影像时代中国电影简史

图书标准信息

• 作者 丁亚平 著
• 出版社 中国广播影视出版社
• 出版时间 2008-01
• 版次 1
• ISBN 9787504355072
• 定价 40.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 341页
• 字数 392千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

中国电影从诞生之初到新世纪的发展历史，始终伴随一些最基本的东两。其一是作为理想空间的全球性背景，其二是作为现实空间的时代政治经济力量，其三是作为真实空间的社会文化精神及其多元性的个性呈现。
假使说前者可以视作电影的全球化语境与视野，指的是电影的源始天性和基本特征的话，那么，后二者则涉指电影运动与社会空间的内涵，包括电影在现实的运动发展过程中的所有潜力与趋向，随着时间和经验而逐渐形成。中国电影走过独特的、引人入胜的道路，在每一个阶段与成长的过程中，都出现这三重意义上的多维空间的循环作用与影响。中国电影视觉再现与存在的历史，也是全球性背景（理想空间）、时代政治经济力量（现实空间）以及社会文化精神（真实空间）消长变化及发展的历史。

【作者简介】

丁亚平，博士。中国艺术研究院研究员、博士生导师。兼任中国传媒大学教授、电影学专业博士生导师。1987年毕业于中国传媒大学（原北京广播学院）电视系硕士研究生；1996年毕业于中国艺术研究院研究生部电影系电影学博士研究生。先后在报刊发表文学、艺术和影视研究方面的学术文章2OO余篇，百余万字，出版个人专著九部。主要有《艺术文化学》、《中国现代文学批评史论》、《影像中国：中国电影艺术1945—1949》、《老电影时代》等。此外，主编有《百年中国电影理论文选》（上、下册）。

【目录】

绪论
第一章早期电影轨迹(1905—1932)
第一节大众电影梦寻
第二节叙述的起步：触摸胶片影像
第三节电影之像与意识纷呈
第四节娱乐论与声画叙事

第二章民族、革命与民间性(1932—1937)
第一节有所为有所不为的坚持
第二节电影作为一种艺术责任体
第三节重叠的印记
第四节想象性介入

第三章艺术念度与民族主义：从“孤岛”到大后方(1937—1945)
第一节直接时代感
第二节抒发个人胸臆与亚洲主义的偏执
第三节戏外戏中

第四章电影的政治学与美学(1945—1949)
第一节电影与良知的辩证法
第二节追求电影的精神共享性
第三节品质的深化与提升
第四节主体与世界之间的对位和变奏

第五章新的出发：曲折发展(1949—1976)
第一节电影，作为一个新世界的完整话语
第二节主客体互渗的存在
第三节清晰而明确的主题
第四节电影：活着还是死去

第六章位移·叙事(1976—1989)
第一节强有力的时代转折
第二节以影载道
第三节创新激情
第四节第五代，电影的异数

第七章镜头与市场共舞(1990—1999)
第一节分裂而又交织的电影意识的转捩点
第二节寻找市场对话的可能
第三节相互交换位置的运动
第四节追寻电影之美、智慧与自由的发展

第八章归根想象：银幕、政治与个体性(2000—2007)
第一节根之守望与想象
第二节现实，或形式及其历史意识
第三节电影造就的对话
第四节大片及其他：电影多维主义与产业化
征引文献
结语