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作者程致中著
出版社安徽师范大学出版社
ISBN9787567608405
出版时间2013-09
装帧其他
定价69元
货号17592872
上书时间2026-01-23
程致中,男,1941年生,江苏泰州人。1959年毕业于江苏省泰州中学,1963年毕业于南京师范大学中文系。安徽师范大学文学院教授,中国现当代文学和学科语文教育硕士生导师。中国鲁迅研究会理事、学术委员,中国比较文学学会会员。50年来,一直从事中国现当代文学教学和研究工作,在《文学评论》、《文艺理论与批评》、《鲁迅研究月刊》、《中国现代文学论丛》等社科期刊发表鲁迅研究、比较文学、作家作品评论百余篇。著有《寻找精神家园——思想者鲁迅论》(学苑出版社,2000年),《穿越时空的对话——鲁迅的当代意义》(安徽教育出版社,2004年)等。
现代文学作品的阅读与阐释(代序)
作家评谭
理论与方法:鲁迅小说批评的实践
鲁迅与沈从文:文学思想和审美取向比较论
鲁迅与沈从文的论辩及其他
论鲁迅人道主义的独特品格
鲁迅:关于国民公德建设的思考
从“鲁迅大撤退”说开去
《围城》主题新论
《色·戒》:从小说到电影
张爱玲小说的通俗品位和现代色彩
沈从文湘西题材小说的生命景观
艾青“诗美学”的理论与实践
细读《子夜》开头三章
20世纪30年代左翼文学的资源性意义
20世纪30年代左翼文学的叙述模式和颓废气息
略论中国现代文学的“现代性”
原典品读
落魂名士的哀情之歌——评徐枕亚的小说《玉梨魂》
略论阿Q精神胜利法的成因
寻找地球上另外的光明——《山峡中》的诗意美
由痛苦见出生命的庄严——《丈夫》解读
渗透了整个黑夜的哀叫——小议“鸣凤之死”
地狱究竟是什么样子——《骆驼祥子》浅说
《大堰河——我的保姆》的散文美
《在其香居茶馆里》的喜剧艺术
《雷雨》的戏剧冲突和结构艺术
历史剧《屈原》的浪漫诗剧特色
秋天傍晚飘落的一片树叶——我看繁漪的悲剧
对爱情有着甜蜜期待的天真——我看四凤的悲剧
重铸中华女儿魂——版电影《花木兰》的人物形象塑造
战争背景下的女性传奇一我看电影《金陵十三钗》
《一九四二》:大灾难对人性的拷问
草根英雄叙事与家国情怀书写——52集电视连续剧《闯关东》的史诗性
附录一
我读鲁迅三十年
给留学生竹野讲鲁迅
附录二
论《亨利四世》人物性格塑造
后记
理论与方法:鲁迅小说批评的实践
在现代文艺批评史上,鲁迅的文艺批评是一道独特的风景。从最初选择文学事业那一刻起,鲁迅就无意于做一个理论批评家,但他的整个文学生命从未离开过文艺批评。他是一位创造美的作家,其小说和杂文作品都蕴藉着批评意味;他又是一位以文学参与社会变革的启蒙思想家,他的诸多文章、书信、序跋都带有文艺批评的性质,他以作家和启蒙思想家的双重身份参与文艺批评,并以作家和启蒙思想家的方式和眼光进行文艺批评活动。作为现代中国一位杰出的小说家,鲁迅无意于建构小说诗学,但他在小说理论批评实践中留下了带有鲜明个性特点的大量著述,这份遗产无疑是新文学批评传统中最为珍贵的部分,对于当下文艺批评实践和理论建设,具有方法论的启迪意义。
一、以“真实”为核心内容的批评标准
