Marie Laurencin Sapphic Paris 进口艺术 玛丽 劳伦辛：蓝调巴黎 Barnes Foundation出版 艺术史
￥ 380 7.1折 ￥ 539 九五品
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作者Fraquelli
出版社Barnes Foundation
ISBN9780300273632
出版时间2023-09
印刷时间2023-09
印数1千册
装帧精装
开本16开
纸张铜版纸
页数208页
字数1千字
定价539元
上书时间2024-07-19
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商品详情
- 品相描述：九五品
- 商品描述
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●产品信息——
出版社 : Barnes Foundation (2023年 11月 7日)
语言 : 英语
精装 : 208页
ISBN-10 : 0300273630
ISBN-13 : 978-0300273632
商品重量 : 1.4 Kilograms
尺寸 : 23.5x2.54x29.21 cm
页面参数仅供参考，具体以实物为准
●内容简介——
揭示法国艺术家玛丽-劳伦辛、她的视觉习惯和性表达对二十世纪巴黎现代主义的重要影响
本书对出生于巴黎的艺术家玛丽-劳伦辛（1883-1956 年）的职业生涯进行了早该进行的重新评估，她在立体主义先锋派文学艺术界，以及时装、芭蕾舞和装饰艺术领域之间游刃有余。评论文章探讨了她早期的立体主义实验；她在世界大战期间流亡西班牙；她与当时的重要人物，如安德烈-马雷、塞尔日-迪亚吉列夫、弗朗西斯-普朗克和安德烈-格罗特的合作项目；以及她在 20 世纪 20 年代巴黎出现的 "萨菲式现代性 "中所扮演的角色。除了 60 多张全彩插图，本书还通过图文并茂的年表和展览历史，以及描绘她的女性赞助人和合作伙伴网络的附录，记录了劳伦辛的生活和职业生涯。劳伦辛在世界大战前的巴黎成为当代艺术舞台上的一个固定角色，包括作为诗人纪尧姆-阿波利奈尔的缪斯和浪漫伴侣。战后，她回到巴黎，并逐渐形成了自己的标志性风格，即以蓝玫瑰灰色为基调的透视女性形象。劳伦琴的女性美学和性流动美学定义了 20 世纪 20 年代的巴黎，她作为艺术家和设计师的作品受到追捧，俄罗斯芭蕾舞团和可可-香奈儿（Coco Chanel）等都委托她创作。她与女性之间的浪漫关系激发了她创作同性爱绘画的灵感，这些绘画将当代女作家纳塔莉-克利福德-巴尼（Nathalie Clifford Barney）的现代萨菲主义形象化。事实上，劳伦琴的一个项目是在 1950 年为萨福的诗作绘制插图。
Revealing the vital influence of the French artist Marie Laurencin, her visual idiom, and her sexual expression on the modernism of twentieth-century Paris
This book offers a long-overdue reassessment of the career of the Parisian-born artist Marie Laurencin (1883–1956), who moved seamlessly between the Cubist avant-garde and lesbian literary and artistic circles, as well as the realms fashion, ballet, and decorative arts. Critical essays explore her early experiments with Cubism; her exile in Spain during World War I; her collaborative projects with major figures of her time such as André Mare, Serge Diaghilev, Francis Poulenc, and André Groult; and her role in the emergence of a “Sapphic modernity” in Paris in the 1920s. Along with more than 60 full-color plates, Laurencin’s life and career are documented through an illustrated chronology and exhibition history, as well as an appendix charting her network of female patrons and associates. Laurencin became a fixture of the contemporary art scene in pre–World War I Paris, including as a muse and romantic partner of the poet Guillaume Apollinaire. She returned to the city after the war, having developed her signature style of diaphanous female figures in a blue-rose-gray palette. Laurencin’s feminine yet sexually fluid aesthetic defined 1920s Paris, and her work as an artist and designer met with high demand, with commissions by Ballets Russes and Coco Chanel, among others. Her romantic relationships with women inspired homoerotic paintings that visualized the modern Sapphism of contemporary lesbian writers like Nathalie Clifford Barney. Indeed, one of Laurencin’s final projects was to illustrate the poems of Sappho in 1950.
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