图像与形式：当代艺术理论的矛盾点和结合点

图书标准信息

• 作者 王玺昌、王南溟 编
• 出版社 上海大学出版社
• 出版时间 2014-01
• 版次 1
• ISBN 9787567108875
• 定价 88.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 108页
• 字数 49千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　传统艺术家是当下中国艺术创作的主体。他们对传统的坚守、艺术的敬畏与热爱，使他们踏上了永无止境的传承之路，并通过他们的作品演绎着古老中国漫长历史的沧桑巨变和人文自豪。当下的中西文化交流加速扩延，西方绘画的艺术观念、语言表达、经典技法以及新材料的大胆运用，特别是城市画廊的兴起和西方艺术品市场价值的升级追捧，让一向低调、内敛、坚守的传统绘画艺术开始向外探索。一些敏锐的艺术家开始汲取当代艺术的表现元素，让当代绘画语言成为传统艺术创作的新亮点，成为传统艺术拥抱与接纳当代艺术的创新举措。传统艺术焕发了时代青春，并在当下的艺术市场和媒体传播中生长为亮丽的主角。

【目录】

序
王玺昌
图像与形式：十二位艺术家作品述评
王南溟
引言
“转向抽象”中的周长江及其之后的“纸板箱涂鸦”
记事的图画：一种新艺术——王纯杰的绘画
流水政治相：张健君的个展现场及其针对性
迷幻之地与韩绍光的绘画主题
《拒绝长大》中的“素描”：黄峻的近作
透过风景+面对人群：刘永涛和李周卫的水墨画
叠影的再现：周多任的绘画突围
绘画即涂鸦：黄世常、胡诚、肖武聪、杨锴的反“新卡通”
3策展主题与批评方式——王南溟Vs沈语冰
4“图像与形式——当代艺术理论的矛盾点和结合点”论坛纪要
5附录