激漫第3部——男性人物的绘画技巧与造型：男性人物的绘画技巧与造型

图书标准信息

• 作者 [日]美术出版社 著；兴远 译
• 出版社 辽宁科学技术出版社
• 出版时间 2009-01
• 版次 1
• ISBN 9787538156263
• 定价 29.80元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 112页
• 字数 75千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 漫画高手速成系列

【内容简介】

    画好人物是画漫画的关键点之一，可是这并不是要求作者完全客观、真实地描绘人物。因为漫画的基本特征是夸张与美化，这与严谨的人体写实作品截然不同。
    描绘人物最重要的原则是“把握平衡”。人体有各种各样的特征，对应这些特征，巧妙地把握整体平衡，才能画出优秀的作品。
    漫画世界中既有只用少量线条表现的搞笑漫画，也有描绘复杂剧情、内容深刻的华丽漫画；漫画中的人物有的是三头身比例，也有的是真实的比例。漫画不会否定全部的人物特征，所以，在五花八门的绘画特征中，如何把握平衡，让人物比例与画面相协调是重中之重。
    培养平衡感，首先是要熟知人体构造，并将其变形表现。即使是简单的漫画。也必须将人体的立体感表现出来。如果对人体构造不了解，在进行变形表现时，就会画出毫无平衡感的奇怪作品。
    另外，许多人在描绘男性身体时，大多会描绘肌肉发达的健壮身躯。这是因为男性的脂肪比女性少，肌肉、骨骼的线条会清楚地显现在男性的身体上。如果缺乏人体骨骼和肌肉的知识，难免会画出奇怪、别扭的作品。
    只有仔细观察人体，并且反复练习，才能迅速掌握画人体的方法。本书为读者详细解说描绘男性漫画人物的秘诀，尽量使读者描绘出优秀、完美的作品。

【目录】

    前言
    第一章　了解人体的基本构造
    头身比例与人物平衡
    不同年龄段的头身差别
    男性和女性的体型差异
    男性身体的特征
    描绘不同的体型
    描绘人体的基本方法
    
    第二章　运动与关节的画法
    有意识地考虑骨骼
    重心的移动
    有意识地考虑关节
    专栏①如何完美地描绘人体？
    
    第三章　身体部位与肌肉
    运动的画法
    面部
    仰视与俯视
    表情
    不同年龄段的面容特点
    颈、肩、臂
    躯干
    腰部
    腿部
    脚部
    手部
    专栏②绘画的流行元素与无用元素
    
    第四章　着装时各种姿势的画法
    褶皱
    脸与手
    手部动作①
    手部动作②
    眼镜
    眼镜的摘戴
    鞋子