中公版·2014国家教师资格考试专用教材：音乐学科知识与教学能力（初级中学）（新版）

图书标准信息

• 作者 中公教育教师资格考试研究院 编
• 出版社 世界图书出版公司
• 出版时间 2014-01
• 版次 1
• ISBN 9787510046643
• 定价 46.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 272页
• 字数 516千字
• 正文语种 简体中文
• 丛书 国家教师资格考试

【内容简介】

　　《中公版·2014国家教师资格考试专用教材：音乐学科知识与教学能力（初级中学）（最新版）》结合初高中不同学段的教学特点，构架起音乐学科知识与能力、音乐教学设计能力、音乐教学实施能力、音乐教学评价能力有机结合的庞大知识体系，是一本专门针对国家教师资格考试音乐学科知识与教学能力（初级中学）的专用复习教材。本教材条理清晰，结构严谨，从最基本、最重要的考点出发，深入浅出地向考生讲解每个知识点，使考生对知识点有足够透彻的印象和理解，烂熟于心。真正使考生一书在手，知识尽有。

 

【目录】

从考试大纲看本章考点（2） 

考点聚焦（2） 

第一节乐理知识梳理（2） 

考点梳理（2） 

一、音和音的属性（2） 

二、音的高低（2） 

（一）音列与音级（2） 

（二）音的分组（2） 

（三）变音与等音（3） 

（四）谱号（3） 

（五）谱表（3） 

三、音的长短（3） 

（一）音符（3） 

（二）休止符（4） 

（三）音符时值的特殊划分（4） 

（四）附点（4） 

四、节奏与节拍（5） 

（一）相关概念（5） 

（二）拍子的类型（5） 

（三）切分音（6） 

（四）音值组合法（6） 

（五）节拍的强弱规律（6） 

（六）弱起小节（7） 

五、音程（7） 

（一）音程的度数和性质（7） 

（二）旋律音程与和声音程（7） 

（三）自然音程和变化音程（7） 

（四）单音程与复音程（7） 

（五）协和音程与不协和音程（8） 

（六）等音程（8） 

（七）音程的转位（8） 

六、和弦（8） 

（一）三和弦（8） 

（二）七和弦（8） 

（三）原位和弦与转位和弦（9） 

（四）等和弦（10） 

（五）和弦的标记（10） 

七、调式（10） 

（一）大、小调式（10） 

（二）民族调式（12） 

（三）中古调式（14） 

八、调的关系（14） 

（一）调式变音（14） 

（二）调的远近与转换（15） 

九、装饰音（15） 

（一）倚音（15） 

（二）波音（16） 

（三）颤音（16） 

（四）回音（16） 

十、音乐术语和标记（16） 

第二节基础和声（17） 

考点梳理（17） 

一、大小调式中的和弦（17） 

（一）三和弦（18） 

（二）三和弦结构（18） 

（三）三和弦类别（18） 

二、四部和声（19） 

（一）四部和声记谱与写作（19） 

（二）四部和声写作原则（19） 

（三）和弦排列法（20） 

三、正三和弦功能（21） 

（一）正三和弦（21） 

（二）和声功能进行的一般公式（21） 

四、声部进行（22） 

（一）单一的声部进行（22） 

（二）多个声部进行（22） 

五、和弦连接（23） 

（一）和弦关系（23） 

（二）和弦连接法（24） 

六、为旋律配和声（26） 

（一）分析调式、调性（26） 

（二）根据和弦音的和弦属性选择和弦功能（26） 

（三）为旋律配和声之前需要了解的要求（27） 

七、和弦的转换（28） 

（一）旋律出现三度或四度进行时的和弦转换（29） 

（二）旋律出现五度、六度进行时的和弦转换（29） 

（三）旋律中出现长时值的音的和弦转换（30） 

八、终止式与终止四六和弦（30） 

（一）终止式（30） 

（二）半终止与终止式的功能进行模式（30） 

（三）终止四六和弦（31） 

（四）K64和弦的使用条件（31） 

（五）K64和弦的连接规则（32） 

九、属七和弦（33） 

（一）属七和弦的结构与标记（33） 

（二）七和弦的复功能性（33） 

（三）属七和弦的准备（34） 

（四）属七和弦的解决与声部进行（34） 

