绘画与观念

图书标准信息

• 作者 王林 著
• 出版社 重庆出版社
• 出版时间 2008-06
• 版次 1
• ISBN 9787536696037
• 定价 70.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 铜版纸
• 页数 225页
• 字数 150千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

如果说抽象表现主义是现代主义绘画最后的辉煌，那么，本书所言的当代绘画，抑或当代艺术，指的是20世纪60年代以来艺术所发生的种种变化，其艺术史标志则是波普艺术及超级写实主义的出现；在中国，特指20世纪90年代以来随着资讯国际化，艺术和当代文化背景发生的种种联系。
很显然，当代艺术这一概念是针对现代主义的。现代艺术尽管纷繁复杂，但究其基本形态，乃是形式——结构艺术倾向和主观——表现艺术倾向的相互分离和相互推动。而以杜桑为旗号的行为一一功能艺术倾向，则是滋生于现代主义内部的解构性力量。经过波伊斯和克莱因等人发扬光大，至20世纪60年代，由于波普艺术及超级写实主义的成就而成为普遍的艺术潮流，即所谓后现代主义，亦即本书所言的“当代艺术”。

【作者简介】

王林，籍贯辽宁，生于西安，长在重庆。1982年毕业于重庆师范大学中文系。1985年－1986年就读于中央美术学院美术史系，现为四川美术学院教授，学术委员会副主任。
曾策划“中国当代艺术研究文献展”、“中国经验画展”、首届“上海双年展”、“从西南出发一当代艺术展1958-2008”、“底层人文——当代艺术的21个案例”等数十个展览。
有《美术形态学》、《美术批评方法论》、《绘画与观念》、《当代中国的美术状态》、《从中国经验开始》、《追问——王林论当代艺术》、《在场——王林论当代艺术家》等专著及二十多种编著问世。在海内外刊物发表文章四百多篇。

【目录】

作者的话
总论：当代绘画的观念问题
一、现代艺术与绘画
二、波普艺术与绘画
三、绘画的观念化
四、绘画是否消亡
五、绘画如何创造

艺术界域的综合性
一、影像的作用
二、空间的拓展
三、媒材的自由

艺术传达的开放性
一、表现的开敞
二、写实的嬗变
三、抽象的延伸

艺术意识的当下性
一、问题的介入
二、身份的追寻
三、传统的利用