中国传统戏剧图像志(一-十) 刘文峰 编

图书标准信息

• 作者 刘文峰
• 出版社 文化艺术出版社
• 出版时间 2024-05
• 版次 1
• ISBN 9787503973215
• 定价 2980.00元
• 装帧 其他
• 开本 16开
• 页数 4.608页
• 字数 700千字

【内容简介】

《中国传统戏剧图像志》（全十卷）是浙江音乐学院戏剧学研究所申报、文化艺术出版社出版的2021年度国家社科基金艺术学项目(编号21BB028）的最终成果，入选“十四五”国家重点图书出版规划项目、2024年度国家出版基金资助项目。由前言、综述、戏曲的渊源、北曲杂剧、南戏传奇、近现代地方戏概述、戏曲舞台美术、戏曲演出场所、戏曲与民俗、戏曲与传统美术、中国戏曲中外文化交流等22章及中国传统戏剧大事年表、参考文献组成。全书十卷，图片7595张，文字70余万。全书用图像反映中国传统戏剧的历史风貌，辅以文献资料揭示中国传统戏剧形成、发展的客观规律。

【作者简介】

刘文峰，北京大学中文系文学专业毕业后就被分配到中国艺术研究院戏曲研究所工作，从事戏曲史论研究和教学 40 多年。曾担任中国戏曲志编辑部主任、中国艺术研究院戏曲研究所副所长、中国戏曲表演学会会长、原文化部国家非物质文化遗产保护工作专家委员会委员、中国推荐联合国非物质文化遗产名录专家委员会委员等职。先后参加和主持国家和省部级重点科研项目《中国戏曲志》《北京戏剧通史》《清代戏曲发展史》《中国近代戏曲史》《中国少数民族戏曲剧种发展史》《全国剧种剧团现状调查报告集》《中国戏曲音像资料数字化工程》《京剧大典》《中国大百科全书 戏曲学》第三版等编纂工作。

【目录】

总目录
第一卷
第一章 综述
003 一、中国戏曲的基本特征
008 二、中国戏曲的多样性
018 三、中国传统戏剧保护、传承特点
第二章 戏曲的渊源
026 一、先秦歌舞
043 二、汉代与南北朝时期的百戏
068 三、隋唐乐舞与歌舞戏
第三章 北曲杂剧
100 一、宋金杂剧
111 二、元明杂剧
112 元代杂剧作家及作品
141 明代杂剧作家及作品
146 三、北杂剧的艺术形式
第四章 南戏传奇
155 一、南戏的早期作品
163 二、传奇作家作品
213 三、南戏的声腔与特点
213 海盐腔
216 余姚腔
216 弋阳腔
218 青阳腔
219 昆山腔
第五章 近现代地方戏概述
241 一、雅部的衰落与花部的崛起
254 二、花雅之间的竞争与融合
264 三、戏曲改良运动的得失
281 四、戏曲改革与传统戏剧保护传承
第六章 祭祀仪式剧与古老剧种
325 一、祭祀仪式剧
325 目连戏
337 赛戏
341 队戏
348 锣鼓杂戏（跳戏）
357 人偶戏
360 傩戏
375 打城戏
378 海州童子戏
379 二、南方的古老剧种
379 莆仙戏
387 梨园戏
395 潮剧
399 高甲戏
405 正字戏
409 白字戏
411 西秦戏
413 调腔
419 琼剧
423 三、北方的古老剧种
423 柳子戏
427 丝弦
430 越调
433 老调
435 耍孩儿戏 

第二卷
第七章 梆子腔及其主要剧种
003 一、梆子戏的源流与形成
011 二、梆子戏兴盛原因及其影响
020 三、梆子腔的主要剧种
020 秦腔
057 同州梆子
060 汉调桄桄
062 蒲州梆子（蒲剧）
101 中路梆子（晋剧）
147 北路梆子
192 上党梆子
226 河南梆子（豫剧）
244 宛梆
248 河北梆子
272 山东梆子
275 莱芜梆子
277 章丘梆子
277 枣梆
278 西调
279 淮北梆子
281 徐州梆子
283 四、梆子剧种的相互关系
第八章 多声腔剧种
289 一、西南地区的多声腔剧种
289 川剧
337 滇剧
349 二、华南地区的多声腔剧种
349 湘剧
365 祁剧
368 辰河戏
372 常德汉剧
375 桂剧
380 粤剧
402 三、华东地区的多声腔剧种
402 婺剧
422 绍剧
435 瓯剧
443 赣剧
462 东河戏
464 闽剧

第三卷
第九章 皮黄声腔剧种
003 一、皮黄的源流
007 二、皮黄声腔的主要剧种
007 汉剧
016 徽剧
024 汉调二黄
028 宜黄腔
030 广东汉剧
第十章 皮黄声腔剧种之京剧
039 一、京剧的形成与发展
075 二、京剧代表人物
075 生脚及其擅演剧目

