吟咏学概论

图书标准信息

• 作者 华锋 著
• 出版社 大象出版社
• 出版时间 2013-10
• 版次 1
• ISBN 9787534761942
• 定价 39.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 353页
• 字数 423千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　《吟咏学概论》共分十个部分，正文为九个部分，另有一个部分为附录。第一章《吟咏的界定》，是从文字研究人手，考证吟、咏、诵、读、歌、唱、讽、赋等词的由来及走向，最后得出吟诵一词可以定义为是传统的读书方法，诵读一词可以定义为是学习文赋的主要方法，吟咏一词可以定义为是学习诗词曲的主要方法。
　　第二章《吟咏溯源》，从古来就有诗乐舞三位一体之说论起，简单地勾勒了我国韵文发展的简史，分析了国人喜欢诗词曲创作的原因。笔者特别提出，歌唱的重点在于用诗，吟咏的作用在于学诗，二者的作用从一开始就有所不同。诗词曲的发展，与吟咏的发展是紧密相连的，是服务于诗词曲的创作的。诗词曲发展的历史，就是吟咏发展的历史。
　　第三章《学习吟咏的意义》，传统的研究认为吟咏是学习诗词、欣赏诗词、创作诗词、修改诗词的门径。我们的研究在肯定了这些说法的基础上，提出吟咏是传承我国礼乐文明的纽带，是活的文化化石；是修身养性提高自身思想境界的重要手段。
　　第四章《吟咏与音乐演唱的关系》，本节还是从上古诗歌的发展说起，论述了不同时期诗歌的吟咏与音乐的不同关系。这里笔者特别提出，格律诗的出现，才从根本上确定了吟咏与音乐演唱的关系。事实上，吟咏虽然与音乐演唱有着千丝万缕的联系，但二者还是有着根本的差别，那就是吟咏是一种传统的读书方法，音乐演唱是一种艺术的表演形式，前者是“学诗”，后者是“用诗”。判断是吟咏还是音乐演唱，只要看它是否适合于读书、是否适合于传道授业即可得出正确的结论。
　　第五章《吟咏的基本原则》，本章认为吟咏的基本原则有四条：一是注意节奏；二是讲究四声；三是吟咏时的情感必须与诗篇的思想内容保持一致；四是尽可能地吸收、使用音乐演唱的技术。不难看出，笔者这四条，除去第四条之外，实际上就是华锺彦先生“平长仄短、二四分明、声情并茂”的扩展版。
　　第六章《（诗经）、楚辞、乐府诗的吟咏》，本章首先提出今天我们应该用什么语音来吟咏的问题，笔者认为，在普通话已全面推广的今天，应该以普通话吟咏为主，但不排除使用方言吟咏。笔者反对废除普通话、恢复方言以及恢复尖团音、甚至以上古音读上古诗歌等提法，以为那样势必造成青少年在语言上的混乱。之后，笔者具体地分析了《诗经》、楚辞及乐府诗吟咏的方法。
　　第七章《格律诗的吟咏》，格律诗的吟咏是本书的重点，继承了华金延锺彦先生关于格律诗吟咏的基本观点，并在此基础之上详细地论述了格律诗的分类、具体吟咏的方法及研究格律诗吟咏的意义。
　　第八章《词的吟咏》，笔者承认词在相当一段时间内都是以唱为主，至今仍有四条线索可以证实词是可以唱的。但即使在唱词极为盛行之际，词的吟咏依然存在。在文人唱词基本失传之后，吟咏又成为支撑起文人读词填词的主要方法。在承认词是可以吟咏的前提下，笔者尝试着分析了吟咏词的方法。
　　第九章《曲的吟咏》，在本节中，笔者首先论述了曲的产生、发展过程及词曲的异同，之后分析了即使是在唱曲最为盛行之际，曲的吟咏依然是存在的。
　　《附录》，考虑到吟咏的主要功能就是学习、欣赏、创作、修改诗词曲，而在这里面最为重要的是诗词曲的创作，故在《附录》中首先介绍了华锺彦先生和王文金先生谈创作诗词曲的方法；之后列出诗韵、词韵及曲韵常用字简表；精选了华锺彦吟咏的唐诗10首原“唐诗吟咏研究小组”成员、原河南大学校长王文金先生的吟咏及笔者的几首吟咏习作。

【作者简介】

　　华锋，辽宁沈阳人，河南大学教授，中国语文现代化学会吟诵分会副理事长，河南省吟诵学会会长。曾发表有关《诗经》、吟诵的学术论文多篇，出版有《诗经诠译》等著作。

【目录】

序
前言

第一章吟咏的界定
第一节吟、咏、诵、读等词义辨析
第二节吟、咏、诵、读的走向
一、关于诵读的研究
二、关于吟读和咏读的研究
三、关于吟诵的研究

第二章吟咏的起源
第一节吟咏的渊源
一、上古诗歌的歌唱
二、《诗经》的歌唱与传播
三、楚辞的歌唱与传播
四、乐府诗的歌唱与传播
五、唐诗的歌唱与传播
六、词的歌唱与传播
七、曲的歌唱与传播
第二节我国历来重视诗歌创作与诗歌吟咏的理论思考
一、为什么我国历代统治者都非常重视诗歌创作
二、为什么我国历代统治者都非常重视诗与乐的结合
三、就演唱艺术而言，一个时代有一个时代的主体形式

