技术可复制时代的艺术作品

瓦尔特·本雅明，德国哲学家、思想家。1892年，本雅明出身于一个富有的犹太有名家庭；1933年，纳粹上台；1940年，本雅明为逃避纳粹追杀而自杀，年仅48岁。

本雅明在博士论文被法兰克福大学拒绝以后，不再执着于学院派的认可，从此终身都在独立、自由地写作；他生前并不为学术界所接纳，但如今，其著作和相关理论已深刻影响绘画、电影、摄影等各种艺术领域，成为其必读的经典。

代表作：《技术可复制时代的艺术作品》《发达资本主义时代的抒情诗人》《单向街》等。

译者简介：

杨俊杰，中国人民大学文学博士，北京师范大学文学院副教授，主要从事西方文学及中西文学比较方面的教学与研究。著有《本雅明历史哲学论纲考辨》（中国社会科学出版社2018）等

[三颗钻专家伴读]第一部分

(题记)、前言、一

(题记)

前言

一

[三颗钻专家伴读]第二部分二至六

二

三

四

五

六

[三颗钻专家伴读]第三部分七至十五

七

八

九

十一

十

十二

十三

十四

十五

[三颗钻专家伴读]第四部分后记(十六)

后记(十六)

瓦尔特・本雅明一“欧洲最后的知识分子”

◆ 所谓的AI毁灭艺术，不过是百年前的老调重弹！

◆ 全新德语直译，严谨考证，上佳权威版本。

◆ 定制专家伴读版，专门针对社科书读者读不明白、看不下去的困境。

◆ 本雅明研究者杨俊杰 专业导读+全书伴读，带读者透彻读懂本雅明艺术思想。

◆ 全新本雅明小传，还原“欧洲last知识分子”的一生。

◆ 绘画、电影、摄影等各种艺术领域研习者、爱好者必读之书。

◆ 翻开本书，看艺术如何在技术冲击下重获新生！

◆ 读客三颗钻人类思想文库，本本都有专家伴读，伴你啃透社科名著！

本书主要从马克思主义的经济基础与上层建筑的矛盾运动理论出发, 提出现时代的艺术主要是机械复制的艺术这种艺术以追求展示价值替代传统艺术致力的膜拜价值。它的出现, 使传统有韵味的艺术走向崩溃。在艺术欣赏上, 它以消遣性的接受方式替代了传统的凝神专注式的接受方式, 使传统审美的艺术演变成后审美的艺术。

本雅明，这个欧洲黄昏时分的知识分子，面对末日审判，带着他所有的残篇断简，为精神生活作出辩护。

——美国学者苏珊·桑塔格

这是希特勒给德国文学造成的真正损失。

——布莱希特（得知本雅明被迫害致死后）

本雅明是仅有的我想要在我精力的范围内，毫无保留地继续研究其作品的作者。

——吉奥乔·阿甘本

本雅明是二十世纪极为独特的文人之一。他的特征如此之突出，以至于很难找到一个类似的形象。他既无可替代，也难以模仿……他如此地敏感，以至于他在讨论这些问题的时候，远远地走在同代人的前面。他成为他那个时代的陌生人，但是，却成为了今天的我们的同代人，他似乎作为我们的一个同时代人在讲话，他的讲话不仅是预见性和开拓性的，而且，他独树一帜的思考甚至支配和启发了几十年后人们的思考方式。

——汪民安

二十世纪独树一帜、也颇难以定义的思想家。

——《新京报书评周刊》