(高职高专)动画造型设计(动漫专业系列规划教材)

图书标准信息

• 作者 李雪松 主编
• 出版社 大连理工大学出版社
• 出版时间 2010-04
• 版次 1
• ISBN 9787561154731
• 定价 46.80元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 147页
• 字数 225千字

【内容简介】

动画造型如同电影中的演员一样，负责故事的表演，推动剧情的发展，承担与观众沟通、传达情绪的作用，影响着整个动画片的艺术表现。动画艺术形象直接影响影片的艺术风格取向、制作质量、制作成本以及后续的周边产品开发和商业应用。因此，动画造型设计作为动画片制作的前期准备的工序之一，其重要性是不言而喻的。
  《动画造型设计》是编者根据多年从业经验，结合动画角色设计教学工作整理而成的。旨在培养学生具有动画造型设计的基本理论知识和基本技能，掌握动画造型设计的元素和规则流程，创作出风格独特的角色造型。
  本教材从注重实践性的角度出发，以培养“应用型、技能型”人才为目标，一改传统教学模式，充分考虑备高职院校动画专业的教学特点，紧密结合教学内容，图文并茂地分析并讲述角色造型设计的知识点，能够让初学者快速理解角色造型设计的概念、要素，掌握基本知识、技巧和方法，增加学习的趣味性和可操作性。
  本教材内容共五章。由浅入深、循序渐进地全面介绍了动画造型设计的方法和技巧。第一章为动画造型概论，简述动画造型的价值与应用、风格类别，并对经典动画造型进行分析。第二章介绍动画造型设计的人体基础知识，为学生学习如何创作动画造型奠定基础。第三章详细介绍动画造型设计的要素，学习如何创作符合动画要求的角色造型。第四章分别讲述人物造型头部、躯干、四肢的设计方法和设计规律。第五章通过对国内外经典的动画造型分析，归纳了动画造型设计的风格特征表现。

【目录】

第一章 动画造型概论

  第一节 定义

    一、什么是动画片

    二、动画片当中的角色造型

    三、动画剧本与动画造型

    四、动画造型与动画场景

  第二节 动画造型的价值与应用

    一、动画造型的艺术价值

    二、动画造型的商业价值

    三、动画造型的导向价值

    四、多门类文化领域及周边产品应用

  第三节 动画造型的风格类别

    一、写实类与半写实类

    二、夸张与变形类

  第四节 经典动画造型分析

    一、美国经典动画形象分析

    二、日本经典动画形象分析

    三、中国经典动画形象分析

    四、其他经典动画形象分析

    本章思考

第二章 动画造型基础

  第一节 动画造型与结构

    一、结构的定义

    二、动画造型与结构

    三、认同与突破

  第二节 骨骼与关节

    一、头部

    二、躯干

    三、上肢

    四、下肢

  第三节 肌肉

    一、头部

    二、躯干

    三、上肢

    四、下肢

  第四节 圆的价值

    一、圆的亲和力

    二、圆的可变性

    三、统一性与操作性

    四、圆与曲线

    五、几何形体应用

    本章思考

第三章 动画造型设计要素

第四章 人物造型设计

第五章 经典与规则