艺术的世界

图书标准信息

• 作者 （美）亨利·M.塞尔，果麦文化 出品
• 出版社 北京联合出版有限公司
• 出版时间 2024-04
• 版次 1
• ISBN 9787559674029
• 定价 298.00元
• 装帧 精装
• 开本 其他
• 页数 744页
• 字数 435千字

【内容简介】

:
    亨利·M.塞尔的《艺术的世界》向学生介绍艺术，强调批判性思维和视觉认识能力。最新的第八版通过讨论重要的艺术主题，引导当代学生进行阅读，思考和学习。七个新的章节关注的都是重大的艺术主题，从历史和企球视角进行探讨：宗教信仰，生命周期，爱与性，身体，性別和身份，个人和文化身份，权力，科学，技术和环境。
    这些新的主题性章节鼓励学生观察历史上各个文化的艺术家是如何应对今天将全人类系在一起的那些重大问题的。

【作者简介】

亨利·M. 塞尔是位于俄勒冈州本德市的俄勒冈州立大学卡斯卡德校区艺术史系杰出教授。
他是1997年在美国公共电视网播放的10集电视系列片《艺术的世界》的制片人和创作人，著有《人文科学》、《艺术写作》、《威廉·卡洛斯·威廉姆斯的视觉文本》、《表演的对象：1970年以来的美国先锋派》《从洞穴壁画到毕加索》。

【目录】

本书是俄勒冈州立大学艺术史杰出教授亨利·塞耶所著的艺术类教材, 也是培生经典的艺术类通识读物。在本书编写之前, 亨利经常会与那些缺乏艺术背景的学生交流, 从而了解他们的困惑, 以及他们对艺术最真实的感知。而这些经历都对亨利之后写就的这部《艺术的世界》给予了莫大的帮助。在编写这本教材的时候, 亨利打破了以往传统的艺术类教科书的编写模式。

内容摘要
为什么要研究艺术的世界？

学习艺术就是学习文化

我们学习艺术，是因为艺术是文化的优选表现形式之一，体现文化的理想和希望，挑战它的观念和信仰，创造它所追求的新的愿景和可能性。

学习艺术就是学习批判性的思维

“文化”本身是一个不断变化、存在巨大差异性的复杂现象。“艺术的世界”由现有的和曾经存在过的许许多多文化中的事物组成。而艺术品一般来说都是“哑巴”，无法向人解释自己，因此学习艺术是艰难的工作，包含着疑问、探索、试错、修正和发现的批判过程。

学习艺术就是学习与博物馆对话

博物馆也许是令人望而生畏之地，但你要记住，博物馆实际上就是专门供人参观的。

它的主要功能之一是为艺术品提供一个语境，也就是说，作品以一种互相影响的方式组合起来。学习本书就是让每一座博物馆都向你开放，丰富你每一次与艺术品交流的体验。

本版新增内容：

从历史和全球视角切入：精神信仰/生命周期/爱与性/身体、性别与身份/个体和文化身份/权力/科学、技术与环境。

更新100多幅全新当代艺术图片，展示了当代艺术世界的近期新发展。

主编推荐
★学习艺术就是学习文化。
艺术是文化的优选表现形式之一。
1、从史前壁画到21世纪的装置艺术，让你用艺术的语言博古通今。
2、全彩高清897幅艺术作品，跨越30000年的人类文明，详解超600位艺术家。
3、du家制作！一根时间轴追随历史变化，在每一个文明拐点，看艺术如何生机勃勃。
4、从美索不达米亚到达达主义，艺术不会缺席历史的任何一个角落。

★学习艺术就是学习批判思维。
艺术品一般来说都是“哑巴”，
学习艺术，包含着疑问、探索、试错、修正和发现的批判过程。
1、每一个读者都是艺术的参与者。
2、每一章节都设有关键作品的详细解说，亲临艺术家的创作现场，追随艺术创作的流程，穿越时间、空间，体会艺术品诞生的当下。
3、艺术的广阔不仅是因为艺术家的丰富视角，也离不开每个观看者的理解和思考。
4、章节末设置的“批判过程”，引领我们通过对视觉、元素、材质、表达等多维度的提问，做出更有深度的独立思考。

★学习艺术就是学习与博物馆对话。
博物馆也许是令人望而生畏之地，
学习本书就是让每一座博物馆都向你开放，丰富你每一次与艺术品交流的体验。
1、培养基础视觉素养，感知艺术家眼中的世界，发现艺术的价值。
2、描述你所见的艺术，从元素、色彩、设计原则，拆解任何形式的作品。
3、学习艺术的创作方法，如何辨认作品的形式，素描、版画、绘画、摄影、雕塑、手工艺、建筑等一切设计。
4、把艺术置于历史语境中，从古代世界、拜占庭艺术，从文艺复兴到巴洛克……看艺术在每一个拐点，推进人类文明。
5、如何用艺术讨论当下问题，从历史和全球视角切入：精神信仰/生命周期/爱与性/身体、性别与身份/个体和文化身份/权力/科学、技术与环境。