作曲技术理论与计算机音乐制作研究

彭浩宇，硕士生导师，湖南科技大学艺术学院理论教研室主任。现任湖南省文艺评论家协会音乐创作研究基地副主任、湖南省湘潭市雨湖区音乐家协会副主席、湖南省湘潭市青年音协理事、湖南省音乐家协会理论创作理事会会员。

第一章绪论

第一节传统作曲与计算机音乐制作的异同

第二节 计算机音乐制作在教学中的运用.

第三节 对未来计算机音乐制作发展的思考

第二章音乐的表现手段与旋律创作

第一节 音乐中的节奏与节拍.

第二节 旋律的写作思维与发展手法.

第三节 不同结构类型的旋律创作.

第三章作曲的基本创作技法

第一节 和声的创作技法.

第二节 声部的旋律性创作

第三节 离调、转调及调性布局

第四节 调性布局.

第五节 复调、结构处理及配器技法

第四章 计算机音乐制作的要素研究.

第一节 计算机音乐制作的术语及步骤.

第二节 计算机音乐制作的常用软件.

第三节 音源、音色及效果器的运用。

第四节 混音与母带处理.

第五章 计算机音乐制作的织体类型与编配……151

第一节音乐织体的类型与整体布局.

第二节 和声的编配.

第三节 低音与打击乐的编配.

第四节 前奏、间奏、尾奏及副旋律的编配.

参考文献

第一章绪论随着我国国民经济的快速发展，特别是计算机技术的成熟和普及，越来越多的专业院校和音乐制作人开始尝试利用计算机音乐制作软件从事音乐创作。同时，我国高等院校中相继开设的计算机音乐制作课程培养了一大批具有国际化视野、计算机操作技术成熟和艺术追求新锐的计算机音乐创作人才。本章将对传统作曲与计算机音乐制作的相关概念及在教学中的运用等内容展开论述。第一节传统作曲与计算机音乐制作的异同一、传统作曲的释义作曲，即作曲家将头脑中的乐思转化为一定载体的音响结构体的组织过程，它是作曲家创造具有音乐美的音乐作品的复杂精神艺术实践活动。在西方传统的音乐创作活动中，作曲家对一定范围内的音高与一定时间内的音长进行有逻辑、有设计的组织、安排，即为作曲。音高关系是音乐在横向发展中的特定表现，而音值长短则属于节奏表现的范畴。在西方传统的音乐创作活动中，影响音乐作品的要素还有旋律、和声、织体，等等。根据赵晓生教授的《传统作曲技法》一书及彭志敏教授的《传统作曲技术内容的科学延伸与学科综合》一文，我们可以将传统作曲的概念理解为：在进行音乐创作的过程中，音乐材料中的音高范围没有超过调性标准可以解释的范畴；音乐材料中的节奏范围也没有超出有量记谱法可以解释的范畴；音乐材料中的其他要素也没有超出作曲“四大件”理论可以解释的范畴。

二、计算机音乐制作的释义

在专业音乐术语中，“作曲”一词被译作“Compose”，即“组织”的意思。

计算机音乐制作，即利用电子科技手段对音乐素材进行有意识、有逻辑的整合、组装，对其进行创造性的安排并在此过程中实现音乐作品的实时可听性、素材编辑的可视化等创作优势。传统作曲时代，作曲家在乐谱上对音符进行严谨、规范的组织，再由演奏家将乐谱化的音乐音响化。而在当今数字音乐的时代，由于发达的科技手段，音乐创作的整个过程都可以通过电子手段来完成并借助相关音乐软件来达到理想的效果。计算机音乐制作开启了作曲者、指挥者、演奏者之间新的音乐关系，拓展了音乐表现的可能性。三、传统作曲与计算机音乐制作的比较传统作曲与计算机音乐制作均属于音乐创作的范畴，两者在创作观念、创作技法等方面既有一定的联系也有一定的区别。有着悠久历史积淀的传统作曲代表着音乐创作发展的大方向，而融合了现代科技手段的计算机音乐制作从当今多元的文化艺术中吸纳新的音乐语言及创作手法，为音乐创作增添了新的活力。

传统作曲和计算机音乐制作在社会普及、教育功能、艺术审美、表演形式等方面有着不同的创作观念，但计算机音乐制作在继承这些观念的基础上结合时代的发展对其有了新的诠释。

在社会普及方面，从事传统作曲和计算机音乐制作的艺术工作者都注重音乐作品的社会普及性，但由于计算机音乐制作自身传播的特殊性，因而其在传统媒介的传播基础上结合了新媒介对音乐作品进行传播，相较传统的传播方式更具优势。

在教育功能方面，计算机音乐制作不仅延续了传统音乐作品中对于现实、生活、理想等美好事物的向往，而且还立足客观实际，对现实生活的真实状态进行了描绘。

计算机音乐制作不仅在作品立意、声音材料、音响结构等方面有了突破，还从审美能力、审美追求上提高了大众的欣赏水平，同时也使得音乐作品的教育功能得以体现。