即兴演奏式音乐治疗方法9787501988693

　前　言

 即兴演奏对有些人来说充满了魅力，而对另一些人来说却是可怕的。它可以是世界上*创造力的，但是同时也是*有挑战性和*令人有挫折感的。艺术的创造不可避免地与即兴有关，而且在任何社会中，自发的音乐创作都是围绕着文化风格的即兴演奏。在20世纪出现的自由即兴的爵士音乐至今还保持着其中一些*为复杂的音乐表达方式，爵士即兴演奏的技巧令无数爵士音乐爱好者如痴如狂。但是，对很多人来说，它是一种只有少数人能够获得的近乎神奇的技巧。对其他人来说，他们只能到布满黑点儿的谱子上去寻找自己的灵感。
 本书的目的在于消除上述的神话。音乐的即兴演奏以及参与到社交情景中来的能力，从来就是所有人的天赋，绝不是少数人的特权。无论你是在创造一个具有多声部的和声、旋律以及节奏结构的综合体，或者仅仅是用一个勺子在酒瓶上敲击出简单的节奏，这种通过即兴演奏来参与音乐体验的潜质对每一个人来说都是与生俱来的，是人人都具有的。很多在学校里学习音乐的孩子们都被要求学习如何识谱，学习聆听和欣赏音乐，而这条通向音乐圣殿的大道却恰恰被忽视了。但是，很多音乐治疗师正是选择了它作为基本的工作方式，因为他们相信，我们创造的声音正代表了我们，而音乐的即兴演奏可以给治疗师提供一个与病人建立关系的框架结构。
 不记得从什么时候开始，我就开始生活和呼吸在即兴演奏之中，这种令人陶醉的体验刺激着我的头脑，让我的心灵得到满足。事实上，我在布里斯托尔大学（BristolUniversity）的教授正是因为我的这种即兴音乐演奏的能力，建议我去参加在附近一所大学里的客座演讲的，他认为我一定会从中获得一些东西。这个演讲者正是充满活力和魅力的法国女士——朱丽叶阿尔文。这位伟大的音乐治疗先驱告诉了我们即兴演奏治疗的理论和基本原理，这些都作为特别的技术和工具在欧洲的临床工作中被使用。后来，我发现自己很难解释清楚我是如何发展出了即兴演奏的能力的，但是我意识到，为了能够教授其他人学习即兴演奏，必须要找到一个能够系统建构这个过程，并用语言解释清楚，然后通过体验式学习来教授即兴演奏的方法。
 现在终于有了结果。本书的一些章节在着重解释和教授音乐的即兴演奏时，常常聚焦在钢琴上，但是其思路是完全适用于其他乐器的。另一些章节则是聚焦在治疗性方法和音乐技术在治疗过程中的应用上。本书的章节和内容都有其结构、方向和意图。但是这本书不是可以在火车上或者壁炉边阅读的书籍，你必须与音乐、乐器或钢琴在一起。因为当阅读的时候，你需要把从书中得到的想法直接地转化为音乐的体验。本书*初是为参加我所主持的即兴演奏工作坊的学员，以及接受我临床督导工作的治疗师所写的。然而，在临床操作的环境中，即兴演奏的技巧是非常灵活的。音乐是一种活生生的体验，对音乐的热爱是本书的灵魂。本书的思想很宽泛，但是意图在于介绍一种能够让读者有志于即兴音乐演奏的方式。

 即兴演奏式音乐治疗方法是音乐治疗师必须掌握的重要治疗方法之一。世界著名音乐治疗师Wigram教授结合他多年来的工作经验，全面而详细地介绍了这一治疗技术与方法。书中提供了大量的即兴演奏范例，并附有作者亲自示范即兴演奏片段的CD。音乐治疗专业的学生、教师以及治疗师和音乐家可以利用书中提供的大量乐谱，在阅读的同时，尝试书中介绍的各种技术，从而真正掌握即兴演奏式音乐治疗的技术与方法，极具实践指导意义。