汉代诗歌新论 全面梳理汉代诗歌发展史、评析汉代诗歌价值的著作 倪其心等著

图书标准信息

• 作者 倪其心
• 出版社 北京大学出版社
• 出版时间 2022-04
• 版次 1
• ISBN 9787301326213
• 定价 65.00元
• 装帧 精装
• 开本 16开
• 纸张 胶版纸
• 页数 304页
• 字数 260千字

【内容简介】

《汉代诗歌新论》有别于其他四平八稳断代文学史的写法，从中国诗歌史上有名的悬案——有名字留存的比如流行的李陵、班婕妤诗歌等，是否伪作假托开始，用一半的篇幅，讲述了为何汉代诗歌诗人写诗不留姓名，汉代诗歌观念与实际的矛盾，一方面继承发展先秦文化艺术的传统，逐渐确立儒家诗教统治地位，一方面，真正有活力的汉代“俗”诗处于自在发展、自由竞争的状态，并因取得上层或无意或有意的支持，对过去的“雅正”形成挑战，终终于被承认为“古诗”，成为了新的雅正形式。《汉代诗歌新论》前三章“诗人没有桂冠”“四言诗歌的僵化与异化”“楚歌、骚体的兴衰和定型”仔细分析了汉代中前期文学发展的暗流涌动，第四章“汉武帝的挑战——乐府机构的立废”，则从另一个侧面，说明在一定历史条件下，帝王振兴国家的意志，甚至近乎荒诞的行为，同样可以与历史前进的方向一致，雅俗的取代更新不可逆转，汉乐府的发展无疑很好证明了这一点。
  《汉代诗歌新论》的后三章，则浓墨重彩的渲染了两汉诗歌的艺术和美，这种美不是后世被格律局限禁锢的镣铐之美，而是先民的活泼的鲜明的生命力。如同《汉代诗歌新论》作者一直想告诉读者的，汉代的诗歌，有一种被长期忽视的东西，血性，质朴、纯真，以及重要的自由挥洒不受拘束的精神。这恰恰是诗歌所以存在的理由。汉代诗人为后来所称道，实在是因为它们顺承了人的天性。所以，在汉代什么样的诗歌格式都存在，不像唐朝兴盛的是整齐的律诗。诗歌的内容、艺术表现形式也多姿多彩，比如大部分的明晓如话、朴实又夸张的汉乐府；为后世所推崇、言其接续风骚的汉代五古，可讽喻可寓言甚或夹杂谶纬的汉代杂歌谣辞。

【作者简介】

倪其心（1934—2002），1956年毕业于北京大学，并留校任教，北京大学中文系教授，著名文献学家。曾任《全宋诗》总编纂之一。主要著作有：《韩愈》（中华书局 1985）、《校勘学大纲》 （北京大学出版社 1987）、《汉代诗歌新论》 （百花洲文艺出版社 1990）。论文有《汉武帝立乐府考》（《北京大学学报(哲学社会科学版)》1991/05）等。

【目录】

引言

章 诗人没有桂冠

一、公卿、词臣及诗人

二、诗歌观念的雅俗新旧

三、诗歌作者的社会群体

第二章 四言诗歌的僵化与异化

一、四言诗的僵化

二、四言诗的异化

三、四言诗歌的复苏

第三章 楚歌、骚体的兴衰和定型

一、楚歌的兴衰轨迹和悲歌特色

二、骚体的发展与楚辞的经典化

第四章 汉武帝的挑战——“乐府”机构的立废

一、汉武帝的文化艺术方针

二、郊祀的发展与乐府的设置

三、武帝的功过与雅俗的较量

第五章 都邑人民的歌——两汉乐府古辞

一、乐府歌曲的分类与乐府古辞的由来

二、都邑人民的歌

三、朴实而夸张的叙事诗歌艺术

第六章 下层文人的诗——汉代五言古诗

一、五言体的由来和五言诗的成立

二、下层文人的诗

三、清丽而如话的抒情诗歌艺术

第七章 思想政治的舆论工具——两汉杂歌谣辞

一、谶纬迷信与听谣行政

二、封建阶级群像的写照

后记