强化训练（35） 

从考试大纲看本章考点（37） 

考点聚焦（37） 

第一节曲式与作品分析（37） 

考点梳理（37） 

一、曲式概述（37） 

（一）一部曲式（37） 

（二）单二部曲式（39） 

（三）单三部曲式（40） 

（四）较大型的曲式（42） 

二、作品分析（43） 

第二节歌曲创作（44） 

考点梳理（44） 

一、歌曲写作（44） 

（一）歌词（44） 

（二）音乐乐段与主题的写作（45） 

（三）旋律发展手法（47） 

（四）歌曲的高潮（49） 

（五）前奏、间奏与尾声的创作（51） 

二、钢琴即兴伴奏的编配（52） 

（一）钢琴即兴伴奏概述（52） 

（二）伴奏音型的选配（53） 

（三）钢琴即兴伴奏编配方法（54） 

强化训练（55） 

从考试大纲看本章考点（57） 

考点聚焦（57） 

第一节中国音乐史（57） 

考点梳理（57） 

一、古代音乐（57） 

（一）远古、夏商时期（57） 

（二）周秦时期（58） 

（三）两汉三国时期（59） 

（四）两晋、南北朝时期（60） 

（五）隋、唐、五代时期（60） 

（六）宋、元时期（61） 

（七）明、清时期（62） 

二、近现代音乐（19世纪末至20世纪初）（64） 

（一）传统音乐的新发展（64） 

（二）学堂乐歌（65） 

三、近现代音乐（20世纪20年代）（65） 

（一）音乐理论（65） 

（二）萧友梅、赵元任、黎锦晖的音乐创作（65） 

（三）刘天华及其代表作品（66） 

四、近现代音乐（20世纪30年代）（67） 

（一）音乐教育的发展（67） 

（二）左翼音乐运动（67） 

（三）黄自及其代表作品（67） 

（四）聂耳及其代表作品（67） 

（五）冼星海及其代表作品（68） 

（六）贺绿汀、马思聪的音乐创作（68） 

（七）其他有影响的音乐家及其创作（69） 

五、近现代音乐（20世纪40年代）（69） 

（一）国统区的音乐创作（69） 

（二）解放区的音乐创作（69） 

（三）秧歌剧及歌剧的发展（69） 

六、当代音乐（1949—1965年）（70） 

（一）民间音乐的发展（70） 

（二）声乐创作（70） 

（三）器乐创作（71） 

（四）歌剧、歌舞剧、舞剧创作（71） 

七、当代音乐（1966—1976年）（72） 

（一）语录歌与样板戏（72） 

（二）战地新歌（72） 

（三）器乐创作（72） 

八、当代音乐（1976—2000年）（72） 

（一）声乐创作（72） 

（二）通俗音乐（72） 

（三）器乐创作（73） 

（四）新潮音乐（73） 

（五）歌剧、音乐剧、舞剧创作（73） 

第二节西方音乐史（74） 

考点梳理（74） 

一、古代与中世纪音乐（公元前12世纪之前——公元1460年）（74） 

（一）古代音乐（74） 

（二）中世纪音乐（75） 

二、文艺复兴时期的音乐（公元1430年前后——1600年前后）（76） 

（一）“文艺复兴”一词的含义及时间划分（76） 

（二）文艺复兴时期复调音乐的发展（76） 

（三）马丁?路德的宗教音乐改革（76） 

（四）文艺复兴时期重要的乐器（76） 

三、巴洛克音乐（16世纪末——18世纪中叶）（76） 

（一）蒙特威尔第及艺术成就（76） 

（二）A.斯卡拉蒂与他对歌剧的贡献（77） 

（三）巴赫及其作品（77） 

（四）亨德尔及音乐的特征（77） 

四、古典主义音乐（18世纪下半叶——19世纪20、30年代）（77） 

（一）格鲁克的歌剧改革（78） 

（二）海顿及其作品（78） 

（三）莫扎特及其作品（78） 

（四）贝多芬及其作品（78） 

五、浪漫主义音乐（19世纪20、30年代——20世纪初）（79） 

（一）浪漫主义时间界定及音乐特点（79） 

（二）舒伯特及其作品（80） 

（三）门德尔松及其作品（80） 

（四）舒曼及其作品（80） 

（五）肖邦及其作品（81） 

（六）李斯特及其作品（81） 

（七）柏辽兹及其作品（81） 

（八）勃拉姆斯及其作品（81） 

（九）约翰?施特劳斯父子及其作品（81） 

（十）法国歌剧（82） 

