{正版现货新书} 晋风戏韵:晋剧艺术赏析 9787576342413 苗洁, 主编

第1章晋剧之美

1.1晋剧程式动作的特征

1.2晋剧表演程式动作的起源

1.3晋剧表演中的程式之美

1.4晋剧行为特技表演

1.5晋剧表演程式中的虚拟动作

1.6晋剧四功

1.7晋剧行当

1.8晋剧龙套艺术

1.9一桌二椅

1.10服装

1.11盔头

1.12鞋靴

1.13脸谱

1.14化妆

1.15眼神

1.16旦角儿手势

1.17旦角儿台步

1.18起霸

1.19趟马

1.20把子

1.20.1把子・刀

1.20.2把子，枪

1.21走边

1.22剑舞

1.23搜门1.24软手绢

第2章晋剧表演特技

2.1水袖

2.2穿衣、脱衣、叠衣

2.3斗篷

2.4靠旗功

2.5云帚

2.6髯口

2.6.1髯口(上)

2.6.2髯口(下)・

2.7帽翅功

2.8翎子功

2.9晓功・椅子功

2.10椅子功

2.11手绢功

2.12团扇和折扇

2.12.1团扇

2.12.2折扇(上)

2.12.3折扇(下)

2.13梢子功

2.14佛珠技巧

2.14.1佛珠功的作用和功能2.14.2佛珠的主要技巧2.15吃面

2.16担子

2.16.1担柴

2.16.2担水

第3章晋剧经典剧目赏析

3.1《打金枝》

3.1.1《打金枝》(上)3.1.2《打金枝》(下)

……

4.10晋剧二通赏析

第5章戏苑名家.

5.1丁果仙

5.2牛桂英

5.3郭凤英.......

5.4郭兰英。

5.5冀美莲

5.6程玉英..

5.7乔国瑞

5.8二梅兰

5.9阎逢春

5.10王秀兰

5.11高玉贵

5.12贾桂林

5.13段二淼

5.14郝聘之

参考文献

第1章晋剧之美

1.1晋剧程式动作的特征

中国戏曲的程式动作有三大特征

(1)优美的舞台造型。中国历史悠久，深厚的文化积淀使戏曲艺术自产生以来，就形成了自己独特的美学范畴和审美特点，它以主观抒情为宗旨，以远离原形的情态来表达对社会、对生活的理解、追求和期盼。因此，戏曲舞台上的一切舞蹈动作都是以美为标准的，无论是喜怒哀乐、哭笑还是疯癫等情绪，在表演中都必须根据人物、行当、情绪来设定，也就是要选择一种舞蹈造型来完成。

(2)鲜明的节奏感。鲜明而强烈的节奏感是戏曲表演内在的精神和重要的外部特征。节奏一般分为内部节奏和外部节奏两种。根据戏曲舞台的节奏要求，内部节奏通过外部形体动作清晰、明确地表现出来。戏曲表演节奏鲜明，并不全在于打击乐的作用，而主要在于表演主线突出和明显的对比、夸张而简洁的表现手法。戏曲的程式动作是一招一式的，必须在规定的音乐曲拍、演唱节奏、锣鼓等韵律的念白和唱腔中进行。而一般的念白和表演动作则是散拍的或没有节奏限定的。这就需要表演者具备准确的心理节奏和驾驭舞台节奏的能力，对于戏曲演员来说，处理好舞台节奏和表演节奏，充分利用自身的表演技巧，灵活应用程式动作，是把握戏曲节奏的重要手段。例如晋剧经典剧目《打神告庙》中“拆书”一折的表演处理，就需要很强的心理节奏来表现。敫桂英在接到自己日思夜想的丈夫王魁的书信后，万分激动，眼睛直盯盯地看着手中未拆的书信，好像丈夫就在眼前。等她拆开书信的时候，这段表演不仅要把据舞台节奏和心理节奏，更重要的是要通过细腻的心理变化和细腻的舞台表演，将观众带到戏中。戏中的敫桂英先是抬起头来慢慢地看三行，露出惊讶之态，向前走几步换位，让观众看清楚演员的面部表情。敫桂英用颤抖的双手拿起书信再看书信，越看越快，随着心理节奏的变化，一封休书把敫桂英看得浑身颤栗，目瞪口呆，身不由地倒退几步。这几步的节奏是放慢的，沉重的，痴呆的，其内心独白是:这是休书?休书?这是真的吗?莫非是我看错啦?于是，她急忙用手擦眼，疾步上前，这一次是放慢节奏仔细观看。这段戏的心理节奏变化和艺术处理要准确、细腻。特别是鲜明的节奏变化和强弱起伏对比，增强艺术的感染力。戏曲表演节奏的处理不只是简单的音乐化、节奏化，而是由戏剧性所决定的千变万化。明确而强烈的节奏感是戏曲重要的外部手段，同时也包含着戏曲程式动作表演的内在精神。

(3)是戏曲程式动作。为塑造人物，推进剧情发展，一出戏要通过情节来完成，情节要靠人物的行为来完成，戏曲人物要靠舞台动作及戏曲程式动作来表演和表现。舞台上的每一个动作都要表现出一种情绪，在情绪的带动下，推动剧情的发展，表达人物的内心。再如《打神告庙》中为了表现敫桂英受到刺激后头晕目旋、疲惫无力、腿脚不听使唤，她走起路来踉踉跄跄，十分艰难，就选用了各种台步，变化无穷，小碎步、云步、八字步、一字步、蹲步、半步、搓步，交错前行，把她站立不稳、飘飘忽忽的神态，用大幅度的步法前后移动，像海水一样，一浪接着一浪。

总之，一切的程式技巧都是为人物、为剧情服务的。

1.2晋剧表演程式动作的起源

中华文化博大精深，中国戏曲魅力无穷，无与伦比的程式表演动作更是给人无限震撼，丰富多彩、千变万化的绝技绝活令人遐想联翩。如果将人们从生活中体验到的艺术感悟比作一幅色彩绚丽的画卷，那么戏曲艺术就是画卷中最动人的景致。以唱念做打为表演手段，以歌舞演故事是中国戏曲的本质特性，戏曲程式动作是戏曲表演中的重要部分。戏曲表演中程式动作的来源概括起来大致分为三个方面。

一是来源于日常生活，如开门、关门。我国传统的建筑中，门是有特定样式的，如何开门已成为习惯动作。在戏曲舞台上，把日常生活中的动作表现出来，必须是生活化的艺术反映，虚拟的门槛要迈，虚拟的门要开、要关，要一目了然。上船时的担心害怕，下楼时小心翼翼的迈步等，这些动作都可以在日常生活中找到原型。舞台上的程式动作是效仿生活动作，又虚化了动作的对象，采取了以虚拟实的表演方法，成为虚拟的动作。虚拟动作是指舞台戏剧人物……

在本书编写过程中，编写团队秉承着“名师示范解析，名家名剧汇集，理论与实践相结合，教学与鉴赏相统一”，根据模块式、碎片化的设计理念，将教材内容分为“晋剧之美”“晋剧表演特技”“谈戏说艺”“晋剧经典剧目赏析”“戏音弦歌”“戏苑思政”六大版块，将晋剧百年艺术精髓全部融入教材。通过本书的学习，同学们可以充分了解山西戏曲代表剧种——晋剧的表演艺术特色；激发同学们对于传承发展晋剧艺术的兴趣，以期同学们多多关注该艺术领域，为晋剧艺术发展提供智力支持。