中国工艺美术学会会员 夏津县收藏家协会主席 孙光生 1987年绘 寒梅图 【裱片画心 65×34厘米】
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1000
九品
仅1件
题名孙光生
年代改革开放 (1977-1989)
类别水墨(黑白)
材质其他
装裱形式其他
尺寸65 × 34 cm
上书时间2024-08-22
商品详情
- 品相描述:九品
- 商品描述
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孙光生先生14岁起跟随民间艺人李荣清先生学习绘画,自小就显示出了不凡的艺术天赋。这一时期他亲近乡贤宿硕,在传统文人的指导下博览群书,打下了扎实的国学基础。
70年代,孙光生进入夏津县工艺美术厂担任设计师。其国画作品出口日本和东南亚等国,深受收藏者欢迎。期间进入潍坊工艺美术研究所,师从孙立荣先生进修国画。80年代孙光生与济南花鸟画家、李苦禅先生入室弟子王炳龙交游甚契,时值壮年的孙光生交游甚广,作品受到书画界朋友的好评。崔子范、高松庐、范曾等国内有影响的画家先后为他题写画展题词。
居高心自远,笔墨写才情。格调与笔墨,是中国画最精髓的部分。孙光生的作品,源于民族传统,古意浓郁,格调高迈,又有浓厚的现代生活气息。古人云:“笔墨意致,点墨落纸,大非细事,必须胸中廓然无一物,然后烟云秀色,与天地生生之气,自然凑泊,笔下幻出奇诡”。孙光生第一爱好是写作诗词,第二是收藏,第三是绘画。究其实,他的第一、二的爱好,为他的绘画提供了丰富的营养。清心消虑,善读明理。孙光生先生记忆过人,熟读四书五经,能背诵吟咏大部分《红楼梦》和《聊斋志异》精彩章节。正如清代沈宗骞所讲,“笔格之高下,亦如人品”,画者要有远见卓识,操守定力,功夫纯熟,作品才能自成气象。孙光生作品中的格调、韵致,都显示了他深厚的艺术功底和隐逸超然的才情境界。
孙光生的小写意花鸟画作品以笔入画,笔法,笔趣,亦有书写意味在其中。五十年的勤学苦练,笔的筋骨,墨的气质灵魂,造就了作者卓越不凡的品位风格。他的作品严谨时沉锋希声,力透纸背;激越时汪洋恣肆,高山流水,“写”的拙朴,“工”的精致,“道”与“法”,神韵与笔墨,巧妙灵动,融会贯通。笔墨造化精神,他笔下的小写意花鸟,总有画龙点睛之笔的虫鸟点染,那些富于生命力的小动物,跃然纸上,构思精巧,形神兼备,趣味盎然。清新秀丽的风格,栩栩如生的笔墨情趣,相得益彰。孙光生认为:“在中国画的创作中,‘笔墨等于零’的说法,实际上是一种误解。文人画不等于舍弃笔墨,一位成功的中国画家,恰恰是将笔墨运用到了极致。笔墨功力不到家,再好的思想内涵和精神都得不到准确表达。艺术粗精、高下的分别,看格调,看笔墨,‘学者未入笔墨之境,焉能画外求妙’”?人格的修养与锤炼,书香气质沉积勃发,源于生活的陶然逸趣,都在孙光生的作品中得以生动表达。
刘禹锡诗《乌衣巷》:“朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家”。孙光生的芥子山庄,有文,有情,大家气象。他作品中沉厚老辣、元气充沛的笔法,气格高迈的画意境界,是才情,禀赋,是他几十年的锤炼和他对中国传统画论的领悟,更是他旷达陶然的人生态度,在作品中的完美表达。在他沉寂而执著的艺术耕耘中,他以自己的艺术语言表达着他对于大自然的真诚感受,孜孜不倦地探索万物生命的象外之象,景外之景,与大自然相融共生。
浅水秋池,夕阳云烟。春华,秋实。天人合一的陶然怡然,神与物游的心灵意象,在芥子山庄的诗情画意里,陶然沉醉,流连忘返。
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