日本动漫绘画中的人物设计

图书标准信息

• 作者 [日]上村雅春
• 出版社 电子工业出版社
• 出版时间 2018-10
• 版次 1
• ISBN 9787121351136
• 定价 59.80元
• 装帧 平装
• 开本 其他
• 页数 217页
• 字数 100千字

【内容简介】

本书是作者继《日本动漫绘画中的线条设计》之后的又一部力作，RIKUNO漫画理论后再推“人物设计不败定律”，作者结合多年的动漫人物设计经验，详细介绍了人物造型设计、形态、服饰、道具、背景等方面的设计原理，告诉读者如何设计出一个让观众喜欢的角色。

【作者简介】

  
上村雅春，绘画专业学校毕业后，顺利通过ProductionI.G新人录用考试。在I.G工作9年后独立。现在是自由动画制作人、插画家、绘画讲师，也从事梦宝谷的人物设计工作等。


武晨晓，北京第二外国语学院日语翻译专业研究生。熟悉日本文化，尤其是动漫文化，曾翻译《日本动漫绘画中的线条设计》，所翻译的书稿得到广大读者好评。

【目录】

  
序章学习画画这件事


0-01骑单车玩杂耍理论


0-02比较理论


0-03否定连锁理论


0-04“教学”的意义


章人物设计的基础


1-01人物设计与市场分析


1-02人物设计/倾向与分析


1-03极点理论


1-04吉祥物理论


第2章人物设计的意义


2-01原创人物的必要性


2-02人物著作权的持有顺序


2-03人物设计与金钱


2-04F值理论


2-05人物设计与实践


第3章人物与构图


3-01构图基础


3-02构图模式


3-03看不见的透视理论


3-04现实空间的透视


3-05透视森林


3-06背景与世界观


第4章人物与跃动感


4-01人物·腿


4-02人物·嘴


4-03人物·肌肉·阴影


4-04人物·眼镜


4-05将人物置于空间之中


结束语


RIKUNO履历