与摄影相比，“泛动画”只是以动画技巧代替摄影技巧去拍摄，两者之间的区别就在于前者具有假定性，属虚拟表现，并非实物拍摄。由于动画拍摄具有虚拟性，所以自由灵活度较高，可以预先表现出尚未制成的实物面貌。之所以说“泛动画”不是动画，是因为“泛动画”表现的内涵所支撑知识的重点不是影视与戏剧，而是表现对象所对应的知识，如：建筑漫游的核心是景观与建筑学；栏目包装的核心是视觉传达设计学；网络动画的核心是交互技术。“泛动画”包含的知识太多，但有一点是共通的，那就是动画的假定性和虚拟性。而这种披着动画技巧外衣的“泛动画”概念很容易误导初学者和非动画专业的社会人士，让大家忽略了动画的核心。因此，动画到底是什么？首要问题是内涵核心。

【目录】

绪论如何理解动画“表演”
第一章动画“演员”
第一节动画角色的特点
第二节日本动画角色的特点
第三节欧美动画角色的特点
第四节中国动画角色的特点
小结
思考与练习

第二章动画表演基本技巧之运动规律
第一节人的运动特点
第二节动物的运动特点
第三节自然现象的运动特点
小结
思考与练习

第三章动画制作技巧与动画表演的关系
第一节动画传统制作技术与动画表演的关系
第二节数字制作技法与动画表演的关系
小结
思考与练习

第四章动画表演辅助技巧之视听技巧
第一节构图的叙事意义
第二节光影与色彩的表演涵义
第三节道具的戏剧性语言
第四节景别的表意作用
第五节机位与关系线
第六节戏剧节奏中的兴趣点安排
第七节乐器的心理暗示
第八节画面分镜的预演作用
小结
思考与练习

第五章动画预演思维
第一节动画预演思维七要素之一：思想、情感
第二节动画预演思维七要素之二：反应、表现
第三节动画预演思维七要素之三：目的性
第四节动画预演思维七要素之四：关联性
第五节动画预演思维七要素之五：运动
第六节动画预演思维七要素之六：共鸣性
第七节动画预演思维七要素之七：冲突性
小结
思考与练习

第六章动画大师的戏剧思维与表演风格
万籁鸣
特伟
沃尔特·迪士尼
宫崎骏
今敏
小结
思考与练习
后记
参考文献