音乐家的信

  写在前面

书信时代不同于网络时代，写信、寄信、收信、回信的每一个环节都是有过程的。当笔尖在信笺上沙沙作响时，文字凝聚了手心的温度； 当把贴了邮票的信件投入邮筒后，就开始了充满担心和牵挂的漫长等待；当邮递马车飞奔而来时，仍然伴随各种心事和猜测；当拆开信封的那一刻，一切等待终于有了结局……

音乐家的信件是彩色的花瓣，一片一片地在光阴的流逝中倾吐芬芳。这种芬芳穿越了时空，让躁动的灵魂安静下来。生活在音乐中是一种幸福、一种愉悦，伟大的音乐所构建的是人类共同的精神家园。音乐使人生得以完善、完美，正可谓兴于诗、

立于礼、成于乐。人的一生都在修炼，幼儿养性，童蒙养正，少年养志，成年养德。虽然每个阶段的侧重点有所差异，但善与美的教育却是自始至终的。音乐教育历来是不可或缺的。音乐启迪心智、陶冶情操，既是道德伦理教育，又是审美鉴赏教育。

本书选编了外国音乐家莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特、瓦格纳、理查德·施特劳斯、威尔第、柴可夫斯基、巴托克、肖斯塔科维奇、梅纽因、马勒和中国音乐家马思聪、冼星海、聂耳的一些书信。选择这些音乐家有几重考虑。一是，他们都是影响中西音乐发展的著名音乐家，其所取得的音乐成就不言而喻。二是，他们都生活在靠书信联络的年代，对文字、对写作有着天然的敬畏之心。三是，他们的信件并未过时，所谈论的话题对今天来说仍然具有重要价值，可供阅读者、研究者借鉴。

    深切理解一个音乐家有两种方式，一是聆听他的作品，二是阅读他的文字。诗以言志，乐以传心。如果能将二者有机地结合起来，那也许能感知到音乐家流淌在灵魂深处的声音。莫扎特的奏鸣曲能映现出他那纯净的、天使般的面庞，贝多芬的交响曲用生命的欢乐对抗存在的忧伤，肖邦的夜曲传递着战火中对亲人们的思念，巴托克饱含深情的民族音乐充满了对故土的眷恋。瓦格纳与李斯特的忘年之交，柴可夫斯基与梅克夫人的深厚友谊，理查德·施特劳斯与茨威格的亲密合作，马勒与阿尔玛的相知相爱，都是西方音乐史上的热门佳话。

    中国音乐家也是如此。在聆听冼星海的《黄河大合唱》时，你是否会想到这位作曲家在民族危难、国家存亡之际发出的呐喊？他在写给战士的信中说:“我们用音乐、用歌咏去替你们战斗!去替你们宣传!去替你们慰藉!你们不会打败的，因为你们可以听闻祖国的雄亮的歌声，为正义而斗争的歌声!”在高唱聂耳的《义勇军进行曲》时，你又是否会想到这位英年早逝的天才音乐家曾经的心灵告白？他在写给母亲的信中说:“我现在是一个离开老巢的孤雁，我的故乡、我的老母和我的手足，是在几千、万里以外，我应该保重我的身体，向着我的光明的前途走去。”见信如见人，这些珍贵的信件值得阅读，它是语言文字在生命中留下的痕迹，终凝结成为我们文化与精神的纽带。

    每每阅读伟大音乐家的信件，总能感受到一种强大的精神气息，这种气息是那么真实、亲切。音乐家不是神，而是有血有肉的人，他们的内心依然需要倾诉，与至亲至爱的家人，与忠贞不渝的恋人，与患难与共的友人，等等。在倾诉中人与人之间拉近了距离，人性的善、音乐的美变得可望可及。

