音乐和文化理论/西方音乐人类学经典著作译丛

图书标准信息

• 作者 约翰·谢泼德、彼得·维克 著
• 出版社 上海音乐学院出版社
• 出版时间 2017-06
• 版次 1
• ISBN 9787556602339
• 定价 68.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 191页
• 字数 210千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 西方音乐人类学经典著作译丛

【内容简介】

　　《音乐和文化理论/西方音乐人类学经典著作译丛》的宗旨是将音乐学注入现有的文化理论中去，探索文化理论如何应用于研究音乐这一人类特殊的、不可简约的表述和知识形式的社会及文化陶成。音乐是以声音为基础的一种特殊的意指实践，把音乐想象成单个音乐作品的总和无法真正理解音乐的意指方式。作者从音乐学的理论出发，结合文化学、语言学、符号学、社会学、传播学及心理学等学科的理论视角，分10个章节探究了音乐的社会和文化意义，为音乐学与人文学科和社会科学的交叉研究提供了新思路，填补了对于音乐所作的文化理论研究方面的空白。

【作者简介】

　　约翰·谢泼德，加拿大卡尔顿大学教授，在社会学与人类学系、艺术与文化研究学院及文学比较研究学院授课。他的研究范围包括音乐社会学、音乐美学、流行音乐、音乐学理论、文化学、音乐教育等。
　　
　　彼得·维克，柏林洪堡大学教授，流行音乐研究中心主任，主要研究流行音乐的理论和历史。谢锺浩，教授，美国教育部富布赖特（Fulbright）学者，长期在美国大学从事英文写作修辞和文学教学工作，研究领域跨越英语写作修辞学、社会语言学、国际和全球化研究等人文学科。其学术译著的主要兴趣是文化人类学经典著作，介绍国外人类学经典作品的有关文章已经被收入国内高校本科和研究生人类学教材，由他翻译的中国地方文化人类学名著《银翅：1920—1980中国地方社会和文化变迁》（庄孔韶著）的英文版在出版中。

【目录】

作者前言
致谢
导言
一、音乐感受和音乐意义问题
音乐学：语境和文本的问题
音乐的声音：意义的稳定性和变换调整
走向结构主义

二、音乐和文化理论
亚文化理论和风格问题
雷蒙德·威廉斯和艺术的社会特点
结构同源性和音乐分析
结构同源性理论及其问题
音乐、结构主义和符号学
引进主观性

三、音乐和心理分析
音乐的后弗洛伊德分析
拉康和主体的语言生产

四、语言中的差异理论和音乐中的差异理论
克里斯蒂娃、语言和主体
语言中的差异
音乐中的差异

五、音乐作为一个声音媒介物
初级意指和次级意指
音乐作为既有自身结构又能构造结构的媒介物
表达技术

六、音乐作为结构
听觉环境、音乐和语言
听觉时间一空间：为作为结构的音乐服务
作为结构的音乐
附录1 体现在理解音乐方面的语言霸权
附录2 朱克坎多尔观点的可概括性

七、音乐的符号学瞬间
音乐声音的鞍形——声鞍

八、音乐：一个表演性的符号学模式
术语及其相互关系
音乐中的固定性和灵活性
音乐和身体

九、构造社会的音乐和语言
意指实践的物质基础
语言、音乐和想象
物质的和符号象征的
构造社会的音乐和语言
结论

十、论声音的社会学
声音的意指潜能
作为话语形式的“音乐”和“语言”
“音乐”中的权力和“语言”中的权力
“语言”和意识，“音乐”和无意识
参考书目
索引