存在即是光辉：保拉·莫德松-贝克尔的一生

图书标准信息

• 作者 [法]玛丽·达里厄塞克 著；董莹 译
• 出版社 生活·读书·新知三联书店
• 出版时间 2019-04
• 版次 1
• ISBN 9787108064059
• 定价 32.00元
• 装帧 其他
• 开本 16开
• 页数 保拉·莫德松-贝克尔的一生页
• 字数 0.1千字

【内容简介】

有生之年只出过三幅作品的保拉莫德松贝克尔，是艺术目前位绘画自己的女画家，位画出自己怀孕的模样的女画家，位拥有专属博物馆的女艺术家。这本书是她的一生。    保拉莫德松贝克尔一心只想画画。她曾与里尔克交好。她不太想嫁人。她喜欢米饭布丁和苹果泥。她喜欢在荒原上漫步。她欣赏高更和塞尚。她喜欢海水浴，喜欢光浴。她喜欢读书远胜于谋求生计。她喜欢巴黎。也许她想要个孩子——在这个问题上，她的记和信件显得模棱两可。“我的一半始终是保拉，另一半则在与之博弈。”她曾经真实地存在过，那是在1876至1907年。

【作者简介】

玛丽达里厄塞克（marie darrieuecq）：法国作家，于巴黎高等师范学校。1988 年，凭借短篇小说远行者获得“法语青年作家奖”。1996 年，部长篇小说母猪女郎惊人，在法国文坛声名鹊起。随后，又陆续出版了幽灵的诞生宝贝等。2013 年， 应该好好爱男人获美第西斯奖。

