• 影视动画后期创作(21世纪全国高职高专美术艺术设计专业十三五精品课程规划教材)
21年品牌 40万+商家 超1.5亿件商品

影视动画后期创作(21世纪全国高职高专美术艺术设计专业十三五精品课程规划教材)

正版保障 假一赔十 可开发票

50.93 6.0折 85 全新

库存3件

广东广州
认证卖家担保交易快速发货售后保障

作者徐铮

出版社辽宁美术出版社有限责任公司

ISBN9787531484240

出版时间2020-08

装帧平装

开本16开

定价85元

货号10784912

上书时间2024-09-20

灵感书店

三年老店
已实名 已认证 进店 收藏店铺

   商品详情   

品相描述:全新
商品描述
作者简介



目录

前言
**章  动画后期创作概述
  **节  动画后期创作的本质
  第二节  后期创作的概念及任务
  第三节  后期创作的技术手段
  第四节  后期创作在动画影片中的功能
第二章  动画影片中的后期创作思维
  **节  体现导演的创作意图
  第二节  后期导演的创作任务
第三章  动画影片后期创作中光影造型
  **节  光影的来源分类
  第二节  光影造型的技术特征
  第三节  光影的形式与造型风格
  第四节  光影对空间概念的体现
  第五节  光影在影片中的作用
第四章  动画影片后期创作中的镜头运动
  **节  动画影片中的镜头构成
  第二节  镜头运动的方式
  第三节  后期软件中摄影机的功能与特点
  第四节  镜头运动的风格与设计
第五章  动画影片后期创作中的色彩造型手段
  **节  色彩原理
  第二节  色彩的视觉心理
  第三节  动画影片中的色彩风格
  第四节  色彩的功能
  第五节  影视后期调色案例
第六章  自然情境的包装艺术
  **节  动画影片中的自然情境
  第二节  自然情境的分类
  第三节  自然情境的气氛渲染与造型功能
第七章  动画影片的后期剪辑艺术
  **节  动画剪辑的概念
  第二节  镜头组接的规律与方法
  第三节  场景转换技巧
第八章  动画影片的声音创作
  **节  动画影片中的语言
  第二节  动画影片中的音效
  第三节  动画影片中的音乐
后记

内容摘要

第一节动画后期创作的本质一.电影和动画电影的核心本质是相同的凡是在动面电影史上能够称之为经典的影片,其创作手段无不具备电影视听语言创作思维。在动画片的制作班底中,可以说大家都是美术师,不同的是我们不是摄取瞬间的、静态的造型艺术,而是属于运动着的造型艺术。我们的创作思维不再是静止的,不单单是为了体现单幅的时空理念,同时也要创建纵向与横向的立体思维,从绘制画面进入银幕画面或者说是在银幕世界里,空间的构成关系是相当复杂的,是多角度、多层次的构成关系,时而它们以某种特殊的艺术形式在特定情景下转化为剧作内容的面目出现,时而又直接参与副作,成为银幕剧作的整体构成内容,时而与人物的性格与命运交相辉映,时而以单独的姿态引导我们进入人物和剧情的潜意识世界里。总之,在银幕世界里,我们的一切工作都是为塑造人物、体现意境、增容影片情蕴、展示影片主题而服务的。在电影里,导演的总体艺术构思,美术师的总体空间造型设计、摄影师的机位设置、镜头调度、人物的场面调度、录音师的音乐与音响效果的艺术构思等,这些都不是以单独的面目出现于影片当中的。同样在动画片中就是把前面所提到的创作类别改变其创作形式,例如画面的光影需要在后期制作的过程中营造,镜头运动与场面调度需要在后期阶段进行具体的设置,画面的色调与美术风格要配合后期的特效来最终呈现,这些相对于电影的前期拍摄工作虽然有区别,但它们的核心本质是相同的。二、后期特效带给观众强大的视听享受与视觉冲击力当今,动画的风格、题材与形式的多样性,以及在制作技术上的飞跃,电影能够做到的,动画可以做到,电影达不到的,动画同样可以达到。在影院动画片中,这一点体现得尤为突出。以美国为代表的动画大片可以为我们展现唯美浪漫的童话世界,也可以为我们营造气势恢宏的壮观场面。范例赏析美国动画大片特效带给观众强大的视听和视觉享受美国1988年推出的《埃及王子》(theprince ofegypt)中的劈开红海的大戏(l—l—1)l 999年迪士尼第37部经典动画长片《人猿泰山》(tarzan)中泰山穿梭于森林深处的运动镜头(1—1—2)2000年推出的《恐龙》(dinosaur)中为我描绘的美丽热带图画,展现了壮观的自然景观(l1—3)等,这些影片后期制作的成效是值得肯定的,它们在为我们带来强大视听享受与视觉冲击力的同时也值得我们思考。三.优秀的动画影片要具备的基本要素一部优秀的动画影片要具备的基本要素是:首先要有完整而引人人胜的戏剧冲突与矛盾,又要有鲜明且耐人寻味的人物性格或群体象征,还要有优秀的文化底蕴、丰富的空间造型特征。然后运用引人联想与关注的人物动作设计与镜头运动、光影塑造、场面调度等电影视听元素来构成电影空间,熔铸电影情景,这一切的实现都要归总到动画影片的后期创作阶段,因为最终的成像与主题运动节奏的变化都要在这个阶段实现。如果我们对后期制作的要求仅仅还停留在人景合成的层面,那就大错特错了.......




精彩内容
本书包括八个章节,从各个角度来建立一个全面、系统的影视动画后期创作的核心体系与内容框架,包括导演后期创作思维的建立、后期画面的影像塑造、动画影片的剪辑特点与技巧、声音的构成四个板块的内容,其中后期画面的影像塑造占的比重最大,分为光影造型、摄影机运动的风格与设计、色彩造型,自然情景的包装四个章节,内容阐述的角度与以往单纯从技术层面进行分析的方式不同,更多从导演的创作理念与视角来展开分析,透过具体案例的研究技巧来建立创作形态的基本概念,希望读者能够透过画面影像来感受创作者的思维空间,从理论层面来贯穿实践中的制作技巧,开拓思维,提升自身的创作水平。

   相关推荐   

—  没有更多了  —

以下为对购买帮助不大的评价

此功能需要访问孔网APP才能使用
暂时不用
打开孔网APP