艺苑掇英·名家名作：黄宾虹（花鸟）

图书标准信息

• 作者 袁剑侠 编
• 出版社 河南美术出版社
• 出版时间 2013-07
• 版次 1
• ISBN 9787540125752
• 定价 10.00元
• 装帧 平装
• 开本 32开
• 纸张 胶版纸
• 页数 44页
• 字数 5千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 艺苑掇英

【内容简介】

　　黄宾虹（1865—1955），安徽歙县人。原名懋质，名质，字朴存、朴人，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人等。
　　黄宾虹幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。1887年赴扬州，从郑珊学山水，从陈崇光（若木）学花乌。1907年后居上海三十年，曾任职于神州国光社、商务印书馆等，参加编辑《神州国光集》《历代名家书画集》等，主编《艺观》双月刊，编辑《国画月刊》，任中国艺术专科学校校长、上海美术专科学校教授。1937年迁居北平，1946年任北平艺专教授、1949年后任中央美术学院华东分院教授，中国美术家协会华东分会副主席。
　　黄宾虹的山水画，早年行力于李流芳、程邃以及髡残、弘仁等，但也兼法元、明各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。六十岁以后，曾两次自上海至安徽贵池，从新安画派的疏淡清逸，转向黑密厚重的积墨风格，由“白宾虹”逐渐向“黑宾虹”过渡。七十岁时的巴蜀之游使他从真山水中证悟了他晚年变法之“理”。所画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴，惊世骇俗，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。
　　黄宾虹的花鸟画，上追晋、唐，推崇以书法的笔法和金石的趣味作画，一波三折、含蓄有力、刚柔相济而变化万千，讲究平、留、圆、重、变；用墨上他强调笔墨“淋漓而不臃肿”，有浓、淡、破、泼、积、焦、宿七墨，这使他的花乌画别开生面，古艳、丰富，平中见厚而不失雅逸。
　　黄宾虹在我国近现代绘画史上与齐白石齐名，有“南黄北齐”之说。由于其在美术史上的突出贡献，九十寿辰时，被授予“中国人民优秀的画家”荣誉称号。

【作者简介】

黄宾虹（1865—1955），安徽歙县人。原名懋质，名质，字朴存、朴人，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人等。

黄宾虹幼喜绘画，课余之暇，兼习篆刻。1887年赴扬州，从郑珊学山水，从陈崇光（若木）学花乌。1907年后居上海三十年，曾任职于神州国光社、商务印书馆等，参加编辑《神州国光集》《历代名家书画集》等，主编《艺观》双月刊，编辑《国画月刊》，任中国艺术专科学校校长、上海美术专科学校教授。1937年迁居北平，1946年任北平艺专教授、1949年后任中央美术学院华东分院教授，中国美术家协会华东分会副主席。

黄宾虹的山水画，早年行力于李流芳、程邃以及髡残、弘仁等，但也兼法元、明各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。六十岁以后，曾两次自上海至安徽贵池，从新安画派的疏淡清逸，转向黑密厚重的积墨风格，由“白宾虹”逐渐向“黑宾虹”过渡。七十岁时的巴蜀之游使他从真山水中证悟了他晚年变法之“理”。所画作品，兴会淋漓、浑厚华滋；喜以积墨、泼墨、破墨、宿墨互用，使山川层层深厚，气势磅礴，惊世骇俗，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。

黄宾虹的花鸟画，上追晋、唐，推崇以书法的笔法和金石的趣味作画，一波三折、含蓄有力、刚柔相济而变化万千，讲究平、留、圆、重、变；用墨上他强调笔墨“淋漓而不臃肿”，有浓、淡、破、泼、积、焦、宿七墨，这使他的花乌画别开生面，古艳、丰富，平中见厚而不失雅逸。

黄宾虹在我国近现代绘画史上与齐白石齐名，有“南黄北齐”之说。由于其在美术史上的突出贡献，九十寿辰时，被授予“中国人民优秀的画家”荣誉称号。