艺术哲学(外国文艺理论丛书 全一册 LV)
《艺术哲学》一书是丹纳在巴黎美术学校讲课时讲稿的辑录,是丹纳重要的文艺理论著作。他在书中分析了大量史实,对一些典型的文学现象进行了深入的探讨,列举了古希腊、欧洲中世纪、文艺复兴时期的意大利、16世纪的法国、17世纪的荷兰的文学艺术史实,并加以分析比较,科学地揭示了文学艺术与种族、环境、时代这三个要素的紧密关系,集中体现了他的文艺理论思想。
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作者[法] 丹纳 著 傅雷 译
出版社人民文学出版社
ISBN9787020162185
出版时间2022-01
装帧平装
开本32开
定价68元
上书时间2022-07-10
商品详情
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内容简介:
《艺术哲学》一书是丹纳在巴黎美术学校讲课时讲稿的辑录,是丹纳重要的文艺理论著作。他在书中分析了大量史实,对一些典型的文学现象进行了深入的探讨,列举了古希腊、欧洲中世纪、文艺复兴时期的意大利、16世纪的法国、17世纪的荷兰的文学艺术史实,并加以分析比较,科学地揭示了文学艺术与种族、环境、时代这三个要素的紧密关系,集中体现了他的文艺理论思想。
作者简介:
丹纳(1828—1893),法国文艺理论家和史学家,历史文化学派的奠基者和领袖人物,被称为“批评家心目中的拿破仑”。他的著作《艺术哲学》对19世纪的文艺研究产生了深远的影响。
目录:
目次
译者序
序
编艺术品的本质及其产生
章艺术品的本质
一
1.研究的目的。——所用的方法。——探讨艺术品所隶属的总体。——个总体:艺术家的全部作品。——第二个总体:艺术家所隶属的派别,例如莎士比亚与卢本斯。——第三个总体:与艺术家同时同乡的人,例如古代的希腊,十六世纪的西班牙。
2.这些总体决定艺术品的出现及其特征。——例如希腊悲剧,哥特式建筑,荷兰绘画,法国悲剧。——自然界的气候与物质产品,同精神气候与精神产品的比较。——以这个方法应用于意大利绘画史。
3.美学的目的与方法。——从主义出发与从历史出发的对立。——放弃教训,探求规律。——对所有的派别一视同仁。——美学与植物学类似;精神科学与自然科学类似。
二
1.艺术的目的是什么?——根据经验而非根据观念的研究。——对待艺术品只要用比较与淘汰的方法。
2.艺术分为两大类:一类是绘画,雕塑,诗歌;一类是建筑与音乐。——艺术品的目的似乎在于模仿。——以普通的经验为证。——以大作家的生平为证。米开朗琪罗与高乃依。——以艺术史文学史为证。——庞贝依与拉凡纳的古画。——路易十四时代的古典风格与路易十五时代的学院派风格。
三
1.正确的模仿并非艺术的目的。——以浇铸,摄影,速写为证。——但纳画像与梵·代克画像的比较。——某几种艺术有意与实物不符。——以古代雕像同那不勒斯与西班牙穿衣的人像作比较。——散文与诗的比较。——歌德的两部《依斐日尼》。
四
1.艺术品模仿实物各部分的关系与相互依赖。——绘画方面的例子。文学方面的例子。
五
1.艺术品不限于再现部分之间的关系。——的宗派故意改变这些关系。——米开朗琪罗与卢本斯改变这个关系时所根据的原则。——梅提契墓上的雕像。——卢本斯的《甘尔迈斯》。——艺术家改变部分之间的关系,使某个主要特征格外显著。
2.主要特征的定义。——例如狮子的主要特征是大型肉食兽。——尼德兰的主要特征是冲积土区域。
3.主要特征的重要。——主要特征在现实中表现不够,所以由艺术补现实之不足。——卢本斯时代的法兰德斯,现实表现不够的例子。拉斐尔时代的意大利,现实表现不够的例子。
4.艺术家的想象与这个艺术的定义相符。——有艺术才能的人的两个特点:一是强烈而自发的印象,二是这个印象所占的优势能改变一切周围的印象。
