¥ 130 九五品
仅1件
作者白巍 著
出版社上海人民美术出版社
出版时间2020-01
装帧平装
上书时间2024-09-25
【内容简介】:
中国画论是一门专业性极强的学科理论,作者精心挑选出历朝能体现国画精髓的画论名篇,分别介绍其作者生平、写作背景、并结合历代名画,分析前人理论思维要点,明确艺术创作规律,再梳理学界的相关研究成果,拓展理论维度,力求呈现中国画理论诞生、变化、发展的完整脉络,帮助广大中国画艺术爱好者、高校师生理解传统国画美学,积淀绘画修养,开拓精神世界,培养人文情怀。本书可作为美术、人文学科相关人士及广大爱好者研究中国画论的理论基础读物。
【作者简介】:
白巍,毕业于北京大学历史系。北京大学艺术学院美术学系副教授,从事中国古代绘画史、古代画论教学和研究工作,主要著作有《张大千》《齐白石》《宋辽金西夏绘画史》《似与不似》,主编《中华文明探微》《人间词画》等。
许珂,毕业于北京大学外国语学院,后进入北京大学艺术学院修读中国美术史专业,2015年获得硕士学位,现于香港中文大学艺术系攻读博士学位。主要研究明代山水画、文人画艺术等,曾于《西北美术》《美术学研究》等发表学术论文。
张益嘉,本科就读于北京大学心理学系,修艺术双学位,硕士就读于北京大学艺术学院美术学系,研究明清山水画。现于香港中文大学艺术系攻读博士学位,专注于明清园林绘画。
【目录】:
目 录
C O N T E N T S
序言 /003
前言 /007
第一章
美学概述 /013
第一节 /016
美学的诞生
第二节 /020
反美学思潮
第三节 /025
美学传入中国
第四节 /028
意境说
第二章
艺术的起源 /039
第一节 /042
艺术起源问题
第二节 /046
艺术与技艺的分离
第三节 /052
齐白石:艺术家与工匠分离的中国案例
第四节 /054
现代艺术体制
第三章
美与趣味 /061
第一节 /064
什么是美与美是什么
第二节 /068
美的日常语言分析第三节 /074
美与自然
第四节 /080
内感官与优雅的想象力
第五节 /083
趣味与判断
第六节 /087
低俗趣味
第四章
艺术与审美 /093
第一节 /095
审美无关利害
第二节 /099
审美态度
第三节 /105
审美体验
第四节 /111
审美与实用
第五章
艺术与再现 /121
第一节 /124
摹仿论
第二节 /127
反映论与典型论
第三节 /131
再现与想象
第四节 /136
艺术与错觉
第五节 /140
题材与主题
第六章
艺术与形式 /147
第一节 /150
表现论美学
第二节 /158
符号论美学
第三节 /163
形式主义艺术理论
第四节 /168
美在形式与美在生活
第五节 /181
美的形式与历史的形式
第七章
艺术与观念 /197
第一节 /200
当代艺术的观念性
第二节 /205
观念性与非物质性
第三节 /215
当代艺术的社会性
第四节 /218
视觉表征与社会认知
第五节 /226
作为话语与观念系统的艺术
参考文献 /231
后记 /239
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价