编剧理论与实践

本书凝结了作者二十余年影视剧创作和教学的精华，既是一本学术著作，又是一本难得的编剧教科书。书中理论多是作者创作感悟所得，切实生动，通俗易懂，其来源于实践，作者又将其应用于实践，形成一套独特的编剧教学体系。本书不仅从“道”的层面阐述了故事原理和编剧原理，使人知其然更知其所以然，而且从实用的角度论述了编剧的技巧，从题材选择到故事创意策划，从如何面对市场到影视项目定位，从人物设计到怎样写好每一场戏，从编写故事大纲到写作剧本，方方面面都有涉及；同时通过循序渐进的作业练习，帮助读者感悟艺术创作规律，探寻艺术创作真谛。

陈晓春，中国传媒大学教授、编剧及制片专业硕士生导师、MBA专业指导教师，泰国宣素那他皇家大学影视艺术与传媒管理方向博士生导师。毕业于北京大学西语系，曾任中国传媒大学制片管理教研室主任、制片管理研究中心主任、影视项目评估研究中心主任等。专注于影视剧创作、教学二十余年。出版学术著作《电视剧创作——理论·技巧·案例》《电视剧理论与创作技巧》《电视剧制片管理——从项目策划到市场营销》《剧本医生——电视剧项目评估与案例剖析》《影视制片——从项目策划到市场营销》《编剧原理》等。参与策划或运营的影视剧有《茶马古道》（文学编辑）、《大雪无痕》（剧本策划）、《夜深沉》（文学编辑）、《樱桃》（总策划）、《尖刀出鞘》（编剧）、《傻根进城》（总编剧兼总制片人）、《画圣吴道子》（总编剧）、《乱世红颜》（编剧）、《消失的罗马军团》（总编剧）等。

第 1 章 编剧概述 

1.1 何谓编剧

1.2 编剧的素质 

1.3 编剧的自我修炼 

第 2 章 影视剧属性 

2.1 影视剧是商品 

2.2 影视剧是艺术 

2.3 影视剧在艺术殿堂中的地位 

2.4 影视剧的功能及价值 

第 3 章 影视剧作为产品 

3.1 影视剧的商业价值 

3.2 影视剧的盈利模式 

3.3 影视剧产品的特征 

3.4 影视剧市场特征 

3.5 影视剧运营模式 

第 4 章 故事原理 

4.1 故事的特征 

4.2 故事的品性 

4.3 故事形态 

4.4 故事的价值 

第 5 章 用镜头讲故事 

5.1 叙事特征 

5.2 叙事语言 

5.3 叙事方式 

第 6 章 影视剧叙事模式 

6.1 艺术片（剧） 

6.2 战争片（剧） 

6.3 灾难片（剧） 

6.4 奇幻片（剧） 

6.5 动作片（剧） 

6.6 警匪片（剧） 

6.7 犯罪片（剧） 

6.8 励志片（剧） 

6.9 伦理片（剧） 

6.10 爱情片（剧） 

6.11 喜剧片（剧） 

第 7 章 故事题材与影视项目开发 

7.1 何谓题材 

7.2 题材分类 

7.3 电影题材与电视剧题材 

7.4 故事题材与影视项目开发 

7.5 案例分析 

第 8 章 故事题材与影视项目价值分析 

8.1 市场环境 

8.2 故事题材的外在价值 

8.3 故事的内在品质及其价值 

8.4 案例分析 

第 9 章 故事改编 

9.1 改编的原则与方法 

9.2 小说改编成电影 

9.3 小说改编成电视剧 

9.4 戏剧改编成电影或电视剧 

9.5 电影改编成电视剧 

9.6 案例分析 

第 10 章 原创故事 

10.1 选定题材 

10.2 搜集创作素材 

10.3 整理素材及创作思路 

10.4 案例分析 

第 11 章 故事策划与影视产品设计 

11.1 剧本策划的目标 

11.2 剧本策划要考虑哪些因素 

11.3 剧本策划的内容与流程 

11.4 案例分析 

第 12 章 叙事策略 

12.1 从题材出发 

12.2 题材分析 

12.3 叙事策略 

12.4 案例分析 

第 13 章 市场定位 

13.1 项目的市场定位要考虑哪些因素 

13.2 故事设计中的市场策略 

13.3 案例分析 

第 14 章 类型定位 

14.1 类型定位 

14.2 功能设计 

14.3 案例分析 

第 15 章 故事设计 

15.1 寻找故事点 

15.2 提炼故事的戏核 

15.3 确定故事模式 

15.4 查找故事的DNA 

15.5 确定故事形态 

15.6 确定故事的戏剧模式 

15.7 为故事赋予灵魂 

15.8 确定故事架构 

15.9 确定故事的特性和风格 

15.10 案例分析 

第 16 章 人物布局与故事建构 

16.1 人物与类型 

16.2 人物与主题 

16.3 人物与戏剧架构 

16.4 人物与故事结构 

16.5 人物与戏剧功能 

16.6 案例分析 

第 17 章 角色设计与人物系统建构 

17.1 建构人物系统 

17.2 人物与角色设计 

17.3 人物关系的建构 

17.4 案例分析 

第 18 章 人物设计的基本原则 

18.1 人物的品性 

18.2 人物的真实性 

18.3 人物的创新性 

18.4 人物的典型性 

18.5 人物的戏剧化 

18.6 人物的功能性 

18.7 案例分析 

第 19 章 角色定位与人物设计 

19.1 人物设计的依据 

19.2 人物来源与人物塑造 

19.3 角色定位与人物性格设计 

19.4 案例分析 

第 20 章 剧情结构 

20.1 结构特征及内在逻辑 

20.2 故事结构 

20.3 剧情结构 

20.4 案例分析 

第 21 章 情节的品性 

21.1 情节的性质 

21.2 情节的功用 

21.3 情节的品性 

21.4 案例分析 

第 22 章 情节与故事建构 

22.1 故事框架的建构 

22.2 情节与情境设计 

22.3 情节与故事形态 

22.4 情节与故事脉络 

22.5 案例分析 

第 23 章 情节设计 

23.1 事件设计 

23.2 场景/时间设计 

23.3 人物布局 

23.4 行为动作设计 

23.5 台词设计 

23.6 案例分析 

第 24 章 剧作的基本技巧 

24.1 处理好情节之间的关系 

24.2 写戏的基本要领 

24.3 案例分析 

第 25 章 从故事创意到故事梗概 

25.1 故事创意 

25.2 故事梗概 

第 26 章 剧本写作 

26.1 剧本形式及其功用 

26.2 剧本要素 

26.3 剧本的基本格式 

26.4 从故事梗概到剧本创作 

附录一 神话史诗动画电影《英雄江格尔之孤儿复仇记》剧本策划书 

附录二 神话史诗动画电影《英雄江格尔之孤儿复仇记》剧本 

附录三 “编剧理论与实践”课程简介 

附录四 “编剧理论与实践”教案