（十一）意大利歌剧（82） 

（十二）德国歌剧（82） 

六、民族乐派（82） 

（一）俄罗斯（83） 

（二）捷克（83） 

（三）挪威和芬兰（84） 

七、印象主义音乐（19世纪80、90年代——20世纪初）（84） 

（一）德彪西（84） 

（二）拉威尔（84） 

八、现代音乐（20世纪）（85） 

（一）表现主义音乐（85） 

（二）新古典主义音乐（85） 

（三）民族主义音乐（85） 

（四）微分音音乐和噪音音乐（86） 

（五）序列音乐和偶然音乐（86） 

（六）电子音乐（86） 

（七）爵士音乐（87） 

第三节中国民族民间音乐（87） 

考点梳理（８７） 

一、我国民间音乐概述（８７） 

二、民间歌曲（８７） 

（一）汉族民歌（８８） 

（二）号子（８８） 

（三）山歌（８８） 

（四）小调（８８） 

（五）少数民族民歌的代表种类（８８） 

三、民间舞蹈音乐（８９） 

（一）民间舞蹈音乐的代表种类（９０） 

（二）少数民族民间歌舞和乐舞的代表种类（９０） 

四、说唱音乐（９０） 

五、戏曲音乐（９１） 

六、民间器乐（９３） 

（一）独奏音乐（９３） 

（二）合奏音乐（９４） 

第四节世界民族民间音乐（95） 

考点梳理（95） 

一、亚洲音乐（95） 

（一）日本（95） 

（二）朝鲜（96） 

（三）印度尼西亚（96） 

（四）印度（97） 

二、非洲音乐（98） 

（一）节奏（98） 

（二）歌舞（98） 

（三）乐器（98） 

三、拉丁美洲音乐（99） 

（一）阿根廷探戈（99） 

（二）秘鲁圆舞曲（99） 

（三）巴西桑巴（99） 

（四）墨西哥松（99） 

（五）古巴哈巴涅拉（100） 

四、欧洲音乐（100） 

（一）西班牙弗拉门戈（100） 

（二）葡萄牙法多（100） 

（三）爱尔兰踢踏舞（100） 

（四）苏格兰风笛（101） 

强化训练（101） 

从考试大纲看本章考点（103） 

考点聚焦（103） 

第一节中国音乐名曲赏析（103） 

考点梳理（103） 

一、中国古代音乐名曲赏析（103） 

（一）声乐作品（103） 

（二）器乐作品（104） 

二、中国近现代音乐名曲赏析（104） 

（一）声乐作品（104） 

（二）器乐作品（107） 

（三）歌剧作品（108） 

三、中国当代音乐名曲赏析（108） 

（一）声乐作品（108） 

（二）器乐作品（111） 

（三）歌剧舞剧作品（112） 

第二节西方音乐名曲赏析（114） 

考点梳理（114） 

一、巴洛克时期音乐名曲赏析（114） 

二、古典主义时期音乐名曲赏析（115） 

三、浪漫主义时期音乐名曲赏析（115） 

四、民族乐派音乐名曲赏析（117） 

五、印象主义音乐名曲欣赏（118） 

六、现代音乐名曲欣赏（118） 

第三节世界民族民间名曲赏析（119） 

考点梳理（119） 

一、亚洲民族民间名曲赏析（119） 

二、非洲民族民间名曲赏析（120） 

三、拉丁美洲民族民间名曲赏析（120） 

四、欧洲民族民间名曲赏析（120） 

强化训练（121） 

从考试大纲看本章考点（122） 

考点聚焦（122） 

第一节声乐基本知识（122） 

考点梳理（122） 

一、人声的分类与特点（122） 

二、声乐不同唱法的特征（123） 

（一）美声唱法（123） 

（二）民族唱法（123） 

（三）通俗唱法（124） 

（四）原生态唱法（124） 

第二节歌唱教学法（124） 

考点梳理（124） 

一、歌唱教学的原则与方法（124） 

（一）歌唱教学的原则（125） 

（二）歌唱教学的方法（125） 

二、歌唱教学应注意的问题（126） 

（一）演唱实践与技能练习结合（126） 

（二）培养学生的自信心（126） 

（三）启发学生有感情地歌唱（127） 

（四）注意学生的嗓音保护（127） 

第三节合唱与指挥（128） 

考点梳理（128） 

一、合唱的类别（128） 

（一）合唱的组织及种类（128） 

（二）合唱的形式（129） 

二、合唱的声部（129） 

