{正版现货新书} 芊绵集：广西艺术学院音乐学院音乐学系优秀教学成果精编（第三辑） 9787559857705 吴霜[等]主编

广西艺术学院音乐学院是我国办学历史最悠久的高等教育机构之一，在音乐学专业教学与研究方面取得的成就有目共睹。

芊绵，草木繁密茂盛之意，喻指音乐学专业在园丁们的辛勤灌溉下人才辈出、成果丰硕、事业绵延。本书汇集了音乐学系专业教师团队的教学研究论文、专业学生在全国各级音乐学术比赛的获奖文章、本科优秀毕业论文等内容，学术价值高，学科意义重大。这一辑收录的论文既有对传统名作的阐发，也包含对国内热点音乐作品的讨论，适合每一个音乐爱好者阅读和收藏。

吴霜，教授。中国少数民族音乐学会理事，国家级一流本科专业（音乐学）建设项目负责人，广西本科高校音乐与舞蹈学类教学指导委员会委员。

蒋燮，中央音乐学院博士，广西艺术学院音乐学院音乐学系主任、教授、硕士研究生导师，中国少数民族音乐学会理事。

潘林紫，教授。教育部评估中心普通高等学校本科教育教学评估专家库专家。自治区本科高校思政示范课程名师。

杨柳成，广西艺术学院音乐学院音乐学系副主任，教授。

教坛撷英：音乐学系教师教育教学研究论文

新文科建设背景下地方高校艺术类专业人才创新能力培养研究

改革的阵痛与对策

——地方院校音乐学本科专业建设如何走好新时代赶考路

吐故纳新去芜存菁

——“民族器乐”课程教学改革研究

听，海的声音

——海洋音乐文化在音乐学本科专业教学中的融入及教育路径探索

广西民族地区高校音乐评论卓越人才培养的研究与实践

“工尺谱常识”课程线上教学之新探

“表演体验”视域下中国少数民族民歌的歌唱实践与教学改革研究

理论通往实践的桥梁

——试论民间测音设备的设计与高校乐律学课程的结合

小荷尖角：全国音乐理论类专业竞赛获奖文章寻乐人琼州

——评《寻访与见证——海南民俗音乐六十年》

聆听音乐背后的故事

——评《东南亚陆地音乐》

学术研究不是复制与粘贴

——评《中国民族器乐的历史传承与创编》

歌从苗岭来

——《传承与传播：全球化背景下贵州苗族音乐研究》读后

与世界对话的桥梁

——评《佳美兰在温哥华》

陈怡合唱作品《春晓》的音乐学分析

《岭南少数民族音乐文化阐释》述评

艺海拾贝：广西艺术学院本科优秀毕业论文选编

“我者”视角下的壮族嘹歌新探

南国红豆 乐蕴芳华

——广府地区四地粤曲艺术的多维考察与研究……赖秋妍213

清晰口齿沉重字动人声韵醉人音

——湖北大鼓的艺术特色研析生命的悲歌

——试论拉赫玛尼诺夫音乐作品中的“死亡”情结……李欣影 275

中国拉奏式筝类乐器史料研究与现存发展情况探析……董楚玮306

重任与远景

——南宁平话民歌传承人莫若珍口述史整理与研究……左乐 344

南宁市石埠镇壮族“做寿”仪式音乐个案调查研究……邹宇婷 367

粵剧唱腔实例分析

——以《柳毅传书》唱段“花好月圆”为例

后记

一、新文科背景下创新能力培养的意识维度：培养“三项意识”

