影像之美 视觉中国 500px经典摄影教程 基础篇

图书标准信息

• 作者 视觉中国 500px
• 出版社 人民邮电出版社
• 出版时间 2021-10
• 版次 1
• ISBN 9787115567031
• 定价 138.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 页数 320页
• 字数 420千字

【内容简介】

视觉中国 500px是全球的专业摄影师社区，聚集了来自不同国家的数万位创意摄影师与上千万摄影爱好者。500px社区集合各方优势资源，编著本系列教程，以期为广大摄影爱好者提供更好的服务。
  本书是本系列教程中的基础篇。本书的主要内容包括相机的基本原理，相机的功能设定，曝光的基础知识及技巧，光圈、快门速度、感光度等影响画质的几个重要因素，多种对焦技巧，镜头操作及性能，构图的相关知识、技巧及经验，色彩调整，等等。本书不采用教科书式的教学，没有枯燥的参数组合，只是用简单易懂的方式把艰涩难懂的摄影理论知识拆解教授给读者。每个关键的摄影知识点，如光圈、快门、布光等，通过理论结合案例的方式，系统地一一介绍。从相机操作、基础理论，再到实拍技巧，本书旨在帮助摄影爱好者快速掌握摄影的理论，将生动瞬间留在镜头中。
  本书适合刚接触摄影的爱好者，想要进一步提高拍摄技法的职业摄影师参考阅读。

【作者简介】

视觉中国 

成立于2000年6月。 

整合全球及本土优质图片、视频、音乐、字体等版权素材，提供基于“优质内容+智能技术”的服务。 

2014年4月，在深圳A股主板上市。 

2016年，收购图片库Corbis。 

2018年，收购位于加拿大的摄影师社区500px。 

2020年，与人民网共建人民视觉网，在“利用新技术新应用，创新媒体传播方式”方面成为主流媒体的得力助手和值得信赖的合作伙伴。 

通过20年的实践，基于中国版权保护实践建立了图像版权管理体系，两次荣获中国版权协会颁发的“中国版权年度影响力企业”称号。 

500px 

视觉中国全球专业摄影师与摄影爱好者社区，目前拥有来自195个国家的1700万+注册用户，累计上传图片达2亿，社交行为（点赞、评论、分享等）数达25亿次。通过500px，用户不仅可以发布作品、欣赏佳作、交流拍摄技巧、创建个人主页、记录拍摄历程、学习摄影知识，还可以享受云端内容存储、内容传播、交易变现及版权保护等一系列专业服务。

