赵夺良胡琴教学曲精选:简线谱版

    “胡琴教学-四步程序教学理论”是在学习、梳理、归纳、总结已有文献的基础上，采用以“定量分析为主、定性分析为辅”的方法，从形态学层面提升的胡琴教学理论。以中国优秀传统文化为基础，关照到文化与技术的比例，从音乐本体美和音乐语境出发。并考虑其历史和时代背景等不同因素而形成。通过近十五年来的教学实践，终取得阶段性成果。

    从唐诗《宴荣二山池》中“竹引携琴入，花邀载酒过”的诗句，宋《梦溪笔谈》中“马尾胡琴随汉车”的论述，到近代刘天华、华彦均等提升再造的胡琴艺术，直至当今利用科技手段传进千家万户的胡琴之声，让人们领略了胡琴艺术所放射出的耀眼光辉。跨人二十一世纪，胡琴也越来越受到外国音乐界和广大听众的关注。与此同时，中国胡琴在演奏技术、审美追求、教学理论系统化研究、胡琴音乐创作、乐器制作等方方面面都取得了极大的成果，从而推进了胡琴艺术的发展。尽管如此，胡琴艺术距离“成熟”还有一定距离。仅从全国音乐艺术院校胡琴教学的情况分析，在基础教学研究和教材教法方面就存在诸如缺少科学、系统、规范、系列的教材(人民音乐出版社张辉先生近些年策划出版的“华韵”系列、“华韵师苑”系列是个可喜的开端)，对“步进式”学习原则缺少思考，现有教材中有不少章节内容重复，教材中存在大量空档和盲点。练习曲的针对性不强，实用性较差，花费时间多，却在实际作品演奏中起不到应有的作用。演奏技术与“音乐语言”之间没有形成自然联系，对音乐意境的创造缺少把控的技术手段等。

  一、基本演奏技术和基础音乐知识学习同步提升

  这是教学的起步阶段。胡琴的基本演奏技术首先是发音。发音，要从持琴的姿势和持弓的方法开始。正确的持琴是既方便演奏又协调美观。持弓的要求是握弓松弛，运弓平直．擦弦力度适当(示范：运弓角度变换引起的音色变化)。这个阶段要着重强调：

   1.音准(把位概念的建立，手形)

    从胡琴基本演奏技术上来说，首先是建立正确的把位概念和适合、方便演奏的按弦手形。

    胡琴演奏对音准的要求很高。胡琴没有品或项等固定音位设置，琴弦又是悬空的，在一个音位上变化按弦力度就能产生不同的音高。同时，每个人的手形、手指长短、力度大小、灵活度都不一样。正确的持琴和按弦的手形对音准的控制至关重要。

  2．节奏(音乐律动)

  节奏方面，我们分两个步骤：