声乐基础理论

图书标准信息

• 作者 彭晓玲 著
• 出版社 西南师范大学出版社
• 出版时间 2011-08
• 版次 1
• ISBN 9787562125709
• 定价 21.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 172页
• 字数 260千字
• 丛书 21世纪音乐教育丛书

【内容简介】

《声乐基础理论》的问世，丰富了声乐理论，拓宽了声乐研究的领域，为声乐教育事业作出了贡献。以往对有关声乐的理论知识，多是以专题讲座的形式进行讲解，而华中师范大学音乐系现将其列为学生必修的一门基础理论课程，并制定了教学大纲，保证课程严格有续地进行，此举据我所知，还是声乐教育界的首创。
此书有12章，内容全面、系统，其中诸多问题虽古今中外早有很多论著，但作者根据本人教学实践和研究，不少问题都有个人独特的见解，很有新意。更难能可贵的是，以往很多著作多是侧重某一个或几个问题来论述的，而此书将有关声乐的理论集中于一书，而且涉及的学术领域十分广泛，有美学、史学、心理学、生理学和物理学等，指导学习者去认识并运用声乐艺术的科学规律，既有广度又有深度。

【目录】

序言
第一章歌唱的思维
第一节歌唱思维的重要意义
第二节歌唱思维的特点
第三节歌唱创造性思维的培养

第二章歌唱的审美特征
第一节个性独特的人声魅力
第二节声乐艺术的语言魅力
第三节声乐艺术的情感特征

第三章歌唱的生理基础
第一节歌唱的呼吸器官与运用
第二节歌唱的发声器官与运用
第三节歌唱的共鸣器官与运用
第四节声音的高位置
第五节歌唱的平衡

第四章声音的分类
第一节声部划分的重要性
第二节声部划分的综合测定
第三节声音的分类
第四节声区

第五章歌唱的语言基础
第一节汉语言的基本结构与特点
第二节语言的规范与音韵学
第三节歌唱语言的特征

第六章歌唱的心理基础
第一节歌唱的心理特征概述
第二节歌唱的感知觉
第三节歌唱的想象
第四节歌唱的思维
第五节歌唱的意志与情感
第六节歌唱的性格与气质

第七章歌唱的二度创作
第一节歌唱二度创作的意义
第二节歌唱再创造的基本原则

第八章歌唱与钢琴伴奏
第一节培养音乐的听觉和感受力
第二节分析作品、把握立体化的音乐形象
第三节和谐统一的二度创作

第九章歌唱的卫生与健康
第一节歌唱发声器官疾病简述
第二节嗓音病变原因及其防治方法
第三节嗓音保健与卫生

第十章影响深远的西欧美声唱法
第一节西欧美声唱法的定义
第二节美声唱法的三个重要时期
第三节美声唱法的声乐教育
第四节欧洲歌剧的发展历程
第五节歌剧咏叹调的意义和演唱特点
第六节艺术歌曲的风格与流派
第七节美声唱法的重要论著及其意义

第十一章美声唱法在中国的引进与发展
第一节美声唱法与中国现代声乐教育
第二节中国艺术歌曲的悠久传统
第三节现代及建国17年艺术歌曲探论
第四节我国女中音审美观念的更新与发展
第五节当代歌曲和歌剧创作的繁荣

第十二章源远流长的中国民族声乐
第一节民族声乐（民歌、戏曲、曲艺）的悠久历史
第二节现代民族声乐专业的建立与民族声乐的蓬勃发展
第三节当代民族声乐对戏曲传统的继承与发扬
第四节当代民族歌剧的创作成就
附录：《声乐基础理论》教学大纲
参考文献