草间弥生:执念、爱情和艺术

草间弥生让我痴迷已久。2011年，我游览马德里时，在雷纳索菲亚博物馆 次看到专门为她的作品设立的大型回顾展。那次经历就像一个人在走路时无 意绊到路中央的一块鹅卵石——我并未寻找它，而它就在那里，就要闯进我的生 活。那个时候，我虽然知道她著名的作品，但是对其20世纪60年代和70年代的作品完全不了解。
她的标志性形象是在纽约开始形成的。草间弥生在1958年搬到了那座城 市，彼时的纽约充斥着嬉皮士，而和平主义为美国的政治选择和越南战争提供了 答案。身为一名日本女人，草间弥生却成为了这些另类运动的“女王”，在艺术 界占据了领头地位。她虽然从未达到美国白人男性艺术家同等的市场表现力，但是通过某种方式，她摸索出了如何吸引别人关注她的作品，同时忠于自己的创作 且不屈从于一时的流行风尚。
她对自己说：“这好比沿着一条永无止境的公路开车，只要我活着，就会一 直这样做。”没有岔路或者出口，只有一段由献身和决心构成的漫长旅程，虽时 而痛苦，但艺术的成果会越来越多。
我对她的痛苦感到深深的同情，并且觉得，把精神疾病转变为通过艺术进行 自我疗愈并达到之美的做法非同寻常。在创作这本漫画传记的几个月里，草 间弥生已经成为了我某种意义上的母亲，同时也是一个不懈追求真理的榜样。
在当代艺术活动的编年史中，草间弥生是一位常客，有众多专门为她举办的大型展览、人们排起长队争相参观的艺术装置以及能够在社交媒体上传播和流行的各尖作品。她是一种风格的象征，一个仿佛从迷幻的童话世界里走出来的角色。
然而，在她漫长的职业生涯中，也有过大约20年的黑暗时期，在那段时间里， 没有人想起她——日渐衰老、神经系统崩溃、远离艺术圈子的核心。这是一种残的机制，一个巨大的黑洞，身处其中的你会消失不见，曾经的成就也如过眼云烟。而当你除了继续追寻，别无他求时，才是你证明真实的自己的时刻。
草间弥生的形象由东西方两种文化滋养而成。在美国生活了数十年的同时， 她依旧保留着根植于日本传统文化的坚实内核。这种融合能够表达出新的语言， 找到新的艺术表现形式，向我们展现一个没有壁垒的世界。
出于所有这些原因，我决定讲述她的故事。“没有任何痛苦能阻止我。我就 是这样诞生和生活的，也将继续这样生活。”

“我的艺术来源于只有我才能看到的幻觉。我把困扰我的幻觉和迷恋的形象转化为雕塑和绘画。”
“波点女王”“怪婆婆”“日本艺术天后”草间弥生是当今Zui伟大的艺术家之一，她独特的艺术风格永远散发着让人眼前一亮的魅力。《草间弥生：执念、爱情和艺术》将传记写实与漫画创作相结合，并融合了草间弥生的波点艺术风格，再现了其传奇艺术人生：从小饱受精神疾病折磨的她将艺术作为自我疗愈的力量，青年时只身前往纽约开始绽放自己蓬勃的艺术生命力，在经历了功成名就后却因精神疾病返回日本疗养并以90多岁的高龄持续创作至今。
这部迷人的漫画传记关于艺术的天赋，也关于坚持、努力和永不妥协。

埃莉萨·马切拉里Elisa Macellari
泰裔意大利插画家，出生于佩鲁贾，目前居住在米兰，其插画作品常见于《纽约时报》《意大利晚邮报》《英国女性健康》等报刊杂志上。她的部图像小说《泰式沙拉》分别于2018年、2019年在意大利、法国出版。

引  言
松本市，1939年 
纽约，1959年
纽约，1967年
东京，1975年
致  谢
参考资料
译者后记

“我的艺术来源于只有我才能看到的幻觉。我把困扰我的幻觉和迷恋的形象转化为雕塑和绘画。”
“波点女王”“怪婆婆”“日本艺术天后”草间弥生是当今Zui伟大的艺术家之一，她独特的艺术风格永远散发着让人眼前一亮的魅力。《草间弥生：执念、爱情和艺术》将传记写实与漫画创作相结合，并融合了草间弥生的波点艺术风格，再现了其传奇艺术人生：从小饱受精神疾病折磨的她将艺术作为自我疗愈的力量，青年时只身前往纽约开始绽放自己蓬勃的艺术生命力，在经历了功成名就后却因精神疾病返回日本疗养并以90多岁的高龄持续创作至今。
这部迷人的漫画传记关于艺术的天赋，也关于坚持、努力和永不妥协。

埃莉萨·马切拉里Elisa Macellari
泰裔意大利插画家，出生于佩鲁贾，目前居住在米兰，其插画作品常见于《纽约时报》《意大利晚邮报》《英国女性健康》等报刊杂志上。她的部图像小说《泰式沙拉》分别于2018年、2019年在意大利、法国出版。