艺术史中的汉晋与唐宋之变

图书标准信息

• 作者 颜娟英、石守谦 编
• 出版社 北京大学出版社
• 出版时间 2016-09
• 版次 1
• ISBN 9787301257982
• 定价 88.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 416页
• 字数 453千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　《艺术史中的汉晋与唐宋之变》这本论文集为2012年6月25至26日“艺术史中的汉晋与唐宋转折”国际学术研讨会之成果集结而成。本次会议之目的，在于推动汉晋与唐宋时期的艺术史研究。魏晋时期为中国图象文化史中所谓“艺术自觉”诞生的关键阶段。过去由于材料的限制，相关讨论多集中在东晋顾恺之的传世画作或是画论*述研究。在新出土考古材料的辅助下，若能将墓葬图象材料与传世画作、文献相对照，重新审视汉末至魏晋时期绘画发展的过程与变迁，当有助于扩展学界对于这一转折时期的研究。唐宋变革在性质、内容与涵盖的层面都与魏晋变革有本质上的差异，向来为史学界所重视，相形之下，目前仍然缺乏关于唐宋转折的艺术史研究。本论文集即希望能由汉唐之际的佛教相关图象变迁、唐宋之际“绘画”图象呈现方式的革新等方面切入问题，为汉晋与唐宋时期的艺术史研究提出新见。

【作者简介】

　　石守谦，美国普林斯顿大学艺术及考古学博士，曾任台湾大学艺术史研究所所长、台北故宫博物院院长，现任“中研院”历史语言所研究员。着力从文化史角度探讨画史风格与文化环境的关系，主要作《风格与世变》、《从风格到画意：反思中国美术史》、《移动的桃花源：东亚世界中的山水画》，并主编《大汗的世纪：蒙元时代的多元文化与艺术》，另有学术论文多篇。近年主持“移动的桃花源——10至16惜纪山水画在东亚的发展”项目，主张以东亚作为一整体，来对中、日、韩三国的山水画发展进行全盘观察，特别注意三区域间的互动现象。
　　
　　颜娟英，美国哈佛大学艺术史博士，中央研究院历史语言研究所研究员，台湾大学艺术史研究所合聘教授。曾任中央大学艺术学研究所所长（2001－2003），研究专长为美术考古。

【目录】

导论一 从追求神仙到佛土世界——汉唐之际图像的变迁 颜娟英
导论二 “ 绘画”的觉醒——唐宋间图像呈现方式的新发展 石守谦
Ⅰ 仙马、天马与车马——汉镜纹饰流变拾遗 曾蓝莹
Ⅱ 汉晋之间劾鬼术的嬗变和鬼神画的源流 来国龙
Ⅲ 吐鲁番吐峪沟石窟考古新发现——试论5世纪高昌佛教图像 李裕群
Ⅳ 由墓阙到浮图——四川绵阳平杨府君阙研究 林圣智
Ⅴ 云气纹的进化与意义 肥田路美
Ⅵ 7、8世纪观音造像的繁衍 王静芬
Ⅶ 一字佛顶轮王与炽盛光佛——佛教星宿信仰图像的唐宋之变 赖依缦
Ⅷ 复原唐代绘画之研究——以屏风壁画为焦点 板仓圣哲
Ⅸ 唐代护法神式镇墓俑试析 李星明
Ⅹ 墓主像与唐宋墓葬风气之变——以五代十国时期的考古发现为中心 李清泉
Ⅺ 8至11世纪的花鸟画之变 陈韵如
Ⅻ 唐宋时期佛教版画中所见的媒介转化与子模设计 黄士珊