1934年,鲁迅在《批评家的批评家》一文中提出问题:“我们曾经在批评史上见过没有一定圈子的批评家吗?”他自答道:“都有的,或者是美的圈,或者是真实的圈,或者是前进的圈。没有一定圈子的批评家,那才是怪汉子呢。”所谓“圈子”,可以解释为思想倾向和艺术主张大体相同的批评家群体,也可理解为文艺批评的标准和尺度。鲁迅所说的“真实的圈”、“前进的圈”、“美的圈”,其实是彼此相关的三个美学评价尺度,文艺创作脱离了“真实的圈”、“前进的圈”,就不可能达到“美的圈”。在《什么是“讽刺”》中,鲁迅强调“‘讽刺’的生命是真实”,“因为真实,所以才有力”,可见他特别看重文艺的真实性;在《我们要批评家》、《对于批评家的希望》等文中,他还要求批评家“真懂得社会科学及其文艺理论”,以“催促”文艺“向正确,前进的路”,希望批评家从文艺中“发掘美点”,“扇起文艺的火焰来”。鲁迅重视艺术的“真”(“真实的圈”),也不忽视艺术的“善”(“前进的圈”)与“美”(“美的圈”),真、善、美是鲁迅全面衡量文艺作品美学价值的三把标尺,而“真实”是鲁迅视为艺术“生命”的评价标准。
鲁迅所要求的“真实”,当然不是生活原型的复制和模仿,不是“忠实于客观”的自然主义描写,因为“世间实在还有写不进小说里面去的人。倘写进去,而又通真,这小说便被毁坏”。这“真实”也绝非虚伪的粉饰或矫情的作态,他严厉指斥旧文艺中公式化的“团圆主义”和《二十四孝图》中老莱子“戏彩娱亲”一类矫情的教孝故事是“瞒和骗”的文艺。鲁迅所要求的“真实”,是“可以缀合,抒写者,只要逼真,不必实有其事”2)的艺术典型形式的真实。就像黑格尔所说的:“艺术家之所以为艺术家”,全在于他“把真实放到正确的形式里,供我们观照,打动我们的情感。”
20世纪20年代,新潮社作家杨振声宣称要“忠实于主观”,“要以他的理想与意志去补天然之缺陷”,要用“说假话”的方法制造理想人物。依照这法则,他在中篇小说《玉君》中塑造了时代女性玉君的形象。他不是从现实生活出发,按照生活本身的逻辑塑造人物,而是全凭“想象力”,精心编造曲折奇巧的情节,“用人工制造理想人物”。鲁迅批评玉君这样的女性形象“不过一个傀儡,她的降生也就是死亡”[4。在“革命文学”论争中,有些革命文学论者向文艺要求“政治价值对艺术价值的统治权”,初期革命文学创作出现了相当普遍的公式化、概念化和标语口号式倾向,为了矫正这种忽视艺术创作规律的文坛弊端,鲁迅提出了“写真的活的人”的创作主张。他盛费《红楼梦》“和从前的小说叙好人完全是好,坏人完全是坏的,大不相同,所以其中所叙的人物,都是真的人物”)。肯定法捷耶夫的《毁灭》是一部“和现在世间通行的主角无不超绝,事业无不圆满的小说”完全不同的书,因为它写了“真的活的人”。红军游击队长莱奋生是大众的“先驱”,“铁的人物”,但他“有时动摇,有时失措”,并非是完美无缺的英雄,他的部队也终于受到日本军和白匪军的围歼而全部毁灭。在《〈毁灭〉第二部一至三章译后记》中,鲁迅针对当时中国文坛的“造神”风气提出尖锐批评:“中国的革命文学家和批评家常在要求描写美满的革命,完全的革命人,意见固然是高超完善之极了,但他们也因此终于是乌托邦主义者。”鲁迅如此严厉地谴责“造神”论者,因为他们完全无视革命事业的艰难,现实生活的多变,人物性格的复杂性;艺术上的“造神”论调既违背了生活逻辑,也不合艺术规律,它对文艺创作的危害早已被历史所证明。
本书收录作者39篇(包括“代序”和附录)研究文章,大都在国内期刊上发表过,具有相当高的学术水平,在学界颇具影响,获得好评。全书共分两大部分,第一部分,对中国现当代文学史上的著名作家及其创作思想进行研究和探讨;第二部分主要为对经典原作的品读和鉴赏,并对当前期热的播大戏:《花木兰》《金陵十三钗》《一九四二》和《闯关东》等影视剧进行评论,探讨其创作思想和手法,对当下的电视剧创作理论的丰富有一定的意义。本书为我校文学院2013秋季选用教材。
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