高等院校美术与设计理论系列教材：艺术概论

图书标准信息

• 作者 顾晓梅 编
• 出版社 人民美术出版社
• 出版时间 2011-05
• 版次 1
• ISBN 9787102051000
• 定价 38.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 137页
• 丛书 高等院校美术与设计理论系列教材

【内容简介】

《十二五高校美术与设计理论：艺术概论》作者具有丰富教学经验，对艺术基础理论和基本知识的阐述准确规范，注重理论与艺术发展的实际相结合，不回避对当前的艺术现象的分析探讨。《艺术概论》论述简洁概括，深入浅出，配备了大量的图片，符合当代大学生的认知特点，助于更形象的理解。具有较强的学术性和实用性。

【目录】

第一章　艺术总论　第一节　艺术的本质　　一、艺术本质的几种代表性观点　　二、艺术活动的构成　第二节　艺术的特性　　一、艺术活动的主体性　　二、艺术活动的审美性　第三节　艺术的起源与发展　　一、艺术起源学说　　二、艺术发展的规律　第四节　艺术活动的价值　　一、对社会精神层面发展的价值　　二、对社会物质层面发展的价值　　三、对人性发展的提升第二章　艺术种类　第一节　艺术种类划分　　一、划分意义　　=、划分标准　第二节　艺术的种类特性　　一、造型艺术　　二、实用艺术　　三、表演艺术　　四、语言艺术　　五、综合艺术第三章　艺术刨作　第一节　艺术创作的性质　第二节　艺术家　　一、艺术家的基本素质　　二、艺术创作心理　第三节　艺术创作过程　　一、体验生活——表象的积累　　二、艺术构思——意象的生成　　三、艺术传达——形象的呈现　第四节　创作方法与风格流派　　一、创作方法　　二、艺术风格　　三、艺术流派和思潮第四章　艺术作品　第一节　艺术作品在艺术活动中的地位　　一、创作的成果与艺术家的证明　　二、艺术接受的对象　第二节　艺术作品的内容与形式　　一、内容的构成要素　　二、形式的构成要素　　三、内容与形式的关系　第三节　艺术作品的特性　　一、典型与意境　　二、艺术作品的格调　　三、艺术作品的商品属性第五章　艺术的传播与接受　第一节　艺术传播　　一、艺术传播的作用　　二、艺术传播的方式　　三、艺术市场　第二节　艺术接受　　一、艺术接受的意义　　二、艺术鉴赏　　三、艺术批评参考书目附图