第三章学习吟咏的意义
第一节吟咏是古人学习诗歌的门槛
一、有利于把握四声
二、有利于读出气韵
三、有利于把握感情脉络
第二节吟咏是深人体会、欣赏古典诗歌的重要方法
第三节吟咏是学习诗词创作的最佳途径
一、今天学习诗词创作的意义
二、吟咏与诗词创作的关系
三、为什么说吟咏有助于诗词创作
第四节吟咏与陶冶性情，增强修养的关系
一、从吟咏的对象看吟咏与陶冶性情、增强修养的关系
二、从吟咏的方式看吟咏与陶冶性情、增强修养的关系
三、从吟咏的过程看吟咏与陶冶性情、增强修养的关系
第五节吟咏是传播中华礼乐文化的重要工具
一、吟咏与礼乐文化的关系
二、吟咏本身就是传播礼乐文化的工具
三、吟咏的过程与礼乐文化的关系
第六节经常吟咏有助于健康

第四章吟咏与音乐演唱的关系
第一节古代吟咏与音乐演唱的关系
一、我国古典诗歌形体变化概述
二、诗体的变化给吟咏带来的变化
第二节词与音乐的关系
一、词史简述
二、词与音乐的关系
三、文人与唱词的分手
第三节曲与音乐的关系
一、曲的发展历程
二、曲与音乐的关系
三、曲的发展及走向
第四节当代吟咏与音乐的关系
一、当代吟咏的主要模式
二、从相同的方面来看传统吟咏与音乐演唱的关系
三、从不相同的方面来看传统吟咏与音乐演唱的关系

第五章吟咏的基本原则
第一节吟咏的节奏
一、什么是节奏
二、诗歌与节奏的关系
三、如何把握诗歌吟咏的节奏
第二节吟咏与四声的关系
一、关于四声的基本常识
二、四声产生于何时
三、四声与吟咏的关系
第三节吟咏时必须注重诗词的思想内容
一、题材对吟咏的影响
二、内容决定吟咏的基调
第四节吟咏时应该充分发挥所有的音乐手段
一、注意字正腔圆
二、适当注意音高
三、适当地配乐
四、使用音乐训练时的多种方法为学习吟咏的方法

第六章《诗经》、楚辞及乐府诗的吟咏
第一节今天我们以什么语言去吟咏
一、使用今语还是古语
二、使用普通话还是方言
三、关于普通话吟咏的再思考
第二节《诗经》的吟咏
一、吟咏《诗经》中的国风不同于演唱今天的民歌
二、吟咏《诗经》的基本规律
第三节楚辞的吟咏
一、楚辞的吟咏曾光彩一时
二、吟咏楚辞与吟咏《诗经》之异同
三、吟咏楚辞应该注意的事项
第四节乐府诗、五言古诗、七言古诗的吟咏
一、乐府诗吟咏研究
二、五七言古诗的吟咏研究

第七章格律诗的吟咏
第一节格律诗的分类
第二节格律诗的吟咏
第三节学习格律诗吟咏的意义
一、提高写作格律诗的能力
二、格律诗的吟咏是活的文化化石
三、格律诗的吟咏最容易学习、推广
四、学好格律诗的吟咏有助于学习词曲的吟咏

第八章词的吟咏
第一节关于词的歌唱
一、文人唱词流传的考证
二、关于文人唱词的认识及研究
三、当前唱词的继承及研究
第二节词的吟咏研究
一、从文献的角度看词的吟咏
二、词是怎样吟咏的
三、吟咏词时最重要的是节奏点的把握
四、一字豆的处理
第三节词的吟咏举偶
第四节吟咏词时应该注意的问题
一、吟咏时怎样处理婉约词与豪放词的不同
二、吟咏时怎样处理平声、仄声的音高
三、吟咏时是否还考虑词的歌唱和吟唱等因素

第九章曲的吟咏
第一节曲的由来及特点
第二节曲的发展及词曲的区别
一、关于曲的发展
二、曲与词的区别
第三节关于唱曲的介绍及度曲的常识
第四节关于曲的吟咏
一、曲的吟咏与格律诗吟咏的关系
二、曲的吟咏与词的吟咏的关系
三、曲的吟咏与散文吟诵的关系

附录
附录一华锺彦先生论古典诗词的韵律与做法
附录二诗（词）韵常用字表
附录三词韵常用字
附录四曲韵常用字
附录五华锺彦先生吟咏精选
附录六王文金先生部分吟诵
附录七华锋部分吟咏
后记