裙子的宣言:重新定义二十世纪女性气质:fashioning modern femininity in the twentieth century

李景艳

哈尔滨工业大学外国语学院教授，上海外国语大学贤达经济人文学院教授。澳大利亚墨尔本大学语言教育学博士，曾任墨尔本大学教育研究院研究助理，文学研究院高级研究员、荣誉学者。译有《丛林:澳大利亚内陆文明之旅》《冷观静思美利坚》等。

自 序

致 谢

序 章

1　德尔斐长裙： 装扮

The Delphos: Goddess Dressing

2　网球裙：改变游戏规则

The Tennis Skirt: Changing the Game

3　小黑裙：穿 的女人

The Little Black Dress: Women in Uniform

4　裹身连衣裙：穿起来

The Wrap Dress: Working It

5　无肩带连衣裙：临渊的女人

The Strapless Dress: Women on the Brink

6　酒吧套装：重塑战后女性

The Bar Suit: Reinventing the Postwar Woman

7　裸裙：敢于裸露

The Naked Dress: Daring to Bare

8　迷你裙：时尚界的 先锋

The Miniskirt: Fashions Final Frontier

9　迷笛裙：国界线

The Midi Skirt: Divider of Nations

10　紧身连衣裙：身体的装饰品

The Bodycon Dress: Anatomy as Accessory

结语：裙子的未来

Conclusion: The Future of Skirts

参考文献

注 释

索 引

1德尔斐长裙

女神装扮

The Delphos: Goddess Dressing

新的一年，或者新的世纪来临的时刻，是一个既需要回顾也需要期待的时刻，是需要重新审视什么是成功、什么是失败，什么注定要被扔进历史的垃圾箱，什么值得坚持的时刻。在20世纪的第一个10年里，回望渐行渐远的过去，时尚超越了工业革命中出现的弹簧钢衬裙和塑形紧身胸衣，超越了旧制度下压迫性的奢侈品。由于新技术一一机械轧棉机、动力织布机、缝纫机、金属扣眼一一的出现，在19世纪的发展过程中，女性服装已经陷入了装饰的泥潭，女性的身体被挤压填塞得面目全非，扭曲成不自然的曲线，她们头上顶着硕大的、缀满羽毛的帽子，用时装设计师保罗・普瓦雷(Paul Poiret)的话说:女性看起来就像“装饰过的包袱”。为了继续向前，时尚必须向后，回到起点。

在古代，那些寻求指引的人会前往神庙请示神谕。最著名20的神谕位于希腊城市德尔斐(Delphi)的阿波罗神庙中，这座城市以阿波罗之子德尔弗斯(Delphos)的名字命名。时装设计师马里亚诺，福图尼(Mariano Fortuny)正是在德尔斐寻找到灵感一一尤其是从古希腊青铜雕塑德尔斐战车手中得到灵感。1896年，法国考古学家重新发现了这尊保存异常完好的雕像(见彩插图2)，同年，第一届现代奥运会在雅典举行。这尊真人大小的雕像穿着一件叫作“希顿”(chiton)的长褶束腰外衣，腰部系着腰带，背部和肩膀上系有细带;服装的线条突出了年轻人的高挑身材。这件作品既出乎意料又引人注目，因为希腊运动员都是裸体参赛的;雕刻家可能是想描绘比赛胜利者绕场一周的情景，而不是战车比赛中的某个时刻。

……

一部闪耀的社会史, 通过最具标志性和影响力的裙装, 追溯了20世纪女性角色的转变。德尔斐长裙、网球裙、小黑裙、无肩带连衣裙、酒吧套装、裸裙、迷你裙、迷笛裙……几十年时尚潮流的变迁, 记录了女性自身不断变化的命运、自由和理想。