中国画教学研究论集 在20世纪80年代中期的美术讨论热潮中，作者在谈到“中国画选择和发展有宏观策略”问题时，曾经强调中西两端的“并存”和研究“深入”。转眼之间，20年过去了。20年来中国画的实践探索和理论研究有了很大的进展，当时热烈、急躁、褊狭的气氛也被现在的冷静、宽容、多元的空气所取代。这的确是我们从中国文化价值本体的角度，回应中国画现代转型之时代课题的时候了！

图书标准信息

• 作者 田黎明 主编
• 出版社 河北教育出版社
• 出版时间 2004-09
• 版次 1
• ISBN 9787543454101
• 定价 198.00元
• 装帧 精装
• 开本 其他
• 纸张 胶版纸
• 页数 1011页

【内容简介】

在20世纪80年代中期的美术讨论热潮中，作者在谈到“中国画选择和发展有宏观策略”问题时，曾经强调中西两端的“并存”和研究“深入”。转眼之间，20年过去了。20年来中国画的实践探索和理论研究有了很大的进展，当时热烈、急躁、褊狭的气氛也被现在的冷静、宽容、多元的空气所取代。这的确是我们从中国文化价值本体的角度，回应中国画现代转型之时代课题的时候了！虽然重新建构中国现代艺术价值本系的工作绝非易事，何况这个工作其实的历史的和社会的诸多因素综合作用的结果，但是我认为可以在20世纪的传统派画家的启示下，在我们自己的脚下建立起四个坚实的基点；实现对传统的真正领悟；对中西绘画之异同的领悟，尤其是对艺术观、价值观的不同基点的领悟；对传统的自律性进程的自信，对民族艺术未来前景的自信；对中国画发展策略的自觉。

【目录】

第一部分  理论研究

  以传统研究为主体的两端深入

  中国画教学建设断想

  附一：非学校教育

  附二：答同学问

  附三：与龙端对谈（节选）

  笔墨论稿

  中国画的笔墨结构

  绘画意境论

  中国书画系随想

  兼容并蓄

  进入新世纪的水墨画

  中国画的水与墨

  运墨而五色俱

  中国画与现代中国（节选）

  世纪之交的思考

  “笔墨”探源

  中国画人物画的当代性与未来

  中国传统笔墨的当代观

  中国画创作思考录

  美术教育何以能称高等教育

  中国画教育——失误、还是错误？

  谈国画笔法

  色彩的境界、人文观照与画绘表现

  北派水墨山水的价值取向

  哲学与画学

  诗学与画学

  开放与延伸：当代文化中的实验水墨

  笔墨抽象与山水图式

  建构古典山水画空间理论的话语体系

第二部分  教学研究（访谈）

  中国画教学的关键是加强传统文化的研究

  机遇与挑战同在

  美术学院应该强化自身特点

  书法是守住中国文化的底线

  中国画会沿着传统的轨道向前发展

  中国西兼容是中国画发展的主要路径之一

  在传统文化立场上把中国画推向现代化

  传统的根不能丢

  谈中国画教学

  创作和创作才能的培养

  “我比较重视写生和色彩”

  “他想把中国画往前移一步”

  天地之艺·物之道

  身教胜于言教

  把写生当做基本功来训练

  有继承才会有创新

  美院的老师应该把教学放在第一位

  用先进的思想指导写生和创作

  思想、生活、技巧缺一不可

  谈中国画颜色

  美术学院要以艺术科学进行教育

  工笔花鸟画和临摹、写生和创作

  中国画教学要围绕民族传统来进行

  关键是打好基础

  中国画系就是要研究中国画的关节规律

  多元开放、厚积薄发

  中国画系邀请著名美术理论家研讨中国画教学

教学研究