影视镜头前的表演

图书标准信息

• 作者 孙彦军、于滨 著
• 出版社 中国传媒大学出版社
• 出版时间 2010-08
• 版次 1
• ISBN 9787811279795
• 定价 28.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 137页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

《影视镜头前的表演》从戏剧与影视的异同、戏剧表演与影视表演的异同出发，分析、梳理阐述二者的异同以及不同的式样所决定的不同表演掌控等，并详细介绍影视表演须熟悉掌握的镜头语言、景别、光与表演、画面运动及影视表演的案头准备等。以给学生一个较准确、系统且容易明白的表演方法。

【作者简介】

于滨，国家一级摄影师，原长春电影制片厂故事片摄影师：中国电影家协会会员，中国影协吉林分会理事，中国电影摄影师学会会员，中国电影摄影师学会吉林分会理事。从事影视制作三十多年，先后拍摄《炮兵少校》、《直奉大战》、《天下第一剑》、《复活的罪恶》、《外滩龙蛇》、《断命纹身》、《黑色闪电》、《铁血群英》等近二十部电影。拍摄了200多部集电视剧，如24集电视剧《孙武》、18集电视剧《丽官》、20集电视剧《赌道枭雄》等。并多次拍摄电视专题片、影视广告片、MV等电视类节目。电影《炮兵少校》曾获1994年国家政府奖、《大众电影》百花奖优秀影片奖，并获吉林省电影家协会、长春电影制片厂第18届电影小百花奖最佳摄影单项奖。2000年初任广东亚视演艺职业学院电视制作系教师至今。孙彦军，国家一级演员，毕业于中央戏剧学院表演系，原中国青年艺术剧院副院长，文化部高级职称评委（戏剧）。享有国务院颁发的国家政府特殊津贴，中国电影、电视、戏剧家协会会员。曾获文化部表演一等奖，文化部优秀表演奖。1999年后担任广东亚视演艺职业学院院长至今。曾发表《求新不能丢失表演》、《论演员的舞台意识》、《察其心、究其形——我的人物塑造》、《戏剧表演与影视表演的异同》等多篇文章。主要影视作品：电视剧《三国演义》饰刘备《孙武》饰孙武兼导演《反贪局长》饰局长电影《兵临绝境》饰师长梁皖育《刺杀汪精卫》饰汪精卫主要戏剧作品：《蒙塞拉》饰伊斯基耶多《街上流行红裙子》饰民警《魔方》饰主持人《死罪》饰孙二勇《老风流镇》饰范无尘《在这个家庭里》饰父亲等。

【目录】

总序雏凤凌空十载奋飞
前言
第一章影视与戏剧
第一节戏剧、电影、电视的发展简史
一、戏剧
二、电影
三、电视
第二节影视与戏剧的异同
一、戏剧的特点及表现方式
二、影视的特性及表现方式
第三节影视表演与戏剧表演的差异
一、戏剧表演
一、影视表演
思考与练习

第二章影视表演必须熟悉与掌握的镜头语言及镜头调度
第一节影视镜头调度的基本构成与表现特性
一、有对话无动作的镜头构成表现特性
二、有对话有动作的镜头构成表现特性
三、无对话有动作的镜头构成表现特性
第二节影视镜头调度中常见的几种人物位置排列的基本表现形式
一、对面排列（对立排列）的人物镜头调度
二、前后排列的镜头人物调度
三、并肩排列的镜头调度
四、直角排列的镜头调度
第三节镜头组合与形成镜头语言关系的三个基本要素
一、演员的位置
二、演员的动作
三、演员的视线
第四节影视镜头三角调度的形成与基本的构成原理
一、影视镜头三角调度的形成与其基本的构成原理
二、影视镜头三角形调度的变化特性
思考与练习

第三章影视画面中“景别”与镜前表演的关系
第一节景别的功能与作用
一、景别的定义
二、景别的特性及功能
第二节不同景别下的表演
思考与练习

第四章影视创作中的光与表演
第一节光线的性质简介
第二节光线的表现特性
第三节色温
第四节光线的照明方向
思考与练习

第五章画面运动形式
第一节画面运动形式的简单分析
第二节画面运动形式的分类
一、推镜头
二、拉镜头
三、摇镜头
思考与练习

第六章影视表演的案头准备
第一节分镜头剧本与文学剧本的异同
第二节读剧本
第三节剧本的一般分类
第四节剧本中的人物关系
第五节揭示人物心理
第六节表现人物感情
第七节塑造人物性格
思考与练习

第七章进入创作时应注意的事项
第一节与合作者的关系
一、与导演的关系
二、与摄影的关系
三、与灯光的关系
四、与化妆的关系
五、与服装的关系
六、与道具的关系
思考与练习

第八章在镜前表演中最影响你的11个问题
第一节在镜前表演中最影响演员的U个问题
一、影视制作中的拍摄技法
二、不同的景别结合不同的技法
三、与镜头交流时的视点定位及多点定位
四、出画、进画、背进画
五、顺拍、跳拍
六、镜头记忆与情绪记忆
七、注意障碍物影响你的表演
八、无对象交流中的视线、背景、错位
九、最佳镜头的产生根本是配合
十、怎样快速笑与哭
十一、镜头感在表演中的重要性
第二节综合练习
一、各种景别的练习
二、不同景别中练习表演及表演的控制．_
三、熟悉连接不同景别的拍摄技法
四、适应脚下及身边的障碍物
五、训练学生“躲光”或“找光
六、训练演员表演中的镜头感
七、训练学生中近景的哭和笑
八、快速理解导演术语
九、训练学生在镜头衔接中的情绪、动作、服装、道具的记忆
思考与练习
后记