中国画颜色的研究

图书标准信息

• 作者 于非闇 著
• 出版社 世界图书出版公司
• 出版时间 2013-11
• 版次 1
• ISBN 9787510067259
• 定价 198.00元
• 装帧 精装
• 开本 32开
• 纸张 铜版纸
• 页数 168页
• 字数 90千字
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　现代工笔画大师于非闇系统整理古代及当代画家的颜色、颜料技法，结合绘画实践，将其毕生所学与独门秘技毫无保留地记录下来。这本小册子篇幅不大，却是研究中国传统绘画颜色、颜料的里程碑式的巨著。书中记载的相当多的颜料制备方法，在现今化工颜料的冲击下已经濒于失传。

 

　　《中国画颜色的研究》详细介绍了中国画颜色的品种、性质及发展状况，中国墨的特色，古代与现代画家研漂颜料、使用颜色的方法等。此次修订工作由刘乐园（Lewis Eden）主持。修订者对于原书中所征引的传世文献，全部依据明清两朝的刻本、钞本，进行了校勘和重新标点；对于一些比较复杂的问题进行了缀辑、订补和解释，并与近世考古新发现互相印证、彼此阐发。在进行整理工作的同时，出版团队组织专人，按照于非闇原稿中所说的颜料制备方法，对诸多中国传统矿物质、植物质颜料进行了制备攻关实验，许多攻克的颜料技法难点（比如纯金金泥的制备和使用，西洋红颜料的特性，石绿颜料的制法，花青颜料的用法等），都毫无保留地吸收进书稿中，使这本重要著作以精勘、精修、精校、精印出品的方式重现人间。

 

　　精装本封面采用墨绿色纯棉细布，烫红金书名，配浅灰色堵头。书口三边刷银。环衬采用日本产100g云龙纸，压120g台湾产金砂特种纸。

 

　　精装本内文和护封采用法国Antalis公司生产的特种无酸纸印制（（纸张寿命是中国常见书籍用纸的二十倍）。插图采用日本王子纸业生产的无光铜印制。全书用德国海德堡Heidelberg CD102-4 Presel Plus印刷。

 

　　精装本配瓦楞纸天地盖结构纸函，贴通天蜜桃红签（书名为于非闇瘦金体题写）。护封为极小主义设计，原纸仅印恽寿平《秋花图》和出版团队Logo，纸面不生光泽，大留白，仿佛百年前旧纸重现，陌上花开。再以德国最顶级Kurz亚光银纸烫印书名与作者姓名，将护封元素压缩至最简程度。

【作者简介】

　　于非闇（1889—1959），20世纪工笔花鸟画的杰出代表，现代瘦金体书法第一大家。早年随王润暄学画。1912年，入满蒙高等师范学堂。1930年起，任教于华北大学美术系、京华美术专科学校，兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1935年，始画工笔花鸟，初学陈洪绶，继而研究宋元诸家，对赵佶工笔花鸟画法用功尤深。1949年后，历任北京中国画研究会副主席、中央美术学院民族美术研究所研究员、北京画院副院长。代表作有《玉兰黄鹂图》、《红杏山鹧图》、《和平鸽图》、《临写生珍禽图》等。著作有《非闇漫墨》、《于非闇工笔花鸟画选》、《我怎样画工笔花鸟画》等。

【目录】

前言

 

 

第一章中国画颜色的品种及性质

 

第一节矿物质颜料

 

第二节植物质颜料

 

第三节金银

 

第四节胶矾

 

 

第二章中国画颜色发展的情况

 

第一节中国画颜色发展的过程

 

第二节吸取外来的颜料加工精制

 

第三节现在制售的中国画颜料

 

 

第三章中国墨的特色

 

第一节中国墨的特点和制法

 

第二节我们如何选购用墨

 

第三节使用墨时应有的认识

 

 

第四章民间画工使用颜色的情况

 

第一节画像、彩画用色

 

第二节年画、灯画用色

 

 

第五章古代画家研漂颜料、使用颜色的方法

 

第一节传统的着色方法

 

第二节古代画家对于颜料的选择

 

第三节古代画家研漂颜料的方法

 

第四节古代画家使用颜色的方法

 

 

第六章现代国画家研漂颜料、使用颜色的方法

 

第一节现代国画家研漂颜料的方法

 

第二节现代国画家使用颜色的方法

 

 

结语

 

 

附录一谢赫“六法”

 

附录二张彦远《历代名画记》论色

 

附录三王绎《彩绘法》

 

 

出版后记