¥ 37.94 4.3折 ¥ 88 九品
仅1件
作者Eric、Kandel 著
出版社后浪出版咨询(北京)有限责任公司
出版时间2016-11
版次1
装帧精装
货号A3
上书时间2024-12-23
艺术与科学应该对话,但如何对话?诺贝尔奖得主、著名神经科学家埃里克·坎德尔以两个领域共享的方法论――还原主义――为切入点,在艺术与科学之间架起一座桥梁,从科学的视角解释了大脑如何对艺术品作出反应,又从历史的视角展现了艺术如何受到科学的影响而不断演进。还原主义方法是贯穿本书的关键词,指通过研究复杂现象的基本成分及组织方式,来解释这个现象。艺术家用以分离出形式、线条、色彩、光线等要素,则是为了让人获得与观看复杂图像完全不一样的感受。
本书引入了脑科学研究的前沿成果,配以百余张彩色高清示意图和艺术名作。通过阅读本书,读者不仅可以了解大脑的运作机制,而且可以打破对抽象艺术的误解和偏见,学会更好地欣赏现当代艺术。
第一部分 两种文化在纽约画派相遇
导 言 /005
1 抽象画派在纽约的兴起 /011
第二部分 脑科学中的还原主义方法
2 以科学方法研究艺术知觉的肇始 /023
3 “观看者的份额”的生物学机制:
艺术中的视知觉与自下而上的加工过程 /033
4 学习与记忆的生物学机制:
艺术中自上而下的加工过程 /049
第三部分 艺术中的还原主义方法
5 抽象艺术初兴时的还原主义 /071
6 蒙德里安与具象画的激进还原 /090
7 纽约画派的代表人物 /100
8 大脑如何加工和感知抽象画 /125
9 从具象走向色彩抽象 /136
10 色彩与大脑 /155
11 对光的聚焦 /169
12 还原主义对具象艺术的影响 /177
第四部分 抽象艺术与科学开始对话
13 为什么还原主义在艺术中取得了成功 /195
14 重返两种文化 /205
注 释 /208
参考文献 /213
致 谢 /231
译名对照表 /233
— 没有更多了 —
以下为对购买帮助不大的评价