高等教育艺术设计类规划教材：艺术概论

图书标准信息

• 作者 郑艳、唐济川 编
• 出版社 中国轻工业出版社
• 出版时间 2012-05
• 版次 1
• ISBN 9787501987009
• 定价 36.00元
• 装帧 平装
• 开本 20开
• 纸张 胶版纸
• 页数 214页
• 字数 350千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

《高等教育艺术设计类规划教材：艺术概论》是高等艺术院校（系）开设的一门艺术基础理论必修课。实际上，《艺术概论》就是艺术理论。作为课程，它概括地阐述有关艺术的基本原理和知识，故名《艺术概论》；作为学科，它是指导各门艺术进行创造的（艺术）理论。艺术理论有它的性质、特点和发展建构的历史。

【目录】

绪论
一、艺术理论的性质及研究对象
二、艺术理论的主要特点
三、艺术理论的发展历程
四、学习艺术理论的意义

第一章艺术活动的本质与特征
第一节关于艺术本质的三种经典理论
一、客观精神说
二、主观精神说
三、模仿说
第二节艺术是人类充满活力的创造性活动
一、艺术活动是人类的一种精神生存方式
二、艺术活动是以自由为导向的生存体验
三、艺术是人类自由的精神创造活动
第三节艺术活动的特征
一、形象性是艺术活动的根本特征
二、情感性是艺术活动的突出特征
三、审美性是艺术活动的基本特征

第二章艺术活动的起源与发展
第一节艺术的源头：史前艺术
一、史前艺术的分布
二、史前艺术的种类
三、史前艺术的内容与主题
四、史前艺术的审美特征
第二节关于艺术起源的几种主要观点
一、模仿说
二、游戏说
三、表现说
四、巫术说
五、劳动说
第三节艺术的发展
一、经济是推动艺术发展的根本动力
二、影响艺术发展的其他外在因素
三、艺术发展中的继承与革新
四、艺术活动的民族性与世界性

第三章艺术的创作活动
第一节艺术创作的主体——艺术家
一、艺术家是人类精神产品的创造者
二、艺术家是具有独立人格和丰富情感的人
三、艺术家是拥有广博修养的人
四、艺术家是具有高超专业技能的人
第二节艺术的创作过程
一、在生活中发现、感受并积累创作材料
二、在头脑中酝酿、构思而形成审美意象
三、通过物质手段，表现物化为艺术产品
第三节艺术创作的思维方式与心理机制
一、形象思维是艺术活动的主要思维方式
二、形象思维与抽象思维的关系
三、灵感思维
四、意识与无意识
第四节艺术的创作方法
一、创作方法的涵义
二、创作方法之大观
第五节艺术风格与艺术流派
一、艺术风格
二、艺术流派

第四章艺术作品
第一节艺术作品的特性
一、艺术作品是人类创造的精神产品
二、艺术作品是意象的物态化存在形式
……
第五章艺术形态
第六章艺术鉴赏与艺术批评
第七章艺术交流与艺术功能
学习参考书目
后记