数字媒体艺术导论/高等学校动漫类规划教材

图书标准信息

• 作者 吕欣、廖祥忠 著
• 出版社 高等教育出版社
• 出版时间 2014-04
• 版次 1
• ISBN 9787040385533
• 定价 44.90元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 250页
• 字数 320千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 高等学校动漫类规划教材

【内容简介】

　　《数字媒体艺术导论/高等学校动漫类规划教材》全面论述了当代数字媒体艺术的理论和实践，是作者多年来从事数字媒体艺术教学和研究的总结。全书从科学和艺术发展的角度，对数字媒体艺术的发展历史和现状，数字媒体艺术和创意产业，数字媒体艺术的学科知识体系、学科范畴、学科的方法论等方面进行了深入和系统化的阐述，并且通过大量的实例和插图，深入浅出地阐明了数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律，揭示了数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别，有助于人们加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。
　　《数字媒体艺术导论/高等学校动漫类规划教材》可作为高等学校、职业学校相关专业学生的教材，也可作为自学者及社会相关培训班的参考书。

【作者简介】

　　廖祥忠，主诗创建了我国数字媒体艺术本科专业及硕士点、博士点兼任教育部“动画、数字媒体教学指导委员会”副主任委员兼秘书长、中国动画学会副会长及教育委员会秘书长、入选2008年度“教育部新世纪优秀人才支持计划”，被评为北京市委宣传部“四个一批”人才。
　　
　　吕欣，常年从事互联网、移动媒体、数字出版等新媒体领域的淡定术研究与产品开发，曾获得亚青动漫大赛佳数字创意奖、北京市教学成果一等奖，以及大学生挑战杯、全国信息技术应用水平大赛、谷歌Android应用开发挑战赛等比赛的最佳指导教师奖，入选2012年度北京高校“青年英才计划”。

【目录】

第1章数字媒体艺术综论
第一节数字媒体艺术兴起的背景
一、数字技术的催生
二、数字媒体的驱动
三、数字内容产业的推动
四、社会系统的变革力量
第二节数字媒体艺术的研究对象
第三节数字媒体艺术的研究方法
第四节数字媒体艺术的研究现状
第五节数字媒体艺术的成长过程
一、数字媒体艺术的萌芽期依附式发展阶段
二、数字媒体艺术的成长期：融合式发展阶段
三、数字媒体艺术的成熟期：独立式发展阶段
四、数字媒体艺术的未来：分化式发展趋势

第2章数字媒体艺术本体论
第一节数字媒体艺术的概念范畴
一、新媒体与新媒体艺术
二、数字艺术与数字媒体艺术
三、数字媒体艺术的内涵和外延
第二节数字媒体艺术的艺术语言
一、人机交互
二、实时生成
三、拟像操控
四、交互叙事
五、块茎结构
六、艺术语言的大融合
第三节数字媒体艺术的基本特性
一、非线性的艺术表达方式
二、由超文本内容构建而成的块茎结构
三、CG影像构建而成的虚拟景观
四、正在进行时的超时空观念
五、交互式审美体验
六、情景交融的沉浸式体验
七、韵味无穷的构想性

第3章数字媒体艺术的类型
第一节传统艺术的数字化
一、数字绘画
二、数字音乐
三、网络文学
四、数字戏剧舞台艺术
五、数字影视
第二节数字媒体艺术的种类
一、CC影像艺术
二、网络多媒体艺术
三、数字游戏艺术
四、数字互动装置艺术
五、虚拟现实艺术

第4章数字媒体艺术的审美价值
第5章数字媒体艺术的创作
第6章数字媒体艺术的传播
第7章社会系统中的数字媒体艺术
后记