5.回顾以前走过的路。——我们的方法所经过的各个阶段。——艺术品的定义。
六
1.艺术品的定义分两部分。——音乐与建筑如何归入这个定义之内。——类艺术与第二类艺术的对立。——类模仿结构的关系与精神的关系,第二类以数学关系作各种配合。
2.视觉所感受的数学关系。——这种关系的类别。——建筑的要素。
3.听觉所感受的数学关系。——这种关系的类别。——音乐的要素。——音乐的第二要素:声音与叫喊相似。——由于这一点,音乐与类艺术相通。
4.我们的定义适用于各种艺术。
七
1.艺术在人类生活中的价值。——以保存个人为目标的自私行动。——以保存团体与种族为目标的社会行动。——以观察原因与要素为目标的无功利行动。——达到静观默想的两条路:科学与艺术。——艺术的特长。
第二章艺术品的产生
一
1.产生艺术品的一般规律。——个公式。——两种证据:一种凭推理,—种凭经验。
二
1.总述环境的作用。——自然气候与精神气候的比较。——两者的作用都在于淘汰与自然选择。
三
1.详细说明环境的作用。
2.简化的例子,灾深难重,人心忧郁的局面。——艺术家由于自身的苦难而忧郁。——由于同时代人的悲哀思想而忧郁。——由于艺术家特别能辨别事物的特征,而这里的特征就是悲哀。——艺术家得到的暗示与指导只限于忧郁的题材。——群众只理解忧郁的作品。
3.相反的例子,繁荣发达与人心快乐的局面。
4.介乎悲哀与快乐之间的中间状态。
四
1.历史上的实例。——四个时期与四种主要的艺术。
五
1.希腊文化与古代雕塑。
2.希腊风俗与同时代其他民族的风俗的比较。——城邦。——希腊人是有闲的能够战斗的公民。——古代的战争实况及其后果。——训练角斗家的必要。——改良人种的斯巴达制度与子弟兵。——希腊其余各地的体育训练。
3.观念与风俗相符。——不以裸体为猥亵。——奥林匹克运动会。——舞蹈学。——神明必有完美的肉体。
4.雕塑的诞生。——运动员的造像。——神像。——艺术家如何发现并如何表现完美的人体。——为什么雕塑艺术能满足艺术家的要求。——身体并不隶属于头脑。——大量的雕像。
六
1.中世纪文化与哥特式建筑。
2.古代世界的衰落,城邦的毁灭,罗马帝国。——蛮族一再入侵。——封建主的掠夺,饥荒与疫疠。——普遍的灾难。
3.对精神的影响。——悲观厌世。——过敏的感觉与骑士式的爱情。——基督教的势力。
4.哥特式建筑的诞生。——建筑物的庞大。——内部的阴暗与彩色玻璃中透入的光线。——形式的象征。——尖弓形。——追求庞大,追求怪异。——这种建筑的普及。
七
1.十七世纪的法国文化与古典悲剧。
2.正规君主政体的形成。——封建制度下的诸侯成为侍臣。——侍臣是有身份的仆役。——路易十四时代的法国是宫廷生活的中心。
3.出入宫廷的贵族成为模范人物。——他的特性。——高傲,勇敢,忠诚。——礼貌,规矩,机智。
4.当时人的特性与时行的趣味。——普遍的讲究端整与高尚。——绘画艺术。——作家的风格。——悲剧。——不雅的事实一律加以冲淡。——结构的正规。——台词的巧妙。——剧中人物都是宫廷中人物。——贵族的思想感情,对礼法的重视。——法国悲剧输入全欧洲。
八
1.现代文化与音乐。
2.法国大革命。——平民获得平等的公民权。——机器的发明,完美的警察组织与风俗的文明增进人民的安乐。——人的需要激增,苛求愈甚。——传统的削弱。——精神的解放与艰苦的摸索。
3.这种客观形势对精神的影响。——中心人物是忧郁而多幻想的野心家。——世纪病。
4.这种时代精神对艺术品的影响。——新的文学形式。——谈玄说理与抒情的诗歌。——绘画的变质与创新。——音乐的发展。
5.音乐的起源,德国与意大利。——音乐的昌盛与现代思想的大革新协调。——为什么音乐擅长表达现代精神?——由于它能模仿叫喊。——由于它不表现实物。——音乐的普及。
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