【现货速发】万物有文：新艺术植物装饰

在时间洪流中沉淀百年的植物与工艺之书

新艺术大师莫里斯·皮亚尔-韦纳伊创作

集植物装饰艺术之大成

陶瓷、墙纸、梭织布、首饰工艺与金银细工……

细数15种装饰工艺的传统面目

鸢尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花莲……

唤醒70种植物形态的大师手绘

在200多幅装饰设计案例中，

见证植物从形态到纹饰的蜕变，

领会装饰艺术家的通才与返璞归真

百年前，工业运动已经兴起，但世界远没有现在流转得那么快。一位秉持着“手工”与“自然”信念的艺术家，在老师的工作室里苦学多年、也独立创作多年后，决定为手工艺撰写一本书，为以自然为归属的装饰艺术撰写一本总结性的著作。他希望有人能够记住在工业之前手工艺的面目，更希望他们一代一代之间传承的、对家与自然的信念在加速演变的世界中仍能为人的生活带来宁静和滋养。

他行走在乡间、在庭院，细细描摹自己看到的每一株植物：蒲公英、常春藤、铁线蕨、白芷……从各种角度描写它们的纹理、色泽、形态，叶子、花苞、花蕊、果实，记录下它们什么时候开花、什么时候结果，然后留存在笔记中。他像博物学家那样走访，又回到工作室中，以艺术家的身份对记录的内容进行演绎和创作。

怎么才能让人们居住的房子变成温馨的家呢，饭厅应该用什么样的色调？木艺、布艺、陶瓷、玻璃、铁艺，墙纸、桌布、摆件，要怎么安排它们才能让住所变成花园一样让人感到恬静、放松的场域？他琢磨着这些问题，从自己记录的植物形态里选择合适的植物，重新勾勒形状、上色，有时重复、有时旋转，也需要处理好留白与间隙……他在书里铭刻着自己所有的知识、经验、观察和创作，像手工书一样为每一页做出特别的设计。他以书的形式在时间之外凿出一片永恒的空间，把自己钟爱、信奉的生活留存下来，让后来的我们能够随时取用。

在时间洪流中沉淀百年的植物与工艺之书

新艺术大师莫里斯·皮亚尔-韦纳伊创作

集植物装饰艺术之大成

陶瓷、墙纸、梭织布、首饰工艺与金银细工……

细数15种装饰工艺的传统面目

鸢尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花莲……

唤醒70种植物形态的大师手绘

在200多幅装饰设计案例中，

见证植物从形态到纹饰的蜕变，

领会装饰艺术家的通才与返璞归真

百年前，工业运动已经兴起，但世界远没有现在流转得那么快。一位秉持着“手工”与“自然”信念的艺术家，在老师的工作室里苦学多年、也独立创作多年后，决定为手工艺撰写一本书，为以自然为归属的装饰艺术撰写一本总结性的著作。他希望有人能够记住在工业之前手工艺的面目，更希望他们一代一代之间传承的、对家与自然的信念在加速演变的世界中仍能为人的生活带来宁静和滋养。

他行走在乡间、在庭院，细细描摹自己看到的每一株植物：蒲公英、常春藤、铁线蕨、白芷……从各种角度描写它们的纹理、色泽、形态，叶子、花苞、花蕊、果实，记录下它们什么时候开花、什么时候结果，然后留存在笔记中。他像博物学家那样走访，又回到工作室中，以艺术家的身份对记录的内容进行演绎和创作。

怎么才能让人们居住的房子变成温馨的家呢，饭厅应该用什么样的色调？木艺、布艺、陶瓷、玻璃、铁艺，墙纸、桌布、摆件，要怎么安排它们才能让住所变成花园一样让人感到恬静、放松的场域？他琢磨着这些问题，从自己记录的植物形态里选择合适的植物，重新勾勒形状、上色，有时重复、有时旋转，也需要处理好留白与间隙……他在书里铭刻着自己所有的知识、经验、观察和创作，像手工书一样为每一页做出特别的设计。他以书的形式在时间之外凿出一片永恒的空间，把自己钟爱、信奉的生活留存下来，让后来的我们能够随时取用。

作者：莫里斯·皮亚尔-韦纳伊（1869—1942），师从新艺术运动先驱欧仁·格拉塞，随后成为著名的艺术家与设计师，是新艺术运动的主要人物之一，以海报、布艺、陶瓷等领域的设计闻名。在艺术设计之外，他也从事装饰艺术的理论研究与批评工作，出版有《装饰中的动物》《镂花模板》《符号、纹饰和属性词典》等多部作品。

译者：沈逸舟，法语译者。

植物研究 1

演绎 34

边饰 57

装饰性背景与衔接 86

镂花模板 110

陶瓷 134

墙纸与印花布 172

花窗玻璃 203

梭织布 224

蕾丝与刺绣 255

细木镶嵌、地毯、书籍装帧和马赛克 287

铁艺与青铜工艺 318

首饰工艺与金银细工 338

植物名列表 360

在时间洪流中沉淀百年的植物与工艺之书

新艺术大师莫里斯·皮亚尔-韦纳伊创作

集植物装饰艺术之大成

陶瓷、墙纸、梭织布、首饰工艺与金银细工……

细数15种装饰工艺的传统面目

鸢尾、百合、蒲公英、常春藤和雪花莲……

唤醒70种植物形态的大师手绘

在200多幅装饰设计案例中，

见证植物从形态到纹饰的蜕变，

领会装饰艺术家的通才与返璞归真

百年前，工业运动已经兴起，但世界远没有现在流转得那么快。一位秉持着“手工”与“自然”信念的艺术家，在老师的工作室里苦学多年、也独立创作多年后，决定为手工艺撰写一本书，为以自然为归属的装饰艺术撰写一本总结性的著作。他希望有人能够记住在工业之前手工艺的面目，更希望他们一代一代之间传承的、对家与自然的信念在加速演变的世界中仍能为人的生活带来宁静和滋养。

他行走在乡间、在庭院，细细描摹自己看到的每一株植物：蒲公英、常春藤、铁线蕨、白芷……从各种角度描写它们的纹理、色泽、形态，叶子、花苞、花蕊、果实，记录下它们什么时候开花、什么时候结果，然后留存在笔记中。他像博物学家那样走访，又回到工作室中，以艺术家的身份对记录的内容进行演绎和创作。

怎么才能让人们居住的房子变成温馨的家呢，饭厅应该用什么样的色调？木艺、布艺、陶瓷、玻璃、铁艺，墙纸、桌布、摆件，要怎么安排它们才能让住所变成花园一样让人感到恬静、放松的场域？他琢磨着这些问题，从自己记录的植物形态里选择合适的植物，重新勾勒形状、上色，有时重复、有时旋转，也需要处理好留白与间隙……他在书里铭刻着自己所有的知识、经验、观察和创作，像手工书一样为每一页做出特别的设计。他以书的形式在时间之外凿出一片永恒的空间，把自己钟爱、信奉的生活留存下来，让后来的我们能够随时取用。

作者：莫里斯·皮亚尔-韦纳伊（1869—1942），师从新艺术运动先驱欧仁·格拉塞，随后成为著名的艺术家与设计师，是新艺术运动的主要人物之一，以海报、布艺、陶瓷等领域的设计闻名。在艺术设计之外，他也从事装饰艺术的理论研究与批评工作，出版有《装饰中的动物》《镂花模板》《符号、纹饰和属性词典》等多部作品。

译者：沈逸舟，法语译者。