音乐家的信件是彩色的花瓣，一片一片的在光阴的流逝中倾吐芬芳。理解一个音乐家有两种方式，一是聆听他的作品，二是阅读他的文字。如果能将二者有机地结合起来，那也许能感知到音乐家流淌在灵魂深处的声音。我们由此可以获知，为什么莫扎特的奏鸣曲能映现出他那纯净的、天使的面庞，贝多芬的交响曲是怎样用生命的欢乐对抗存在的忧伤，巴托克饱含深情的民族音乐何以充满了对故土的眷恋。同时这些书信也记录着瓦格纳与李斯特的忘年之交，柴可夫斯基与梅克夫人的深厚友谊，聂耳的青春故事，冼星海的悲壮历程……

音乐家的信件是彩色的花瓣，一片一片的在光阴的流逝中倾吐芬芳。理解一个音乐家有两种方式，一是聆听他的作品，二是阅读他的文字。如果能将二者有机地结合起来，那也许能感知到音乐家流淌在灵魂深处的声音。我们由此可以获知，为什么莫扎特的奏鸣曲能映现出他那纯净的、天使的面庞，贝多芬的交响曲是怎样用生命的欢乐对抗存在的忧伤，巴托克饱含深情的民族音乐何以充满了对故土的眷恋。同时这些书信也记录着瓦格纳与李斯特的忘年之交，柴可夫斯基与梅克夫人的深厚友谊，聂耳的青春故事，冼星海的悲壮历程……

邱健，云南昆明人，北京大学博士后，文学博士，艺术硕士，青年批评家。

目  录

聂耳：国之歌者的青年人生规划 1

致母亲彭寂宽的信 3

致三哥聂叙伦的信 11

致友人张庾侯的信 15

冼星海：中国人民的斗争是我的第二所 

音乐学院 21

    致母亲的信 24

致前哨将士书 30

致钱韵玲的信 32

致格里艾尔的信 41

马思聪：音乐是艺术中之神秘者 44

致徐迟的信 46

梅纽因：伟大的音乐演奏是无法竞赛的 51

致周巍峙的信 53

肖斯塔科维奇：斗士与丰碑 59

致中国音乐家的信 61

巴托克:我是一个匈牙利作曲家 65

致妈妈的信 67

致贝乌·奥克塔维安的信 72

致好友的信 75

理查德·施特劳斯：秘密 79

致茨威格的信 81

    致茨威格的信 83

    致茨威格的信 85

马勒：用音乐思考人生 89

致阿玛尔的信 91

柴可夫斯基：灵感是一位客人 99

致梅克夫人的信 101

致梅克夫人的三封信 105

威尔第：怎样才是一个真正的艺术家？ 116

致文钦磋·托列里的信 118

致弗兰切斯科·弗罗里摩的信 121

致汉斯·彪罗的信 125

瓦格纳：远离尘嚣 128

致李斯特的信 130

致李斯特的信 135

李斯特：感恩与回馈 139

致卡尔·车尔尼的信 141

致卡尔·车尔尼的信 144

致巴黎的玛丽达古夫人的信 146

肖邦：琐屑日常里的明亮与温暖 151

家 信 153

家 信 156

致父母的信 161

贝多芬：1802 年，在绝望的边缘 166

遗 书 168

莫扎特：真率的谐谑与感伤 174

致姐姐的信 176

致父亲的信 180

音乐家的信件是彩色的花瓣，一片一片的在光阴的流逝中倾吐芬芳。理解一个音乐家有两种方式，一是聆听他的作品，二是阅读他的文字。如果能将二者有机地结合起来，那也许能感知到音乐家流淌在灵魂深处的声音。我们由此可以获知，为什么莫扎特的奏鸣曲能映现出他那纯净的、天使的面庞，贝多芬的交响曲是怎样用生命的欢乐对抗存在的忧伤，巴托克饱含深情的民族音乐何以充满了对故土的眷恋。同时这些书信也记录着瓦格纳与李斯特的忘年之交，柴可夫斯基与梅克夫人的深厚友谊，聂耳的青春故事，冼星海的悲壮历程……

邱健，云南昆明人，北京大学博士后，文学博士，艺术硕士，青年批评家。