书法作品评赏标准

第一章概述

第一节 什么是书法

第二节常见印章的种类

第三节 书法的广泛性

第四节 为什么要学书法

第五节 怎样学书法

第二章不在评赏之内的17种书法

第一节现代书法

第二节 前卫书法

第三节学院派书法

第四节 彩墨书法

第五节 硬笔书法

第六节 工艺书法

第七节 题款书法

第八节 商业书法

第九节实用书法

第十节 民俗书法

第十一节 电脑立体书法

第十二节 画字书法

第十三节 地摊书法

第十四节杂耍书法

第十五节怪异书法

第十六节l练字书法

第十七节新古典主义书法

第三章讲传统

第一节 什么是传统

第二节 传统书法的特点

第三节传统书法的技法

第四节传统书法的精神

第四章讲法度

第一节中堂书法

第二节条幅书法

第三节斗方书法

第四节对联书法

第五节横披书法

第六节条屏书法

第七节匾额书法·

第八节扇面书法

第五章讲用墨

第一节 墨法的种类

第二节用墨技巧

第三节墨法古说

第六章讲文字

第一节 文字形式

第二节 因字生情

第三节 无错字

第四节文字不能美术化

第五节文字不能扭曲变形

第六节草书要力避混淆字

第七节繁简不混用

第八节 异体字不混用

第七章 讲内容

第八章线条美

第一节线条力度

第二节线条节律

第三节 病结

第四节病笔

第五节线条美的标准

第九章 结体美

第一节 结体形式

第二节 结体要点

第三节 结体病

第十章意境美

第一节 意象说

第二节 意境说

第十一章款式美

第一节 正文的款式美

第二节 款文的款式美

第三节落款的原则与内容

第四节 印式

结束语

第一章概述

第一节什么是书法

在评价与鉴赏书法作品之前，我们应对有关书法的一些基本概念与名称有所熟悉与了解，首先要知道什么是书法。

书法是指以毛笔为书写工具，以汉字为表现对象，按传统笔法、结构、章法书写，具有观赏性，具有中国传统文化特征的文字造型艺术。它包括汉字的点画、间架、结构、用笔技法、章法、行款等内容。书法亦即谓按照中国汉字的特点及含义，以其特有的书体笔法、结构和章法书写，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为中华民族独创的表现艺术，进一步讲，它是继承传统，弘扬民族文化，通过书法艺术反映思想、反映时代精神、表达感情，具有“人字合一”精神的艺术，被誉为：无言的诗，无行的舞，无图的画，无声的乐。

世界上的文字大约可以分为两大类：一是象形文字，一是拼音文字。中国的文字，属于象形文字。原始文字及成熟的甲骨文文字，由那些和人类活动密切相关的物象图形逐渐发展而成。随着社会的发展和根据人们交往记事的需要又按照形声、指事、会意、假借、转注等形成许多新文字，弥补了早期象形文字的不足。补充的文字虽然不是象形，但与拼音文字不同，因为每一个字都具备一个完整的语义，只是有实词和虚词的分别而已。拼音文字只有组合起来才能构成单词，否则只是个声音符号，没有任何意义。而书法艺术只能产生在中国的文字基础之上。

毛笔能勾画出最富有表现力的线条，能随心所欲地塑造出各种点画形象，它是中国独有的书写工具。书法是线条艺术，毛笔使线条的表现力达到了极致。可以说，没有毛笔也就没有书法艺术。数千年积淀的文化传统，形成了我国特有的书法艺术。在中国文化数千年的演变发展中，书法与其他文化是密切相关的，哲学的微言大义，史学的深邃缜密，诗歌的天籁意境，绘画的万千气韵，武术的刚柔相济，禅家的安宁心静，医学的阴阳五行，等等，所有的旁系艺术，不管是音乐、雕塑、舞蹈、诗歌、绘画，还是建筑，它们都深深地关联着中国书法，在具有普遍性的人类反应的共同审美基点上，书法都能兼收并容。

有大批人在研习中国书法，书法艺术的普及性胜于任何艺术。尽管识字、写正楷等，不应属于书法艺术范畴，但它们是进行书法学习的必要的初级阶段，好多书法家就是从写大楷起步的。实际上，中国人几乎都经历过习字、写字过程，在写字过程中，没有一个人不想把字写得美，以便表达自我心愿与自我审美意识。这种活动正是书法艺术产生的心理根据。学习书法，固然要模拟碑帖，但不能仅仅着眼于一点一画，更重要的是，一开始就要从艺术的角度，去认识书法，理解书法。书法作为东方特有的艺术，当然也是表现情感的。

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一看书名即知本书主要从专业角度分析了如何评赏书法作品，作者针对大众评赏书法作品的弊病和概念模糊，提出“五讲四美”的评赏标准，“五讲”，即一讲传统、二讲法度、三讲用墨、四讲文字、五讲内容。“四美”，即一线条美、二结体美、三意境美、四款式美。读后便知评赏书法作品从哪里着眼，并能分析出书法作品的优劣，所以这是一本非常实用的类工具书。