创新是艺术的灵魂，创新能力的核心主要来自个体内在的“三项意识”培养，包括培养动力意识、问题意识和超越意识。

首先，创新能力的获得及提高首先基于动力意识，而动力意识的内在驱动是创新行为付诸实施的关键。艺术专业的教学有其特有的规律和模式，部分地方高校的艺术类人才培养存在学科交叉融合度较低、创新应用能力较弱等共性问题。为此，应进一步激发学生在学习过程中的动力意识。一是通过课程结构的重组和优化，打破原来专业课程过于细化的格局，强化学科专业新兴理论的引入，加大前沿知识在课程中的比重，增加理论学习及实践应用的多向性。同时，要注重解决艺术类专业学生科研训练的形式相对单一的问题，引导学生积极关注和持续跟进学科专业理论的发展动态。一是结合当前高校培养艺术类专业学生的基本情况，在以往偏重技能教习的传统方式中贯穿“综合素质教育”的理念，同时加强国际化学术视野的多维融人，厘清基础知识与创新能力的递进关系，构建“学一研一导一教”（教师）+“学-思一践一悟”（学生）双维并行的教学共同体，形成复合驱动的教学动力及创新意识。

其次，培养强烈的问题意识。一方面，项目驱动是促进学生问题意识形成和提升的有效途径。在教学实施中，可根据教学目标和内容进程，充分考虑学生接受专业知识的逻辑顺序，引导学生设计和论证形成与艺术学专业深度融合、与人文学科广度关联的选题，激发学生的探究精神和多元化思考。另一方面，完善“线上线下”的综合教学优势，既充分运用线上教学的优质资源为学生提供一流的线上课程，拓宽学生关注问题的视域，同时也注重打造区域化、特色性的自主线上课程。例如广西艺术学院音乐学教学团队在中国大学MOCC(慕课）平台上线的《岭南少数民族音乐文化阐释》等课程，为相关专业学生提供了区域化特色课程，并系统运用线上课程的优势资源，持续拓展相关专业知识空间，引导学生逐步形成自主思考和探究问题的意识。该课程基于区域音乐文化视角，经过多年的孵化，形成了以线下专题知识讲授与实践、线上基础知识导学与音乐赏析为主要内容的岭南少数民族音乐线上线下混合课程，其从基础内容导读、音乐赏析与体验、线上模块互动这三个方面展开，重点针对广东、广西、海南三个区域的少数民族音乐进行系统授课。广西艺术学院音乐学教学团队通过“线上+线下”混合教学模式，发挥集群授课优势，同时依托广西少数民族音乐博物馆及广东星海音乐学院的岭南音乐博物馆的第二课堂，使学生通过观察静态展呈、参与动态体验及实践个人创新等逐步探知的过程，将民族化与本土化音乐有机结合，凸显了区域特色教学，有利于提升学生的传统音乐文化审美能力，培养研究与实践新型人才。

……

适读人群 ：音乐爱好者、音乐研究者

1. 这本音乐理论论文集是本社推出的同系列的第三辑，在音乐专业读者中有一定受众基础。

2. 本文集由吴霜、蒋燮等知名教授领衔组稿，作者都是广西艺术学院音乐学院的优秀师生，收录的大都是他们的获奖论文，保证了作品的整体质量。

3. 广西艺术学院音乐学院是办学历史悠久的重要高等教育机构，在音乐学专业教学与研究方面取得的成就有目共睹，此书在国内音乐学院的专业读者中有一定的借鉴价值。

4. 论文所涉音乐作品广泛，涵盖经典，也触及热点，整体上叙述语言浅显生动。对于普通的读者也不乏吸引力。

l 本文集所涉音乐作品广泛，涵盖经典。

l 此书在国内音乐学院的专业读者中有一定的借鉴价值。

l 学术价值高，学科意义重大。

本书是《芊绵集》第三辑，是广西艺术学院音乐学院音乐学系优秀教学成果精编。包括第八届“中国-东盟音乐周”、第九届“上音院社杯”等全国书评征文活动获奖作品七篇，2014—2016届本科优秀毕业论文八篇，展现了广西艺术学院音乐学科建设的旺盛生机和连续不断的优秀成果对于兄弟院校音乐系师生有借鉴意义。