合唱艺术研究

第一章声乐艺术概述与理论

第一节 声乐艺术的特点

第二节 声乐艺术的形式

第三节声乐艺术的表现

第四节 声乐艺术的体裁

第五节声乐演唱的发展历史：

第六节声乐演唱艺术中的想象力与思维的培养

第七节声乐演唱技巧的构成与作用

第八节 声乐演唱形式的构成与风格

第二章声乐演唱的发声、呼吸理论与训练

第一节声乐演唱的发声原理

第二节声乐演唱的技巧及训练

第三节声乐演唱中发声训练的重要性

第四节发声练习中常见的问题与解决方法

第五节声乐演唱的呼吸技巧与训练

第六节声乐演唱中呼吸方法的掌握

第七节 声乐演唱的呼吸器官与呼吸原理

第八节在器乐演奏和声乐演奏中呼吸的运用对比

第三章合唱艺术概述

第一节合唱艺术的发展历程

第二节合唱艺术的特点

第三节合唱艺术的社会功能

第四节 合唱艺术的表演形式

第四章 合唱的发声训练

第一节合唱发声训练的特点

第二节 音准和音色的训练

第三节 吐字与咬字的训练

第四节 练声曲

第五章合唱的指挥艺术

第一节合唱指挥的基本要素

第二节合唱指挥的手势

第三节合唱指挥的起拍与收拍

第四节合唱指挥中的肢体的运用

第六章 声乐艺术与合唱艺术的关系

第一节声乐技巧在合唱中的应用

第二节合唱指挥对声乐的作用

第三节声乐指导在合唱团中的作用与训练

第四节 声乐技巧与合唱技巧的融合

参考文献

第一章声乐艺术概述与理论第一节声乐艺术的特点音乐艺术区别于其他艺术的最根本的特征是，音乐是一种流动的声音的艺术。它不像文学、美术、雕塑一样使欣赏者可以直接欣赏到创作者的作品，音乐艺术需要音乐表演这个中间环节来作为作曲家和听众之间的纽带。一、声乐艺术的特征声乐艺术是一门具有很强的科学性和技术性的音乐艺术形式，经过长期的发展，已成为独立的艺术门类，并且形成了完整的教学体系、教学方法。声乐艺术是以人类自身的发声器官——嗓音作为其艺术表现的手段和工具，通过音乐和语言的结合，塑造声音形象的一种艺术形式。音乐是听觉的艺术，因此声乐也是听觉的艺术，在声乐演唱和教学中，要依靠耳朵来鉴别和检验，靠听觉来感知声乐作品的各类表现因素和审美效果。著名声乐教育家沈湘先生曾说过：“学习声乐的人要有一副好的耳朵，没有好的听觉不可能对嗓音问题有正确判断，没有正确判断，就不会有好的、有针对性的解决问题的方法。”深刻说明了听觉训练对于学习声乐的重要性。声乐艺术是物理学的、生理学的，但归根结底更是心理学的。人的喉咙是天生的乐器，是“内置声源”，必须借助心理调节来实现自然协调运作各组神经肌肉群，感觉、想象、联想、知觉等都属于心理范畴，而歌唱活动也涉及听觉、视觉、触觉、动觉等人类的绝大部分感觉，而其中听觉是音乐艺术活动中最重要的，因此在声乐训练中，要将心理因素和听觉感知密切结合起来。在现实生活中，感知人声嗓音的听觉主要通过三种途径：外传导听觉途径、内传导听觉途径和内、外传导复合听觉途径。作为欣赏者是通过外传导听觉途径，也叫客观听觉来获得。歌唱者听自己的演唱声音是通过内、外传导复合听觉途径来获取的，也叫主观听觉或内心听觉，属心里听觉。比如声乐专业的学生在上专业课时，会出现这样的情况：学生本人对自己的声音感觉悦耳、明亮或浑厚时，声乐老师却觉其声音暗闷和不够圆润：当学生按老师的要求唱时，自己听起来觉得缺乏共鸣的声音却得到老师的认可。这就是师生对同一唱歌信号的听觉感知方式、接受途径的不同所造成的差异。即主观听觉与客观听觉感知的差异。我国著名声乐教授王福增明确指出：“要想得到优美动听的音色，首先要在内心建立起这种声音的概念。要在内心的想象中准确地知道这个声音的形象。用这种‘内心听觉’指挥和控制发声技能，寻找最美、最动人的声音，我以为这是一种最好、最快的学习方法。”演唱者只有运用内心听觉意会旋律、音量、音色等才能唤起听觉表象，并控制和指导自身的演唱，从而使思维和情感、听觉和视觉、肌肉和神经达到最理想的协调状态，实现眼、心、情、声的完美结合。因此在声乐教学和演唱中要将培养歌唱听觉特别是内心听觉贯穿始终，把主观、客观听觉有机地结合起来，从而较好地提高演唱者的演唱技巧和艺术表现能力，达到声乐艺术“声情并茂”的最高境界和听觉审美的高级阶段。义务教育阶段音乐教育的目的不是专业教育，而是要以音乐审美为核心，培养更多合格的音乐的听众，因此也决定了音乐教学的非专业化要求，但因其属声乐艺术的范畴，基本目标是不变的，“以情带声，声情并茂”仍是基础音乐教育阶段唱歌教学的最终目标。二、民族声乐的特点及内涵我国现代民族唱法简称民族唱法，民族唱法在我国源远流长，涵盖面广，先后经历了古歌舞、说唱、戏曲、民歌、“五四”以来的“学堂乐歌”、艺术歌曲、群众歌曲、新歌剧四个阶段。它是由传统的民间艺术逐渐发展演变而来的，由我国各族人民按照自己的习惯和爱好，创造并发展起来的一种综合性的广义唱法，它是我国民歌唱法、曲艺说唱唱法、戏曲唱法与民族新唱法四大系统的……

本书主要围绕当下对合唱艺术的相关研究展开论述。全书以合唱艺术的基础理论为切入点，概述了我国合唱艺术的发展历程，并针对合唱艺术的情感表达与舞台表现形式的结合进行了详细地阐述，然后介绍了合唱艺术的特点及内涵，借此进一步凸显合唱艺术的表演优势及演出价值。最后，介绍了提高群众合唱技能的途径与方法。该书旨在通过对当下合唱艺术的深入研究，来提高音乐爱好者及普通群众对合唱艺术的感知与领悟，进而提升读者对音乐的审美。