第四卷
001 旦脚及其擅演剧目（上）

第五卷
001 旦脚及其擅演剧目（下）
107 净脚及其擅演剧目
192 丑脚及其擅演剧目
256 三、京剧代表剧目
256 传统戏
289 新编历史故事戏
298 现代戏
第十一章 民间小戏
325 一、花鼓滩簧戏
354 二、采茶戏
366 三、花灯戏
377 四、秧歌戏
393 五、道情戏
402 六、二人台、二人转
417 七、眉户曲子戏
第六卷
第十二章 新兴剧种
003 一、评剧
024 二、越剧
036 越剧代表人物
079 越剧代表剧目
122 三、沪剧
127 四、淮剧
133 五、锡剧
137 六、扬剧
139 七、甬剧
146 甬剧代表人物
150 八、苏剧
159 九、芗剧
163 十、姚剧
165 十一、庐剧
168 十二、黄梅戏
169 黄梅戏代表人物
174 黄梅戏代表剧目
182 十三、吕剧
183 吕剧代表人物
184 吕剧代表剧目
188 十四、河南曲剧
192 十五、楚剧
197 十六、吉剧
201 十七、龙江剧
206 十八、北京曲剧
209 十九、黔剧
210 二十、青海平弦戏
217 二十一、陇剧
218 二十二、滑稽戏
第十三章 少数民族剧种
227 一、少数民族剧种概述
231 二、戏曲的民族特征
239 三、代表剧种
239 藏戏
264 蒙古剧
267 维吾尔剧
272 白剧
286 傣剧
294 彝剧
304 侗剧
311 壮剧
329 布依戏
334 苗剧
339 唱剧
340 毛南戏
342 新城戏
350 佤族清戏
353 章哈剧
第十四章 木偶戏
359 一、木偶戏概述
362 二、木偶戏造型

第七卷
第十五章 皮影戏
008 一、陕西皮影戏
008 华县皮影戏
036 西路皮影戏
043 二、山西皮影戏
043 晋南皮影戏
059 孝义皮影戏
072 三、环县道情皮影戏
078 四、唐山皮影戏
080 明清及民国时期皮影造型
099 皮影头茬造型
108 皮影人物造型
123 演出场面
128 五、复州皮影戏
135 六、凌源皮影戏
141 七、海宁皮影戏
146 八、陆丰皮影戏
148 九、江汉平原皮影戏
第十六章 戏曲表演
155 一、脚色行当
158 二、人物扮相
158 清宫昇平署戏曲扮相图谱
434 齐如山编梅兰芳访美画轴中的扮相
446 郝寿臣净脚扮相

第八卷
001 其他剧种扮相
044 少数民族戏曲装扮
063 三、表演身段和特技
125 齐如山编梅兰芳访美画轴中的舞蹈身段
第十七章 戏曲舞台美术
197 一、脸谱
197 脸谱的形成和发展
206 梆子声腔剧种的脸谱
240 皮黄声腔剧种与京剧的脸谱
274 其他地方戏脸谱
307 二、脸谱的色彩与图案构成
313 三、脸谱图案的程式化与标识性
314 净脚脸谱谱式
323 丑脚脸谱的谱式
330 历代戏曲脸谱藏家
340 齐如山编梅兰芳访美画轴中的脸谱
401 四、面具
402 面具的起源与流变
462 少数民族传统戏剧面具
471 中国传统戏剧面具的功能

第九卷
001 五、布景装置
001 布景
049 装置
051 清平署道具
052 齐如山编梅兰芳访美画轴中常用砌末装置
057 六、服饰
058 承德避暑山庄宫廷戏衣
068 传统戏曲服装
091 少数民族戏曲服饰
104 齐如山编梅兰芳访美画轴中的服饰
第十八章 戏曲音乐
133 一、戏曲音乐的构成及类型
133 二、戏曲声腔的流变
139 三、伴奏乐器及乐队建制
139 伴奏乐器
139 乐队建制
172 齐如山编梅兰芳访美画轴中的戏曲常用乐器
176 四、曲谱
第十九章 戏曲演出场所
185 一、概述
185 剧场的变迁
195 齐如山编梅兰芳访美画轴中的戏台
204 二、戏曲剧场经典案例
204 庙宇剧场
267 宫廷王府剧场
281 会馆剧场
313 宗祠剧场
327 园林和过街剧场
335 临时性剧场
339 三、演出场所的形制与观演关系
第二十章 戏曲与民俗
359 一、节庆演出习俗
374 二、庙会演戏习俗
401 三、戏班规章习俗
401 组班
402 班规
405 演出流程
418 四、民俗对戏曲审美的影响

第十卷
第二十一章 戏曲与传统美术
003 一、清代宫廷戏画
179 二、《点石斋画报》中戏曲相关作品
191 三、戏曲壁画
197 四、戏曲年画
222 五、戏曲瓷画
227 六、戏曲彩塑
236 七、山西平遥纱阁戏人
245 八、戏曲雕刻
245 木雕
282 砖雕、石雕
291 九、戏曲剪纸
299 十、戏曲刺绣
303 十一、戏曲动画
第二十二章 中国戏曲中外文化交流
375 中国传统戏剧大事年表
481  参考文献
489 摄影和图片提供单位和个人
490 后记