电视剧照明艺术论

图书标准信息

• 作者 李兴国、徐智鹏、张林 著
• 出版社 中国传媒大学出版社
• 出版时间 2013-01
• 版次 1
• ISBN 9787565706011
• 定价 48.00元
• 装帧 平装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 221页
• 正文语种 简体中文

【内容简介】

　　《电视剧照明艺术论》将从一般艺术创作规律的探求人手，总结、梳理、提炼出电视剧照明创作的基本规律，在此基础上挖掘电视剧照明的艺术特征，分析可见光、照度、亮度、色温、色彩、气氛等符号在电视剧创作中的作用，探寻电视剧光线与画面叙事、光线与视觉审美、光线与形象造型、光线与剧情气氛、光线语言的构成与表述等。书中将借鉴、分析大量的电视剧、电影作品，有的还要进行个案分析和研究。在此基础上，我们力图站在较高的视点上去观照、审视电视剧照明的艺术本质以及它与艺术学的关系，它与电影、音乐、美术、文学艺术在创作上的互动关系，电视剧创作群体内部各主创部门的关系，等等。在项目研究过程中，我们走访了活跃在创作一线的影视剧照明师、摄影师和导演，参与了一些电影和电视剧的拍摄；为该项目专门召开了全国影视剧照明、摄影创作专家、学者大型研讨会；同时观摩了大量有代表性的电视剧和电影作品。这些工作为项目的研究、写作奠定了基础。
　　在项目研究过程中，令人遗憾的是，电视照明和电视剧照明方面的相关书籍较少，可供参考的论文、文章也不多，许多获得国内外奖项的影视剧作品缺乏理论总结与提升，一线的实践创作走在了理论研究的前面，使二者形成较大的距离与反差。许多从事影视艺术研究的同行也愈加感受到压力与责任。
　　本项目研究力求拉近电视剧照明应用理论研究与创作的距离，力求建构电视剧照明艺术学的理论雏形。但是，《电视剧照明艺术论》的研究思路、方法以及涉及的内容、学术观念，与目前电视剧艺术创作的自身发展、追求仍存在一定距离，理论与实践二者之间的契合也不够紧密、流畅。电视剧照明艺术的学术与理论的建构、研究需要业界和同行较长时间的学术总结、积累，需要理论与实践、实践与理论的互为联动补充，才能将蕴藏在照明创作中的思想、理念、情感、美学追求提纯出来。

【作者简介】

　　李兴国，中国传媒大学戏剧影视学院教授、院长，中国电视艺术家协会副主席，中国电视艺术家协会全国高等院校电视艺术委员会主任，中国电影家协会电影高科技委员会常务副会长，中国广播电视协会电视灯光研究会副会长，担任中宣部“五个一工程奖”、中国电视文艺“星光”奖、中国广播电视节目奖、电影“华表奖”以及中国电视“金鹰奖”评委。2002年度被评为“北京市十佳电视艺术工作者”。
　　
　　徐智鹏，中国传媒大学戏剧影视学院导演系教师，电影学博士。参与编剧的电影《守望幸福》荣获第三届澳门国际电影节组委会大奖；微电影《魔鬼理论16号》荣获2012年第五届上海大学生电视节“紫丁香”评委会大奖、最佳编导奖。参与多项国家级、“211”科研课题的研究，并为大量研究生与本科生的短片创作担任剧本医生。
　　
　　张林，中国传媒大学戏剧影视学院摄影系讲师。1998年和2005年先后获得中央戏剧学院舞台美术系灯光设计专业学士学位和舞台设计硕士学位。2010年赴英国诺丁汉特伦特大学（NottinghamTrentUniversity）做访问学者。2011年赴德国维斯马高等专业学院（HochschuleWismar）攻读建筑、景观照明设计硕士学位。此前担任了大量舞台演出的照明设计，目前将设计实践扩展至大型照明环境设计领域。

【目录】

导言

上篇引论
一、读图时代的光线艺术
（一）光线语言的魅力与审美价值
（二）读图时代的机遇与挑战
（三）全球化语境下的中国电视剧
二、电视剧照明的定位
（一）照明设计在视觉艺术创作中的作用
（二）技术的发展对电视画面的影响
（三）照明对电视画面美的作用
（四）关系创作质量的重要环节
（五）照明设计的地位有待提升
三、创作团队的合作关系
（一）照明与导演
（二）照明与摄像
（三）照明与美术

中篇、本体论
一、电视剧照明的艺术特性
（一）光的特性
（二）电视剧画面的特性
（三）电视剧照明的艺术特性
二、电视剧照明的功能
（一）提供基本照度
（二）刻画视觉形象
（三）营造环境气氛
（四）强化视觉冲击
（五）创造视觉美感
三、电视剧照明艺术的视觉元素
（一）剧情的动势线——光强
（二）剧情的情感线——光色
（三）光线的质感表达——光质
（四）光线的视觉形象——光束
（五）光效营造的命脉——光位
（六）光效的区域分布——光区
（七）光线暗区的造型——光影
（八）四度空间的光效——光的运动

下篇创作论
一、照明设计的创作角度
（一）切入创作的时机
（二）从文本切入创作
（三）从导演构思切入创作
（四）从摄影构思切入创作
（五）从美术设计构思切入创作
（六）从生活积累出发切入创作
二、照明设计的宏观把握
（一）确定照明的整体风格
（二）把握作品的整体色调
（三）把握作品的整体节奏
（四）寻找准确的视觉语汇
（五）掌握准确的实施手段
三、照明设计的微观把握
（一）挑选合适的灯具
（二）光源色温的把握
（三）画面的色彩连接
（四）准确把握光比
（五）晴天外景光线处理
（六）典型环境的布光
（七）室内剧的照明设计
四、照明设计操作规程
（一）阅读和研究剧本
（二）与导演会面
（三）与主创人员协商构思
（四）照明方案的酝酿产生
（五）搜集技术资料，选择器材
（六）确定照明工作人员
（七）实施方案细节的准备
（八）观看导演的现场调度，了解摄像师的需求变化
（九）安装灯具，对光、调光
五、照明艺术的新技术支持
（一）科学技术影响照明艺术的发展
（二）数字技术介入影视照明
（三）数字时代的照明艺术
（四）正确对待照明技术发展
六、照明设计师的素质和追求
（一）照明设计的人才现状
（二）照明设计师的专业素养
（三）照明设计师的团队意识
（四）照明设计师的个人修养
（五）照明设计的人才需求走向

参考片目
参考文献
后记