（一）女高音声部（Soprano，简写为S）（129） 

（二）女低音声部（Alto，简写为A）（130） 

（三）男高音声部（Tenor，简写为T）（130） 

（四）男低音声部（Bass，简写为B）（130） 

三、合唱的队形（130） 

（一）基本队形（130） 

（二）变化队形（130） 

四、合唱的训练（132） 

（一）姿势（132） 

（二）呼吸（132） 

（三）发声（132） 

（四）咬字吐字（132） 

五、合唱的排练（133） 

（一）制订排练计划（133） 

（二）排练作品（133） 

（三）艺术处理（133） 

六、指挥的作用与任务（134） 

（一）指挥的作用（134） 

（二）指挥的任务（134） 

七、指挥的要求（134） 

（一）素质要求（134） 

（二）技术要求（134） 

（三）指挥的姿势与表情（135） 

（四）指挥的双手分工（135） 

（五）指挥的基本图式（135） 

（六）起拍与收拍（136） 

（七）指挥动作设计与练习（137） 

强化训练（137） 

从考试大纲看本章考点（138） 

考点聚焦（138） 

第一节音乐与相关艺术（138） 

考点梳理（138） 

一、音乐与舞蹈（138） 

（一）舞蹈与音乐（138） 

（二）舞蹈与音乐的结合（139） 

（三）音乐对舞蹈的作用（139） 

（四）舞蹈的基本特征（140） 

二、音乐与戏剧（140） 

（一）戏剧种类（140） 

（二）戏剧的基本特征（144） 

第二节音乐与相关学科（145） 

考点梳理（145） 

一、音乐美学基础（145） 

（一）音乐美的范畴（145） 

（二）音乐美的本质（147） 

（三）音乐美的特征（147） 

二、音乐心理学（147） 

（一）音乐心理学概述（147） 

（二）近代音乐心理学研究的内容和成果（148） 

强化训练（150） 

从考试大纲看本章考点（152） 

考点聚焦（152） 

第一节音乐课程概述（152） 

考点梳理（152） 

一、音乐课程（152） 

（一）音乐课程概述（152） 

（二）音乐新课程的特点（153） 

二、音乐课堂教学的艺术价值（154） 

（一）陶冶情操（154） 

（二）知识转化（154） 

（三）愉悦气氛（155） 

（四）协调整合（155） 

（五）文化拓展（155） 

三、音乐课堂教学的类型和结构（156） 

（一）音乐课堂教学的类型（156） 

（二）音乐课堂教学的结构（156） 

第二节音乐课程标准（157） 

考点梳理（157） 

一、音乐课程的性质（157） 

二、音乐课程的基本理念（157） 

（一）以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力（157） 

（二）强调音乐实践，鼓励音乐创造（158） 

（三）突出音乐特点，关注学科综合（158） 

（四）弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性（158） 

（五）面向全体学生，注重个性发展（158） 

三、音乐课程目标（158） 

四、音乐课程内容（160） 

（一）感受与欣赏（161） 

（二）表现（161） 

（三）创造（162） 

（四）音乐与相关文化（162） 

五、音乐课程实施建议（163） 

强化训练（166） 

从考试大纲看本章考点（167） 

考点聚焦（167） 

第一节音乐教学目标（167） 

考点梳理（167） 

一、音乐教学目标概述（167） 

二、音乐教学目标分类（167） 

（一）情感态度和价值观（168） 

（二）过程与方法（168） 

（三）知识与技能（168） 

（四）三维目标之间的关系（168） 

三、确立音乐教学目标的原则（169） 

四、确立音乐教学目标的前提——熟悉教学对象（170） 

（一）欣赏能力（170） 

（二）歌唱能力（170） 

（三）其他能力（170） 

五、音乐教学目标的表述要求（170） 

（一）音乐教学目标表述的基本方式（170） 

（二）音乐教学目标表述的基本要求（171） 