精彩内容：

大写的女董莹有生之年只出过三幅作品的保拉莫德松贝克尔，是艺术目前位绘画自己的女画家，位画出自己怀孕的模样的女画家，位拥有专属博物馆的女艺术家。声名之于她，已是身后事。 玛丽达里厄塞克（marie darrieuecq）笔下的保拉？莫德松贝克尔的一生是从开始的。生死两茫茫，有多少相遇相知跑得赢的脚步？或许，你接近不认得叫这样名字的两个人。其实，当初，玛丽？达里厄塞克也全然不知保拉？莫德松贝克尔是谁。跨越一个世纪的光阴，跨越万水千山的阻隔，跨越生与死的界限，两人终因一幅画而结缘。2010年，玛丽？达里厄塞克正在为自己的第三个孩子哺乳，一幅缱绻相依的母子图不经意间打动了她，而那正是保拉？莫德松贝克尔1906年的一幅旧作。画家保拉审视和表现女的方式及效果，在一百年后的某，触动了另一位女的心弦。由此，作家玛丽达里厄塞克开始了追寻与书写：“读得越多，看得越多，我越感到书写这位女艺术家的生，为展示她的作品尽一己之力的必要。”一幅画，一本书，两位以笔作为存在方式的女这样相遇了。 玛丽达里厄塞克对保拉一生的书写，恰如作者本人所言，“其实这并非保拉莫德松贝克尔真实经历的人生，而是一个世纪之后，我从中感悟到的一条轨迹”。书写的意义，在于求证一个女子，一个画画的女子的存在。画家保拉，别是她与生俱来的身份，画画是她后天选择的“存在于斯”的方式。那一年，她十六岁，原本被送到英国跟姨妈学管家，却半路跑回来，埋头画起画来。从此，画画杠上了“女儿身”，二者一刻不停地相互争她有限的生命。这场与时间的赛跑，止于保拉三十一岁英年早逝，她的面前摆着一幅尚未完成的作品，还有一个十八天大的婴儿。 生子，难产，卧床，栓塞，一命呜呼：身为女的命运终要了她的命。对保拉而言，这是成为画家的路上专享没能跨过去的坎。难怪，倒毙的瞬间，她脱而出“chade”（ 德语，“可惜”之意）。这是她后的遗言，倾尽一生为自己奋力争取，而今却再无可能的扼腕叹息。尽管如此，却不得不承认，正是托了“女儿身”的福，画家保拉在她短暂的绘画生涯中才看到了、画出了专属于她的东西：女人笔下的女人。“她的绘画是历经千百年男画家目光审视之后的绘画”，“终于赤裸的女人，挣脱男目光的女人。不为男人充当模特的女人，不受男肉欲、侵略、占有欲、支配欲和自相盾的目光审视的女人”。玛丽达里厄塞克对保拉莫德松贝克尔一生的书写，呈现出两个鲜明的特征。首先，从纯语言的角度，作者大量使用短句——熟悉法语特点的读者会知道，这其实并不符合法语“节外生枝”的语言特点——或干脆省略动词，制造出许多名词短语或名词独立句。这种表达方式是一种有意为之的选择，目的在于制造一种急促的、迫切的、生怕来不及的感觉。之于作者，她为“强加于保拉的”而不，为她“像从前的女人们一样死去，死得那么老套”而遗憾。“这个素昧生的女人让我怀念。我希望她活着。我想要展示她的作品。诉说她的生。我想还她以公道，不仅如此，我还想还她以存在，还她以光辉”。作者的心绪被自己笔下的人物命运牵制，心里的千言万语你争我地往外涌，无暇顾及常规的句法似也在情理之中。之于保拉，短促而急切的语流恰到好处地应和着她急不可待的生命节拍。1902年，年仅二十六岁的保拉在记中将自己未来的坟墓细细地描摹了一番。那一刻，她预感到了什么？而那一年，正值保拉艺术创作生涯的多产之年，如她所言，她的“整个人正处于破晓时分，曙光即将喷薄而出”。一面是来无多的预感，一面是“我正在变成什么人”的争分夺秒的生命蜕变。急，急，急，只怕来不及生命越是迫近终点，她越是亢奋，“她与自己的作品朝夕相处，深夜醒来借着月光审视它们，清晨天刚蒙蒙亮又重新拿起画笔。她试着慢下来，尽量在每幅画上倾注更多时间。但是，在一幅画上流连不前，便意味着‘满盘皆输的风险’”。玛丽？达里厄塞克看似“出格”的语言行为，却在叙事和人物形象塑造上发挥出难言的妙处。其次，女主义视角是玛丽达里厄塞克求证保拉一生存在的基本着眼点。如前文所述，这本书的诞生基于女之于女共同命运的感悟。作者耿耿于保拉“像从前的女人们一样死去，死得那么老套”，而她原本可以在艺术的道路上走得更远。所以，她要用和保拉一样的武器——笔，去诛伐曾经的那个时代，一笔一笔剖开它对女的不公。玛丽达里厄塞克对女身份的探索，从家庭到社会，从爱情到婚姻，从对女的命名到女所受的教育，从女经济独立到女的自我审视与自我认知，从女与艺术的关系到女艺术家及其地位，这反映在保拉的成长与蜕变中，再借由保拉的笔，呈现在她的画里，落实到她笔下的人物，尤其是女人物身上。或者反过来说，玛丽？达里厄塞克从保拉的作品中捕捉到她女特质的一面，然后顺藤摸瓜还原出画出这样作品的保拉的人生轨迹。由此可见，作者与她笔下的人物已经合二为一，二人共同代表的是大写的女，或者更确切地说，是女艺术家。保拉身上女意识的觉醒，固然得益于多重因素的共同作用，这当中有一点尤其值得一提，那是阅读。不难想象，易卜生、巴什基尔采夫、汉姆生、梅特林克、？桑等人的文字以及他们笔下人物的思想和命运，如何潜移默化到保拉年轻的生命中去，使她走上一条全然不同的成长道路。“存在即是光辉”，三十一岁的生命何其短暂，然而，与生命的长度相比，生而自知，生而自觉，更显得弥足珍贵。唯其自知自觉的存在，纵然是也奈何不得它，跨越时间与空间的阻隔，它在那里。

【目录】

译者序：大写的女               董莹一、 死神与少女二、 恋爱华尔兹三、 年轻的妻子四、 重返巴黎五、 置之度外六、 尾 声致 谢参书目