音乐鉴赏/高等职业教育“十三五”规划教材

图书标准信息

• 作者 李晖 编
• 出版社 郑州大学出版社
• 出版时间 2018-09
• 版次 1
• ISBN 9787564556303
• 定价 36.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 185页
• 正文语种 简体中文
• 丛书 高等职业教育“十三五”规划教材

【内容简介】

　　《音乐鉴赏/高等职业教育“十三五”规划教材》主要包括九部分内容，第一章：音乐基础知识；第二章：音乐鉴赏基础知识；第三章：中国音乐发展史；第四章：民歌；第五章：曲艺艺术；第六章：戏曲音乐；第七章：歌剧、音乐剧；第八章：舞剧音乐；第九章：合唱指挥。选材更加注重通俗性、典型性和趣味性。
　　本教材通过对各类音乐作品的分析，使学生能科学地掌握音乐基本知识，并通过欣赏著名的经典作品，研究作品的创作背景、风格、手法以及曲式结构等，使学生能更深入地了解作品的思想内容，从而达到更深刻地感受音乐艺术的目的，使同学们开阔视野，提高修养。

【目录】

第一章 音乐基础知识
第一节 音乐概述
一、音乐的起源
二、音乐的本质
三、音乐的功能
第二节 音乐的表现特征
一、音乐的抒情性特征
二、音乐的描绘性特征
第三节 音乐的表现要素
一、旋律
二、调式调性
三、和声
四、节奏节拍
五、速度
六、音强（力度）
七、音色
八、音区
九、织体

第二章 音乐鉴赏基础知识
第一节 音乐鉴赏的基本内容
一、音乐作品的内容——音乐语言
二、音乐作品的精髓——作曲
三、音乐作品的诠释者——指挥
四、音乐作品的展现者——乐队
五、音乐作品的审美主体——鉴赏者
第二节 音乐鉴赏的方式
一、情感化的鉴赏方式
二、观念化的鉴赏方式
三、形象化的鉴赏方式
四、纯音乐的鉴赏方式
第三节 音乐鉴赏的本质
一、生理感官的接受——听觉系统
二、心理层次的感受——情境交融
三、理性认识的参与——审美体验的升华
第四节 如何鉴赏音乐
一、鉴赏音乐的三个层次
二、鉴赏音乐时必须具备和掌握的知识
三、怎样鉴赏音乐作品

第三章 中国音乐发展史
第一节 先秦音乐
一、八音
二、曾侯乙墓——音乐宝库
第二节 秦汉音乐
一、社会概况
二、“乐府”的建立
三、器乐、说唱和歌舞音乐的发展
四、作品及其演奏家
五、乐器和乐律的发展
六、音乐美学思想
第三节 唐代音乐
一、唐代歌舞大曲
二、唐代乐舞制度
三、唐代音乐与生活
第四节 宋代音乐
一、宋代音乐家
二、宋词的创作方式
第五节 元明清音乐
一、中国戏曲的发展
二、律学的发展
第六节 近现代以来音乐
一、学堂乐歌
二、专业音乐教育
三、音乐与救亡图存
四、音乐的革命化、民族化、群众化
五、“样板戏”的音乐成就
六、改革开放以来的音乐发展

第四章 民歌
第一节 民歌概述
一、民歌的起源
二、汉族民歌历史发展概况
三、民歌与人民生活的关系
四、民歌的价值
五、民歌的艺术特点
第二节 民歌的分类
一、劳动号子
二、山歌
三、小调
第三节 汉族民歌代表作品
一、劳动号子
二、山歌
三、小调
第四节 少数民族民歌
一、蒙古族长调民歌
二、花儿
三、维吾尔族民歌
四、哈萨克族民歌
五、朝鲜族民歌
第五节 外国民歌

第五章 曲艺艺术
第一节 曲艺的由来及艺术特征
一、曲艺发展的由来
二、曲艺的艺术特征
第二节 曲艺的种类及特点
一、评书与评话
二、相声
三、京韵大鼓
四、大鼓与鼓书：西河大鼓
五、大鼓与鼓书：河南坠子
六、大鼓与鼓书：陕北说书
七、苏州评弹
八、二人转
九、快板
十、小品概述

第六章 戏曲音乐
第一节 戏曲唱腔的特点
一、文化底蕴深厚
二、感情色彩浓烈
三、唱腔旋律丰富
四、音乐个性鲜明
第二节 主要剧种唱腔音乐鉴赏
一、京剧音乐鉴赏
二、秦腔音乐鉴赏
三、豫剧音乐鉴赏
四、黄梅戏音乐鉴赏
五、越剧音乐鉴赏

第七章 歌剧、音乐剧
第一节 歌剧艺术的特点
一、音乐性与戏剧性的统一
二、歌剧音乐的表现形式
三、歌剧的声乐体裁
第二节 中外著名歌剧唱段赏析
一、咏叹调
二、宣叙调
三、咏叙调
第三节 音乐剧
一、音乐剧的发展历史
二、音乐剧鉴赏

第八章 舞剧音乐
第一节 舞剧概述
第二节 中国舞剧音乐鉴赏
一、《红色娘子军》（六场芭蕾舞剧）
二、《白毛女》（八场芭蕾舞剧）

第九章 合唱指挥
第一节 指挥及其基本动作
一、指挥的任务
二、指挥的姿势
三、指挥的基本图式与动作
第二节 几种常用的指挥方法
一、起拍方法
二、收束方法
三、长音、延长音的指挥方法
四、二部轮唱的指挥方法
五、左手指挥的方法

参考文献