第二节音乐教学重点与难点（172） 

考点梳理（172） 

一、音乐教学重点（172） 

（一）音乐教学重点的确定（172） 

（二）突出教学重点的方法（173） 

二、音乐教学难点（173） 

（一）音乐教学难点的确定（173） 

（二）教学难点突破和化解的方法（173） 

强化训练（174） 

从考试大纲看本章考点（175） 

考点聚焦（175） 

第一节教学原则（175） 

考点梳理（175） 

一、直观性原则（１７５） 

二、启发性原则（１７６） 

三、系统性原则（循序渐进原则）（１７６） 

四、巩固性原则（１７７） 

五、量力性原则（可接受性原则）（１７７） 

六、思想性与科学性统一的原则（１７８） 

七、理论联系实际原则（１７８） 

八、因材施教原则（１７９） 

第二节教学方法（180） 

考点梳理（180） 

一、音乐教学方法简述（180） 

（一）体验性音乐教学法（180） 

（二）实践性音乐教学法（180） 

（三）语言性音乐教学法（180） 

（四）探究性音乐教学法（181） 

（五）合作性音乐教学法（181） 

二、国外音乐教学法（181） 

（一）达尔克罗兹教学法（181） 

（二）奥尔夫教学法（181） 

（三）柯达伊教学法（182） 

（四）美国综合音乐教学法（182） 

（五）前苏联卡巴列夫斯基和他的教学大纲（182） 

（六）铃木的才能教育思想（182） 

（七）伊迪丝?科尔曼的儿童创造性音乐教育实验（182） 

（八）世界音乐教育之父——爱德温?戈登（183） 

强化训练（183） 

从考试大纲看本章考点（184） 

考点聚焦（184） 

第一节音乐教学过程概述（184） 

考点梳理（184） 

一、音乐教学过程（184） 

二、音乐教学过程表述包含四种要素（185） 

三、音乐教学过程表述应注意的问题（185） 

第二节音乐教学基本模式探析（185） 

考点梳理（185） 

一、自主吸收（185） 

二、发现探究（186） 

三、讨论交互（187） 

四、合作共进（189） 

五、开放生成（189） 

第三节音乐教学过程设计的基本结构（190） 

考点梳理（190） 

一、起始阶段（190） 

二、展开阶段（191） 

三、形成阶段（191） 

四、结束阶段（192） 

强化训练（192） 

从考试大纲看本章考点（194） 

考点聚焦（194） 

考点梳理（194） 

一、导课环节的组织（194） 

（一）导课的组织原则（194） 

（二）导课的组织形式（195） 

二、内容环节的组织（196） 

（一）教师情感的倾注（196） 

（二）课堂有序的引导（196） 

（三）妙趣横生的活动（196） 

（四）形象直观的演示（196） 

三、结课环节的组织（196） 

（一）精心小结，留有余兴（196） 

（二）做好铺垫，承前启后（197） 

从考试大纲看本章考点（198） 

考点聚焦（198） 

第一节创设音乐教学情境（198） 

考点梳理（198） 

一、语言创设情境（198） 

二、光线创设情境（199） 

三、美术创设情境（199） 

四、音源创设情境（200） 

第二节重视音乐情感体验（200） 

考点梳理（200） 

一、重视体验的独特性（200） 

二、重视体验的过程性（201） 

第三节关注相互合作探究（202） 

考点梳理（202） 

一、关注合作（202） 

（一）建立新型的师生“合作伙伴”关系（202） 

（二）加强学生间的相互合作（202） 

（三）提倡教师间的合作（202） 

（四）促进教育与环境之间的合作（203） 

二、关注探究（203） 

（一）探究性学习的形式（204） 

（二）探究性教学的方法步骤（205） 

第四节加强学科综合实践（205） 

考点梳理（205） 

一、关注学科综合（205） 

二、音乐课学科综合的类型（206） 

（一）以音乐学科为主体的综合（206） 

（二）以音乐学科为切入点的综合（208） 

（三）以学生成长为基点的综合（210） 

强化训练（211） 

从考试大纲看本章考点（212） 