【目录】

第 1章 就这样玩转摄影 017

1.1　掌握基本摄影概念 018

曝光问题的合理性 019

对焦没那么简单 019

快门问题与画面动静的感觉 019

基本拍摄技术的综合运用 020

1.2 提升艺术修养（审美）021

1.3 熟练的后期技术 023

基本后期技术 023

特殊后期技术 023

后期思维与前期拍摄 024

1.4 找到摄影高手带你拍照 026

1.5 分享、交流，快速提升水平. 028

访谈　 当严谨的女性通信工程师拿起相机时，她将描绘出怎样的大好河山  030

第 2章 熟悉并使用相机  037

2.1 简明的拍照原理 038

2.2 画幅、像素与画质的关系 041

画幅与成像特点 041

像素的重要性 045

像素与照片尺寸的关系 046

镜头解像力 047

2.3 取景方式与相机种类 048

数码单反相机 048

单电、无反与微单相机 048

旁轴相机 049

2.4 开拍前的8个重要设定 050

时间 050

版权信息 050

格式化存储卡 051

照片尺寸 051

蜂鸣音提醒设定 052

图像查看设定 052

空插槽时快门释放 053

屈光度调节 053

2.5 正确的拍照姿势 054

背带系法 054

拍摄姿势 054

液晶屏取景 054

2.6 用手机也能拍出高画质作品 055

2.7 鸟瞰视角带来的冲击 056

第3章 曝光与测光 058

3.1 认识曝光 059

曝光的过程 059

影响曝光的3个要素 060

3.2 曝光与测光 061

曝光与测光的关系. 061

18%灰原理与测光 062

点测光模式的原理与用法 064

中央重点平均测光模式的原理与用法 065

局部测光模式的原理与用法 065

评价测光模式的原理与用法. 066

测光与曝光补偿的关系  067

3.3 曝光与直方图——画面影调控制 068

曝光与测光的关系 068

直方图的5种状态 069

特殊曝光的场景 072

3.4 曝光模式 073

光圈优先模式的原理与用法 073

快门优先模式的原理与用法 074

P模式的原理与用法 076

M模式的原理与用法 077

AUTO模式的原理与用法 078

B门模式的原理和用法 079

场景自动模式的原理与用法 080

手动编辑模式的原理与用法 082

3.5 高级曝光技巧 082

锁定曝光拍摄 082

向右还是向左曝光 083

白加黑减的秘密 085

第4章 决定画面效果的五大要素 087

4.1 光圈的两个作用 088

光圈值的变化规律 088

光圈作用1：控制曝光值 089

光圈作用2：调节虚化效果 089

景深4要素与实拍控制 090

4.2 快门速度与景物动静 093

认识快门 093

快门的两个作用 094

4.3 感光度与降噪 096

感光度的原理 096

感光度与画质 097

原生感光度与扩展感光度 097

不同题材下的感光度设置 098

降噪设定与画质变化 100

4.4 白平衡与画面色彩 102

理解白平衡 102

色温与白平衡 104

白平衡的使用技巧 105

色温设定与色彩偏移方向 109

创意使用白平衡  110

4.5 宽容度、HDR与动态D-Lighting. 111

宽容度与动态范围  111

进行HDR曝光拍摄  112

自动亮度优化与动态D-Lighting 114

高光色调优先 115

第5章 对焦系统与对焦技法 116

5.1 对焦原理与两大对焦方式 117

相位检测对焦 118

反差式对焦  119

5.2 自动与手动对焦 121

弱光场景——借助光源对焦.. 122

手动模式——峰值对焦 123

5.3 选择不同对焦模式拍摄 124

静态单次对焦 124

连续对焦 125

人工智能自动对焦 126

5.4 单点、定点、多点、面部追踪与眼部追踪对焦 127

单点对焦的用法 127

定点对焦的用法 128

多点对焦的用法 128

面部追踪对焦 .129

眼部追踪对焦 130

5.5 余弦误差与锁定对焦 131

5.6 特殊对焦技法 132

追踪对焦法 132

曝光中途变焦法 133

超焦距（泛焦）法 134

5.7 实拍中的对焦选择 136

1/3对焦法则  136

拍山时的对焦选择 137

拍大场景风光时的对焦选择 140

人像对焦在哪只眼睛 141

合焦、跑焦、脱焦 142

第6章 镜头系统 143

6.1 两大功能指标：光圈与焦距 144

恒定与非恒定光圈 144

镜头焦距与视角 .145

6.2 定焦与变焦镜头的选择技巧. 146

6.3 不同焦段的镜头的成像特点 147

广角镜头 147

标准镜头 149

长焦镜头 150

6.4 数码单反与无反相机的镜头转接问题 152

6.5 学会阅读镜头性能（MTF）曲线 154

6.6 学会阅读镜头关键参数 155

镜头的口径 155

近对焦距离 155

镜头防抖技术 156

非球面镜片 157

低色散镜片 158

萤石镜片. 159

6.7 四大特殊用途镜头 160

微距镜头 160

鱼眼镜头 161

移轴镜头 163

折返镜头 164

6.8 拓展镜头性能的两种附件 165

增倍镜 165

近摄环 166

6.9 风光摄影的3种配镜方案 167

配镜方案1：大三元+特殊用途镜头  167

配镜方案2：小三元 168

配镜方案3：24-105mm+100-400mm 168

6.10 人像摄影配镜方案 170

第7章 摄影附件与拍摄能力拓展 171

7.1 闪光灯的使用技巧 172

闪光灯的3个作用 172

直闪与跳闪 174

离机引闪 175

高速与慢速同步 176

利用柔光罩让画面更柔和 177

7.2 滤镜系统 178

圆形与方形滤镜 178

UV滤镜 178

偏振镜 178

渐变镜 179

减光镜（中灰镜） 181

柔光镜 182

后期技术对滤镜的颠覆  182

7.3 三脚架及快装板 185

三脚架 185

快装板 185

7.4 快门线 186

7.5 摄影包的选择 187

7.6 是否需要防潮箱 188

第8章 构图决定成败 189

8.1 构图的概念 190

8.2 主体与主题 192

8.3 五大构图元素 194

突出主体的技巧 194

陪体的选择要点 196

拍好前景的4种方法 197

背景的两大作用与要求 201

留白：此时无声胜有声 203

8.4 景别，电影构图美学的延伸 204

远景与全景的画面感. 204

中景与近景的画面感 206

特写画面感 208

8.5 理解透视 .208

几何与影调透视 208

焦点透视与散点透视 213

寻找光线透视，建立秩序 218

8.6 理解质感 219

8.7 点、线、面的合理运用 221

单点重在主体位置 221

多点之间要注意呼应和关联 222

注意线条的方向与造型 223

平行线构图 226

重复式构图与棋盘式构图 226

对称的常见形式 228

放射式构图 230

简单几何构图 231

框景构图 240

8.8 不同画幅（比例）的特点 241

照片横与竖的选择 241

4种主流长宽比的特点 244

8.9 角度的差别 248

低机位仰拍 248

高机位俯拍 249

平拍时，错开正面 249

8.10 黄金法则 250

黄金构图 250

三分法构图 253

黄金螺旋线与构图点 255

8.11 八大常见对比构图技巧 257

大小对比 257

远近对比 258

多少对比 259

明暗对比 260

虚实对比 261

色彩对比 262

动静对比 263

冷暖对比 264

8.12 三大减法构图 265

阻挡减法 265

景深减法 266

夸张减法 266

8.13 构图有法而无定法. 267

第9章 光线与影调 268

9.1 光的软硬 269

直射光的功能与情感 269

散射光下的柔和恬静 270

光比的实际应用 271

9.2 光的方向与成像特点 273

顺光的色彩和细节 273

侧光的质感与情绪表达 274

斜射光的轮廓与立体感 275

逆光的造型特点 276

奇特的顶光 278

9.3 影调与画面效果 279

256级全影调 279

影调的长短分类  280

影调的高低分类 281

第十种，全长调 .283

9.4 那些值得拍的光影 284

蓝调时刻 284

霞光 284

丁达尔光 286

局部光 287

剪影与半剪影 288

月光 289

微光 289

第 10章 驾驭色彩 291

10.1 色彩的由来与属性 292

色彩的由来与成分 292

色相 293

纯度 294

明度 296

10.2 七色光的画面情感 297

10.3 相邻配色的照片特点 304

10.4 互补色的使用技巧 305

10.5 色彩的冷暖 306

访谈　屡次登上500px编辑推荐的他，到底“靓”在哪里 308