考点聚焦（212） 

第一节有效调控音乐教学事件（212） 

考点梳理（212） 

一、音乐教学事件概述（212） 

二、音乐教学事件的类型（213） 

（一）教学环境突发事件（213） 

（二）教学气氛突发事件（213） 

（三）教学设备突发事件（213） 

（四）教学活动突发事件（214） 

三、处理教学事件与音乐教学的关系（214） 

（一）突发事件与应变能力（214） 

（二）突发事件与创新意识（215） 

（三）突发事件与师生关系（215） 

四、音乐教学事件应对策略（216） 

（一）热处理（216） 

（二）冷处理（216） 

（三）温处理（216） 

第二节音乐教学的生成（216） 

考点梳理（216） 

一、音乐教学生成简述（216） 

二、音乐教学生成的实施策略（217） 

（一）课前设计给教学生成留下足够的空间（217） 

（二）营造宽松愉悦氛围，提供生成土壤（217） 

（三）课中生成，与学生共建“互动网”（217） 

从考试大纲看本章考点（220） 

考点聚焦（220） 

第一节音乐教学评价概述（220） 

考点梳理（220） 

一、音乐教学评价的产生（220） 

（一）提前预见性（220） 

（二）量化分解性（221） 

（三）片面单一性（221） 

（四）静态终结性（221） 

二、音乐教学评价的意义（222） 

（一）促进教师更新教学观念，有效指导教学行为（222） 

（二）有利于促进学生更好地发展（222） 

（三）为当前音乐课程改革提供支持（222） 

（四）对相关领域的研究进行有益补充（222） 

第二节音乐教学评价的发展趋势（223） 

考点梳理（223） 

一、强调创造适合并促进学生发展的教学环境（223） 

二、从重视结果评价向重视过程评价发展（223） 

三、评价主体由一元向多元发展，评价对象由被动等待向主动参与发展（223） 

四、评价方法由单一向综合发展（223） 

（一）审美教育思想（224） 

（二）主体教育思想（224） 

（三）创造教育思想（224） 

（四）综合教育思想（224） 

（五）人文教育思想（224） 

第三节音乐教学评价的原则（225） 

考点梳理（225） 

一、科学性原则与导向性原则（225） 

二、可操作性原则与整体性原则（225） 

从考试大纲看本章考点（226） 

考点聚焦（226） 

第一节音乐教学评价的依据（226） 

考点梳理（226） 

一、依据教育方针（226） 

二、依据音乐课程标准（226） 

三、依据学生的身心特点（227） 

第二节音乐教学评价的内容和要求（227） 

考点梳理（227） 

一、明确教学的目标和任务（227） 

二、内容安排（227） 

三、教学的方法和手段（227） 

第三节音乐教学评价的方法（229） 

考点梳理（229） 

一、形成性评价与终结性评价相结合（229） 

二、定性评价与定量评价相结合（229） 

三、自评、互评及他评相结合（229） 

四、评价对象的研究与交流（229） 

强化训练（230） 

从考试大纲看本章考点（233） 

考点聚焦（233） 

第一节教学反思的意义（233） 

考点梳理（233） 

一、教学反思的概念（233） 

二、教学反思的作用（233） 

第二节教学反思的特征（234） 

考点梳理（234） 

一、教学反思的特征（234） 

（一）实践性（234） 

（二）个体性（234） 

（三）主动性（234） 

（四）过程性（235） 

二、教学反思从其定义来看的基本特征（235） 

（一）立足教学实际，创造性地解决问题（235） 

（二）两个“学会”加速师生共同发展（235） 

（三）在探索中提升教学实践合理性（235） 

第三节音乐教学反思实施案例（235） 

考点梳理（235） 

一、课后反思（235） 

二、课中反思（236） 

三、即时反思（237） 

四、持续反思（237） 

五、合作反思（238） 

2014年全国教师资格证统考笔试面授辅导课程（239） 

2014年全国教师资格证统考面试面授辅导课程（241） 

中公教育?全国分校一览表（243）